دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: John J. Sheinbaum
سری:
ISBN (شابک) : 022659324X, 9780226593241
ناشر: University of Chicago Press
سال نشر: 2018
تعداد صفحات: 305
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 4 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Good Music: What It Is and Who Gets to Decide به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب موسیقی خوب: چیست و چه کسی باید تصمیم بگیرد نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
در طول دو قرن گذشته، فرهنگ غرب تا حد زیادی نوع خاصی از موسیقی
«خوب» - بسیار جدی، شگفتانگیز عمیق، سبکشناسانه معتبر،
قهرمانانه خلق شده، و بهطور شگفتانگیز اصیل را مورد ارزش قرار
داده است - و در عین حال، موسیقیای را به حاشیه رانده است که
زندگی نمیکند. به آن آرمانها.
درموسیقی خوب، جان جی. شینبام این مدلهای سنتی را برای
ارزشگذاری موسیقی بررسی میکند. او با استفاده از مثالهایی
مانند اواتوریوهای هندل، سمفونیهای بتهوون و مالر، بداهه
نوازیهای جاز، بروس اسپرینگستین، و پروگ راک، استدلال میکند که
استعارههای کمال، نه نقاط قوت و نه ضعفهای فرضی موسیقی مورد بحث
را رعایت میکنند. در عوض، او یک مدل جایگزین از قدردانی را
پیشنهاد میکند که در آن مفاهیم انتزاعی فضیلت نیازی به درک ما
ندارند. موسیقی خوب می تواند با غرور، به جای جدی بودن، بازیگوش
باشد، به جای اینکه یکپارچه باشد، متنوع باشد، هم با بدن و هم با
ذهن درگیر باشد، در گفت و گو با سبک ها و ژانرهای مختلف، و تا
هسته مشترک باشد. ما میتوانیم دامنه موسیقی مورد علاقهمان را
گستردهتر کنیم و در آیینهای مرسوم پیرامون آن تجدید نظر کنیم،
در حالی که لذت ساخت موسیقی، گوش دادن از نزدیک و مراقبت پرشور را
حفظ کنیم.
Over the past two centuries Western culture has largely
valorized a particular kind of “good” music—highly serious,
wondrously deep, stylistically authentic, heroically created,
and strikingly original—and, at the same time, has marginalized
music that does not live up to those ideals.
InGood Music, John J. Sheinbaum explores these
traditional models for valuing music. By engaging examples such
as Handel oratorios, Beethoven and Mahler symphonies, jazz
improvisations, Bruce Springsteen, and prog rock, he argues
that metaphors of perfection do justice to neither the
perceived strengths nor the assumed weaknesses of the music in
question. Instead, he proposes an alternative model of
appreciation where abstract notions of virtue need not dictate
our understanding. Good music can, with pride, be playful
rather than serious, diverse rather than unified, engaging to
both body and mind, in dialogue with manifold styles and
genres, and collaborative to the core. We can widen the scope
of what music we value and reconsider the conventional rituals
surrounding it, while retaining the joys of making music,
listening closely, and caring passionately.