مشخصات کتاب

How a Revolutionary Art Became Official Culture: Murals, Museums, and the Mexican State

ویرایش:  
نویسندگان: Mary K. Coffey  
سری:  
ISBN (شابک) : 9780822350200, 2011035896 
ناشر: Duke University Press 
سال نشر: 2012 
تعداد صفحات: 249 
زبان: English 
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) 
حجم فایل: 10 مگابایت 

در صورت تبدیل فایل کتاب How a Revolutionary Art Became Official Culture: Murals, Museums, and the Mexican State به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.

توجه داشته باشید کتاب چگونه یک هنر انقلابی به فرهنگ رسمی تبدیل شد: نقاشی های دیواری، موزه ها و دولت مکزیک نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.

توضیحاتی در مورد کتاب چگونه یک هنر انقلابی به فرهنگ رسمی تبدیل شد: نقاشی های دیواری، موزه ها و دولت مکزیک

یک جنبش هنری عمومی که توسط دولت پس از انقلاب آغاز شد، نقاشی دیواری مکزیکی مدتهاست که به دلیل نمایش مبارزه مردمی و عدالت اجتماعی مورد تحسین قرار گرفته است. مری کی. تحلیل ادغام نقاشی دیواری در مهم ترین موزه های عمومی مکزیک - کاخ هنرهای زیبا، موزه تاریخ ملی، و موزه ملی مردم شناسی - کافی نهادینه سازی نقاشی دیواری و مسائل سیاسی و زیبایی شناسی را که مطرح کرده است روشن می کند. او بر دوره‌ای بین سال 1934 تمرکز می‌کند، زمانی که خوزه کلمنته اوروزکو و دیگو ریورا مأمور ایجاد نقاشی‌های دیواری در کاخ هنرهای زیبا شدند، از طریق بحران اقتدار دولتی در دهه 1960. کافی بر رابطه متقابل بین هنر دیواری مکزیک و موزه های آن تاکید می کند. نقاشی دیواری شیوه های نمایشگاهی را شکل داد که بر سیاست، زیبایی شناسی و استقبال از هنر دیواری تأثیر گذاشت. او با تفسیر شمایل نگاری نقاشی های دیواری مکزیک، بر بازنمایی هویت mestizo، نماد برجسته مکزیک پس از انقلاب تمرکز می کند. کافی استدلال می کند که آن بازنمایی های جنسیتی نشان می دهد که یک پروژه فرهنگ ملی بیشتر بر روی نژاد و نابرابری جنسیتی سرمایه گذاری شده است تا برابری نژادی و طبقاتی.

توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی

A public art movement initiated by the postrevolutionary state, Mexican muralism has long been admired for its depictions of popular struggle and social justice. Mary K. Coffey revises traditional accounts of Mexican muralism by describing how a radical art movement was transformed into official culture, ultimately becoming a tool of state propaganda. Analyzing the incorporation of mural art into Mexico's most important public museums—the Palace of Fine Arts, the National History Museum, and the National Anthropology Museum—Coffey illuminates the institutionalization of muralism and the political and aesthetic issues it raised. She focuses on the period between 1934, when José Clemente Orozco and Diego Rivera were commissioned to create murals in the Palace of Fine Arts, through the crisis of state authority in the 1960s. Coffey highlights a reciprocal relationship between Mexico's mural art and its museums. Muralism shaped exhibition practices, which affected the politics, aesthetics, and reception of mural art. Interpreting the iconography of Mexico's murals, she focuses on representations of mestizo identity, the preeminent symbol of postrevolutionary Mexico. Coffey argues that those gendered representations reveal a national culture project more invested in race and gender inequality than in race and class equality.

فهرست مطالب

Contents
Acknowledgments
Introduction
1. A Palace for the People
2. A Patriotic Sanctuary
3. The Womb of the Patria
Conclusion
Illustration Credits
Notes
Bibliography
Index

نظرات کاربران

کتاب های تصادفی

دانلود کتاب The Elements Book: A Visual Encyclopedia of the Periodic Table

دانلود کتاب The Nuts and Bolts of Cardiac Resynchronization Therapy

دانلود کتاب Higher Expectations: Promoting Social Emotional Learning and Academic Achievement in Your School (Social Emotional Learning, 3)

دانلود کتاب Nurses!: test yourself in pharmacology

دانلود کتاب Dem Körper eingeschrieben: Verkörperung zwischen Leiberleben und kulturellem Sinn