Haunting Modernity and the Gothic Presence in British Modernist Literature

این کتاب رابطه پیچیده بین مدرنیسم بریتانیا و سنت گوتیک را در طول چندین قرن تاریخ ادبی و فرهنگی مدرن بررسی می‌کند. دانیل داروی با روشن کردن نقاط کور نقد گوتیک و گسترش دامنه مواد فرهنگی که تحت لوای این سنت قرار می‌گیرد، بر این تمرکز می‌کند که چگونه نویسندگان بریتانیایی اواخر قرن نوزدهم و اوایل قرن بیستم، ساخت ویرانه‌های گوتیک را به بلوک‌های سازنده تبدیل می‌کنند. معماری مدرنیستی پرسش ها، دغدغه ها، تصاویر و استدلال ها. برای ارائه این استدلال، Darvay خوانندگان را به نمونه های اولیه این ژانر که ریشه در اصلاحات انگلیسی دارد بازمی گرداند، و آن را از طریق دگرگونی های مهم ویکتوریایی تا در نهایت دوره مدرنیسم ردیابی می کند. این کتاب از طریق نویسندگانی مانند اسکار وایلد، جوزف کنراد، ویرجینیا وولف، ای. ام. فورستر و دی. اچ. لارنس، در نهایت مرزهای ژانر گوتیک را گسترش می دهد و رویکردی تازه و جدید برای درک بهتر جنبش مدرنیستی ارائه می دهد.

This book explores the complex relationship between British modernism and the Gothic tradition over several centuries of modern literary and cultural history. Illuminating the blind spots of Gothic criticism and expanding the range of cultural material that falls under the banner of this tradition, Daniel Darvay focuses on how late nineteenth- and early twentieth-century British writers transform the artifice of Gothic ruins into building blocks for a distinctively modernist architecture of questions, concerns, images, and arguments. To make this argument, Darvay takes readers back to early exemplars of the genre thematically rooted in the English Reformation, tracing it through significant Victorian transformations to finally the modernist period. Through writers such as Oscar Wilde, Joseph Conrad, Virginia Woolf, E. M. Forster, and D. H. Lawrence, this book ultimately expands the boundaries of the Gothic genre and provides a fresh, new approach to better understanding the modernist movement.