Global Objects: Toward a Connected Art History

یک جهت گیری مجدد جسورانه در تاریخ هنر که شکاف بین هنرهای زیبا و فرهنگ مادی را از طریق بررسی اشیاء و کاربردهای آنها پر می کند

تاریخ هنر اغلب از طریق فرهنگی مشاهده می شود. یا لنزهای ملی که برخی از آثار را به عنوان هنرهای زیبا تعریف می کنند در حالی که برخی دیگر را در دسته صنایع دستی قرار می دهند. اشیاء جهانی راه را به تاریخ هنر به هم پیوسته ای نشان می دهد و مجموعه وسیعی از اشیاء زیبایی شناختی کاربردی را بررسی می کند که از مرزهای جغرافیایی و زمانی فراتر می روند و ایده های از پیش تعیین شده را در مورد آنچه هست و نیست به چالش می کشند. هنر.

ادوارد کوک با اجتناب از دوتایی های سنتی مانند شرق در مقابل غرب و هنرهای زیبا در مقابل هنر تزئینی، به تولید، مصرف و گردش اشیاء ساخته شده از خاک رس، الیاف، چوب و فلزات پایه غیر آهنی می پردازد. او با در نظر گرفتن دقیق مواد و فرآیند ساخت، و اتصال فرآیند به محصول و افراد، نشان می‌دهد که چگونه اشیا بر کسانی که به آنها نگاه می‌کنند، استفاده می‌کنند و آنها را به دست می‌آورند، عمل می‌کنند. او نشان می‌دهد که چگونه اشیا جنبه‌هایی از ساخت محلی خود را حفظ می‌کنند در حالی که معانی اضافی را به روش‌های ظریف و غیرمنتظره هنگام حرکت در فضا و زمان جذب می‌کنند. کوک با تأکید بر مراکز متعدد تولید هنری در میان زمینه‌های دائماً در حال تغییر، فراتر از تاریخ‌های منطقه‌ای که توسط جغرافیا، دولت-ملت، دوره زمانی یا رسانه هدایت می‌شود، حرکت می‌کند.

به زیبایی، اشیاء جهانی< /span> زندگی اجتماعی اشیاء را از خلقت تا خرید، و از استفاده تا معنای تجربه شده ردیابی می‌کند و مسیرهای جدید هیجان‌انگیزی را در تاریخ هنر ترسیم می‌کند.

A bold reorientation of art history that bridges the divide between fine art and material culture through an examination of objects and their uses

Art history is often viewed through cultural or national lenses that define some works as fine art while relegating others to the category of craft. Global Objects points the way to an interconnected history of art, examining a broad array of functional aesthetic objects that transcend geographic and temporal boundaries and challenging preconceived ideas about what is and is not art.

Avoiding traditional binaries such as East versus West and fine art versus decorative art, Edward Cooke looks at the production, consumption, and circulation of objects made from clay, fiber, wood, and nonferrous base metals. Carefully considering the materials and process of making, and connecting process to product and people, he demonstrates how objects act on those who look at, use, and acquire them. He reveals how objects retain aspects of their local fabrication while absorbing additional meanings in subtle and unexpected ways as they move through space and time. In emphasizing multiple centers of art production amid constantly changing contexts, Cooke moves beyond regional histories driven by geography, nation-state, time period, or medium.

Beautifully illustrated, Global Objects traces the social lives of objects from creation to purchase, and from use to experienced meaning, charting exciting new directions in art history.