دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: [1 ed.]
نویسندگان: Xavier Aldana Reyes
سری: Routledge Film Guidebooks Ser.
ISBN (شابک) : 9781138227552, 9781315395388
ناشر: Taylor & Francis Group
سال نشر: 2020
تعداد صفحات: [271]
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 7 Mb
در صورت تبدیل فایل کتاب Gothic Cinema به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب سینمای گوتیک نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
این کتاب با استدلال برای نیاز به درک سینمای گوتیک به عنوان یک حالت زیباییشناختی، تاریخ طولانی آن را، از خاستگاههای انتقالی آن در نمایشهای فانتاسماگوریا و اولین فیلمهای «ترفند» تا تکه تکهشدن پست مدرن آن در پاستیچهای گوتیک تیم برتون، بررسی میکند. اما سینمای گوتیک چیست و از چه زمانی آغاز شد؟ آیا شمایل نگاری فیلم گوتیک با ژانر وحشت یکسان است یا معادل آن؟ آیا خاستگاه های ادبی گوتیک چیزی است که زیبایی شناسی آن را تقویت کرد؟ و دقیقاً امروز گوتیک چه نقش های فرهنگی را برای ما ایفا می کند؟ سینمای گوتیک موضوعاتی مانند آزمایشهای کیاروسکورو سینمای اولیه آلمان، سینمای هیولاهای دهه 1930، ظهور ماوراء طبیعی توضیح داده شده در فیلمهای معمایی خانه تاریک قدیمی دهه 1920 و گوتیکهای زن دهه 1940، معرفی عکاسی رنگی را پوشش میدهد. در دوره گوتیکهای اواخر دهه 1950، رونق استثمار اروپا در دهههای 1960 و 1970، و فیلمهای انیمیشن و ابرقهرمانهای گوتیک که بر دوران کنونی غالب هستند. در سرتاسر، آلدانا ریس برای رویکردی محکمتر و شهودیتر به گوتیک روی پرده، که موقعیت آن را در صنایع فیلمسازی گستردهتر با مجموعهای از فشارها و اولویتهای مالی خاص خود تصدیق میکند، مطرح میکند. این کتاب پیشگام، اولین مطالعه دقیق زمانی، فراتاریخی و فراملی سینمای گوتیک است، که هم برای محققان جدید و باتجربه و هم برای کسانی که علاقه گستردهتری به گوتیک دارند، ایدهآل است.
Arguing for the need to understand Gothic cinema as an aesthetic mode, this book explores its long history, from its transitional origins in phantasmagoria shows and the first 'trick' films to its postmodern fragmentation in the Gothic pastiches of Tim Burton. But what is Gothic cinema and when did it begin? Is the iconography of the Gothic film the same, or equivalent to, that of the horror genre? Are the literary origins of the Gothic what solidified its aesthetics? And exactly what cultural roles does the Gothic continue to perform for us today? Gothic Cinema covers topics such as the chiaroscuro experiments of early German cinema, the monster cinema of the 1930s, the rise of the supernatural explained in the old dark house mystery films of the 1920s and the Female Gothics of the 1940s, the introduction of colour photography in the period Gothics of the late 1950s, the European exploitation booms of the 1960s and 1970s, and the animated films and Gothic superheroes that dominate present times. Throughout, Aldana Reyes makes a strong case for a tighter and more intuitive approach to the Gothic on screen that acknowledges its position within wider film industries with their own sets of financial pressures and priorities. This ground-breaking book is the first thorough chronological, transhistorical and transnational study of Gothic cinema, ideal for both new and seasoned scholars, as well as those with a wider interest in the Gothic.