دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
دسته بندی: سینما ویرایش: 1st Edition نویسندگان: James Kendrick سری: ISBN (شابک) : 0809328887, 9780809328888 ناشر: سال نشر: 2009 تعداد صفحات: 272 زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 6 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Hollywood Bloodshed: Violence in 1980s American Cinema به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب هالیوود Bloodshed: Violence در دهه 1980 سینمای آمریکا نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
در هالیوود Bloodshed، جیمز کندریک نگاهی جذاب به بیثباتیهای سیاسی و ایدئولوژیک دهه 1980 ارائه میکند که از دریچه خشونت سینما مورد مطالعه قرار گرفته است. کندریک از مطالعات موردی عمیق برای آشکار کردن چگونگی تغییرات چشمگیر در صنعت فیلم و برخورد آن با خونریزیهای سینمایی استفاده میکند. در دوران ریگان منعکس کننده تغییرات اجتماعی بود زیرا هالیوود در تلاش برای یافتن تعادلی بین ضرورت سودآور خشونت در صفحه نمایش و موج فزاینده محافظهکاری بود. با تغییر افکار عمومی به سمت راست و تأکید فزاینده بر روی موضوعاتی مانند هزینههای نظامی بالاتر، خانواده. ارزشها، و «فرهنگ پول»، مدیران فیلم با یک دوراهی حماسی مواجه بودند: جنبههای خشونتآمیز سینما که نان و نان استودیوها را تشکیل میداد، اکنون تقریباً بهطور جهانی توسط تماشاگران جریان اصلی رد شده است. استودیوها به دور از حذف کامل خونریزی روی نمایشگر، راههای جدیدی برای بستهبندی خشونت پیدا کردند که به آنها اجازه میدهد بدون خطر اعتراض عمومی، به جذب مخاطب ادامه دهند و دورهای از گذار بزرگ در صنعت فیلم را آغاز کنند. استودیوها شروع به دوری از کارگردانان انقلابی دهه 1970 کردند - که بسیاری از آنها از طریق فیلمهای چالش برانگیز ایدئولوژیکی که مشخصه آنها نوعی خشونت است، به شهرت رسیده بودند - در حالی که به طور همزمان راه را برای دوره جدیدی در فیلم باز کردند. دهه 1980 شاهد صعود گروههای سرگرمی و تهیهکنندگان قدرتمند و ظهور بیسابقه فیلم پرفروش بود - فیلمی با خشونت کمتر از همتایان قبلیاش، اما با هیجانهای اکشنمحور بهجای تصاویر نگرانکنندهتر از خشونت. کندریک این موارد و موارد دیگر را تحلیل میکند. تغییرات رادیکال سینمایی ناشی از فضای اجتماعی محافظه کار دهه 1980، از جمله انکار فیلم های ترسناک در تلاش برای ارائه تصویر عمومی قابل قبول تر. ایجاد رتبه بندی PG-13 برای تعیین منطقه خاکستری خشونت فیلم بین رتبه بندی PG و R. و پیچیدگی بازاریابی خشونت فیلم های جنگی برای لذت بردن مخاطب. نتیجه مطالعه ای جذاب از زمان اغلب نادیده گرفته شده و در عین حال جذاب در تاریخ سینما است. در حالی که بسیاری از مجلدات بر فیلمهای خشن کارگردانان سینمای جدید آمریکا در دهه 1970 یا ظهور نمادهایی مانند وو، تارانتینو و رودریگز در دهه 1990 متمرکز شدهاند، خونریزی کندریک در هالیوود شکاف بزرگی را در مطالعات فیلم پر میکند. این جلد جامع دیدگاه بسیار مورد نیاز را در دههای ارائه میکند که تاریخ هالیوود و فرهنگ آمریکا را برای همیشه تغییر داد. (20090701)
In Hollywood Bloodshed, James Kendrick presents a fascinating look into the political and ideological instabilities of the 1980s as studied through the lens of cinema violence.Kendrick uses in-depth case studies to reveal how dramatic changes in the film industry and its treatment of cinematic bloodshed during the Reagan era reflected shifting social tides as Hollywood struggled to find a balance between the lucrative necessity of screen violence and the rising surge of conservatism.As public opinion shifted toward the right and increasing emphasis was placed on issues such as higher military spending, family values, and “money culture,” film executives were faced with an epic dilemma: the violent aspects of cinema that had been the studios’ bread and butter were now almost universally rejected by mainstream audiences. Far from eliminating screen bloodshed altogether, studios found new ways of packaging violence that would allow them to continue to attract audiences without risking public outcry, ushering in a period of major transition in the film industry. Studios began to shy away from the revolutionary directors of the 1970s—many of whom had risen to fame through ideologically challenging films characterized by a more disturbing brand of violence—while simultaneously clearing the way for a new era in film. The 1980s would see the ascent of entertainment conglomerates and powerful producers and the meteoric rise of the blockbuster—a film with no less violence than its earlier counterparts, but with action-oriented thrills rather than more troubling images of brutality.Kendrick analyzes these and other radical cinematic changes born of the conservative social climate of the 1980s, including the disavowal of horror films in the effort to present a more acceptable public image; the creation of the PG-13 rating to designate the gray area of movie violence between PG and R ratings; and the complexity of marketing the violence of war movies for audience pleasure. The result is a riveting study of an often overlooked, yet nevertheless fascinating time in cinema history. While many volumes have focused on the violent films of the New American Cinema directors of the 1970s or the rise of icons such as Woo, Tarantino, and Rodriguez in the 1990s, Kendrick’s Hollywood Bloodshed bridges a major gap in film studies. This comprehensive volume offers much-needed perspective on a decade that altered the history of Hollywood—and American culture—forever. (20090701)