دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
دانلود کتاب Hearing Eyes, Seeing Ears: Collected Writings on Music in Audiovisual Culture
دانلود کتاب چشمان شنیدن ، دیدن گوش: نوشته های جمع آوری شده در مورد موسیقی در فرهنگ سمعی و بصری
مشخصات کتاب
Hearing Eyes, Seeing Ears: Collected Writings on Music in Audiovisual Culture
ویرایش:
نویسندگان: K.J. Donnelly
سری: Palgrave Studies in Audio-Visual Culture
ISBN (شابک) : 3031739132, 9783031739132
ناشر: Palgrave Macmillan
سال نشر: 2025
تعداد صفحات: 236
[242]
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 5 Mb
قیمت کتاب (تومان) : 70,000
در صورت تبدیل فایل کتاب Hearing Eyes, Seeing Ears: Collected Writings on Music in Audiovisual Culture به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب چشمان شنیدن ، دیدن گوش: نوشته های جمع آوری شده در مورد موسیقی در فرهنگ سمعی و بصری نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
توضیحاتی در مورد کتاب چشمان شنیدن ، دیدن گوش: نوشته های جمع آوری شده در مورد موسیقی در فرهنگ سمعی و بصری
این کتاب به موسیقی در فرهنگ سمعی و بصری به عنوان یک سیگنال ادغام پیچیده و نه به عنوان یک \"افزودنی ساده\" به تصاویر فیلم نزدیک می شود. سمعی و بصری برای فرهنگ مدرن مهم است و دارای صفحه نمایش و بلندگو (از جمله هدفون) بر ارتباطات ، اوقات فراغت و درام است. در حالی که این کتاب بیشتر به فیلم می پردازد ، همچنین با رسانه های خواهر مانند تلویزیون و بازی های ویدیویی سروکار دارد و ثبت می کند که یک \"هسته مشترک\" از تصویر و صدا هماهنگ در قلب این رسانه های مختلف اما مرتبط وجود دارد. سنت های صدا و آنچه میشل چیون آن را \"سمعیویسیون\" می نامد (1994) ، از جمله اصول همراهی و فرآیندهای صنعتی از فیلم ، در سایر رسانه ها حفظ و توسعه یافته است. این کتاب با تاریخ غنی و ژانرهای متنوع ، سنت های مختلف و استراتژی های مختلف فرهنگ سمعی و بصری درگیر است. با این حال ، همچنین به \"هسته مشترک\" تصاویر متحرک مسطح و صدا و موسیقی هماهنگ که نشان دهنده غالب در فرهنگ رسانه های الکترونیکی است (آنچه ممکن است \"صفحه نمایش و بلندگو/فرهنگ دیافراگم\" نامیده شود) اشاره دارد و تأکید دارد.\r\n\r\nپرداختن به موسیقی به عنوان هر دو Dilegetic و Non-Diegetic ، به عنوان آهنگ و نمره ، تجزیه و تحلیل های ارائه شده در این کتاب با هدف شرکت در تعامل دقیق بین موسیقی و سایر عناصر فرهنگ سمعی و بصری به عنوان تعریف تنظیمات کلی انجام می شود. در حالی که بسیاری از نوشته ها در مورد موسیقی در فرهنگ سمعی و بصری بر \"آنچه ارتباط برقرار می کند\" متمرکز است ، فرآیندهای آن پیچیده تر است و می تواند یک پیش زمینه نیمه آگاهی (یا شاید ناخودآگاه) را تشکیل دهد. در حالی که اثر موسیقی ممکن است به دور از ساده و یکپارچه باشد ، بخشی از اثر شگفت انگیز Screen Music از وحدت آن با تصویر ناشی می شود. \"متقاطع\" متقاطع \"متقاطع\" بین صدا و تصویر سیگنال کاملاً جدیدی از خود را تشکیل می دهد. هر فصل یک مطالعه موردی را برای یک مجموعه متنوع نشان می دهد که تاریخ غنی و سنت های مختلف را در بر می گیرد ، و همچنین جسارت زیبایی شناسی متمایز ژانرها و قالب های مختلف.
توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی
This book approaches music in audiovisual culture as a complex merged signal rather than as a simple ‘addition’ to the images of film. The audiovisual is central to modern culture, with screens and speakers (including headphones) dominating communication, leisure and drama. While this book mostly addresses film, it also deals with sister media such as television and video games, registering that there is a ‘common core’ of synchronized image and sound at the heart of these different but related media. The traditions of sound and what Michel Chion calls ‘audiovision’ (1994), including principles of accompaniment and industrial processes from film, have been retained and developed in other media. This book engages with the rich history, and varied genres, different traditions and variant strategies of audiovisual culture. However, it also points to and emphasizes the ‘common core’ of flat moving images and synchronized sound and music which marks a dominant in electronic media culture (what might be called ‘screen and speaker/diaphragm culture’). Addressing music as both diegetic and non-diegetic, as both songs and score, the analyses presented in this book aim to attend the precise interaction between music and other elements of audiovisual culture as defining overall configurations. While many writings about music in audiovisual culture focus on ‘what it communicates’, its processes are more complicated and can form a crucial semi-conscious (or perhaps unconscious) background. While music’s effect might be far from simple and unified, part of screen music’s startling effect comes from its unity with the image. Cross-modal ‘crosstalk’ between sound and image forms a whole new signal of its own. Each chapter marks a case study making for a varied collection that embraces rich history and different traditions, as well as the distinct aesthetic boldness of different genres and formats.
فهرست مطالب
Contents List of Figures 1 Introduction: Conceiving Music’s Relationship to Image What is Audiovisual Culture? Sound Plus Image = Double Plus Good Audiovisual Models of Sound-Image Relations Book Chapters Final Statement: Image Redefined by Music Notes 2 Occult Aesthetics The Dynamic of Synchronization Synchronizing Soft Machine(s) Conclusion Notes 3 Audiovisual Space Experiencing Audiovisual Spaces Rural Sights and Sounds Nonindifferent Nature Conclusion Notes 4 The Audiovisual Elsewhere Widening Superfield Theory Audio That Implies Visuals Technology and Intelligent Sound Design Conclusion Notes 5 African American Film Music: Blaxploitation Genre and Industry Music Defining Films Conclusion Notes 6 Adapting Stage Musicals in Britain Traditions Three individuals: Coward, Newley and Lloyd Webber Conclusion Notes 7 New Music for Old Movies Old Films, New Music Case Study: Metropolis (1927, Fritz Lang, UFA) New Synergy, New Psychology Conclusion: Audiovisual Meditations on History Notes 8 From Video Game Music to Film Music: Silent Hill Silent Hill Adaptation Silent Hill Game Sound and Music Silent Hill Film Sound and Music The Integrated and Unified Soundtrack: The Game-Film Continuum Conclusion Notes 9 The Triple Lock of Synchronization Synching Everything Up Finger on the Trigger Conclusion Notes 10 Doctor Who: Britain’s IRCAM and Darmstadt Relative Histories (1963–89) BBC Radiophonic Workshop The Space Between Functionalism and Experimentation Conclusion Notes 11 Experimental Music Video: “Why Do I need TV When I’ve got T-Rex?” Promo History Promos and Their Makers Art and the Promo Conclusion Notes Afterword Index
نظرات کاربران
کتاب های تصادفی
دانلود کتاب 25 Daily Exercises for Saxophone
دانلود کتاب Alchymie. Vom Geheimnis der Stoffeswelt
دانلود کتاب A World Trimmed with Fur: Wild Things, Pristine Places, and the Natural Fringes of Qing Rule
دانلود کتاب Trade, Foreign Exchange, and Energy Policies in the Islamic Republic of Iran - Reform Agenda, Economic Implications, and Impact on the Poor
