دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Jennifer Thomas. Robert J. Vrtis
سری:
ISBN (شابک) : 9780367358426, 9780429342226
ناشر: Routledge
سال نشر: 2020
تعداد صفحات: [196]
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 3 Mb
در صورت تبدیل فایل کتاب Inclusive Character Analysis: Putting Theory into Practice for the 21st Century Theatre Classroom به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب تحلیل شخصیت فراگیر: عملی کردن تئوری برای کلاس درس تئاتر قرن بیست و یکم نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
تحلیل شخصیت فراگیر بازنمایی نژاد، جنسیت، طبقه، توانایی و گرایش جنسی را با ترکیب تحلیل فیلمنامه با انواع نظریههای انتقادی به منظور ایجاد عملکرد فراگیرتر برای کلاس و صحنه نمایش میدهد. این کتاب یک تحلیل فیلمنامه سنتی مبتنی بر استانیسلاوسکی را با چارچوبهای نظری متعدد، مانند نظریه جنسیت، نظریه دیدگاه و نظریه نژاد انتقادی ادغام میکند تا به دانشآموزان دورههای اولیه تئاتر مهارتهای اساسی برای تجزیه و تحلیل یک نمایشنامه بدهد و در عین حال آنها را با تفکر معاصر آشنا کند. در مورد نژاد، جنسیت و هویت تحلیل شخصیت فراگیر منبع ارزشمندی برای شروع دورههای بازیگری، دورههای تحلیل فیلمنامه، کلاس کارگردانی، برنامه درسی طراحی اولیه، کاوشهای دراماتورژیک، کلاس درس نمایشنامهنویسی و مقدمهای بر کلاسهای مطالعات اجراست. علاوه بر این، این کتاب پیشینه ای به سبک خواننده در مورد چارچوب های نظری برای اساتید عملکرد و متخصصان ارائه می دهد که ممکن است برای ادغام تئوری غیر عملکرد محور در کلاس های درس خود به کمک نیاز داشته باشند.
Inclusive Character Analysis foregrounds representations of race, gender, class, ability, and sexual orientation by blending script analysis with a variety of critical theories in order to create a more inclusive performance practice for the classroom and the stage. This book merges a traditional Stanislavski-based script analysis with multiple theoretical frameworks, such as gender theory, standpoint theory, and critical race theory, to give students in early level theatre courses foundational skills for analyzing a play, while also introducing them to contemporary thought about race, gender, and identity. Inclusive Character Analysis is a valuable resource for beginning acting courses, script analysis courses, the directing classroom, early design curriculum, dramaturgical explorations, the playwriting classroom, and introduction to performance studies classes. Additionally, the book offers a reader-style background on theoretical frames for performance faculty and practitioners who may need assistance to integrate non-performance centered theory into their classrooms.