دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Mengting Yu
سری:
ISBN (شابک) : 9789811557040
ناشر: Springer
سال نشر: 2020
تعداد صفحات: 244
زبان: English
فرمت فایل : EPUB (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 28 Mb
در صورت تبدیل فایل کتاب London’s Women Artists, 1900-1914: A Talented and Decorative Group به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب هنرمندان زن لندن ، 1900-1914: یک گروه با استعداد و تزئینی نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
این کتاب با تکیه بر آرشیوهای دست نخورده و همچنین گردآوری طیف گسترده ای از منابع منتشر شده موجود، درک نقش، دستاوردها و استقبال زنان هنرمند در لندن را در دوره ای که بدون شک دوره ای پرجنب و جوش و نوآور در تاریخ هنر بریتانیا بود، دوباره تنظیم می کند. که در آن کار مردان معاصرشان به خوبی درک شده است. این کتاب نقطه شروع خود را از مقاله آلیسیا فاستر با عنوان «خود پرتره گوئن جان: هنر، هویت و زنان دانشآموز در مدرسه اسلید» که در سال 2000 منتشر شد، گرفته شده است، جایی که عبارت «یک گروه با استعداد و تزئینی» برای توصیف نگرشهای رایج نسبت به آن ابداع شد. زنان هنرمند در اواخر قرن نوزدهم و اوایل قرن بیستم لندن. این انتساب تحقیرآمیز به شدت حاکی از وضعیتی است که نسبت به همتایان مرد آنها اهمیت کمتری دارد. نویسنده با استفاده از شبکه گسترده ای در بررسی آموزش هنر زنان از مدرسه هنرهای زیبای اسلید، تا نقش فارغ التحصیلان آن در مجموعه ای از گروه های نمایشگاهی، جوامع و نشریات لندن، اصل اساسی این بیانیه را به چالش می کشد. این کتاب همچنین نقش «باشگاه بینالمللی هنر زنان» (WIAC) را «از ابتدا» بازسازی میکند که تاکنون در مطالعات تاریخی هنر آن دوره کاملاً نادیده گرفته شده بود. این کتاب مورد توجه دانشجویان و محققین تاریخ هنر و فرهنگی، مطالعات جنسیتی و مطالعات جامعهشناسی بریتانیای پیش از جنگ جهانی خواهد بود.
Drawing on untapped archives, as well as aggregating a wide range of existing published sources, this book recalibrates the understanding of women artists’ roles, outputs and receptions in London during what was indubitably a vibrant and innovative period in the history of British art, and in which the work of their male contemporaries is so well understood. The book takes its starting point from Alicia Foster’s article “Gwen John’s Self-Portrait: Art, Identity and Women Students at the Slade School,” published in 2000, where the expression “a talented and decorative group” was coined to describe common attitudes towards women artists in the late 19th and early 20th century London. This pejorative attribution strongly implied a status less significant to that of their male counterparts. The author challenges this statement's basic tenet by casting a wide net in examining women’s art education from the Slade School of Fine Art, through to the role of its graduates within a selection of London’s exhibition groups, societies and publications. This book also reconstructs ‘from scratch’ the role of the Women’s International Art Club (WIAC), hitherto entirely overlooked in art historical studies of the era. This book will be of interest to students and researchers in art and cultural history, gender studies,and in sociological studies of pre-War World War Britain.