ورود به حساب

نام کاربری گذرواژه

گذرواژه را فراموش کردید؟ کلیک کنید

حساب کاربری ندارید؟ ساخت حساب

ساخت حساب کاربری

نام نام کاربری ایمیل شماره موبایل گذرواژه

برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید


09117307688
09117179751

در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید

دسترسی نامحدود

برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند

ضمانت بازگشت وجه

درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب

پشتیبانی

از ساعت 7 صبح تا 10 شب

دانلود کتاب From Technological to Virtual Art

دانلود کتاب از هنر فناوری تا هنر مجازی

From Technological to Virtual Art

مشخصات کتاب

From Technological to Virtual Art

ویرایش: Hardcover 
نویسندگان:   
سری:  
ISBN (شابک) : 026216230X, 9780262162302 
ناشر: Mit Press 
سال نشر: 2006 
تعداد صفحات: 427 
زبان: English 
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) 
حجم فایل: 14 مگابایت 

قیمت کتاب (تومان) : 46,000



ثبت امتیاز به این کتاب

میانگین امتیاز به این کتاب :
       تعداد امتیاز دهندگان : 10


در صورت تبدیل فایل کتاب From Technological to Virtual Art به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.

توجه داشته باشید کتاب از هنر فناوری تا هنر مجازی نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.


توضیحاتی در مورد کتاب از هنر فناوری تا هنر مجازی

یک مورخ بانفوذ و معتبر هنر و فناوری توسعه هنر رسانه های جدید تعاملی و همهجانبه را تجزیه و تحلیل می کند. شامل نگاهی دقیق به آثار هنرمندانی مانند نام جون پیک، جان مائدا، و جنی هولزر است.

دراز هنر فنی تا هنر مجازی، مورخ محترم هنر و فناوری فرانک پوپر توسعه هنر رسانه های جدید تعاملی و همهجانبه را از پیشینیان تاریخی آن از طریق هنر دیجیتال، چند رسانه ای و شبکه ای امروزی دنبال می کند. پوپر نشان می دهد که هنر مجازی معاصر، اصلاح بیشتر هنر تکنولوژیک اواخر قرن بیستم و همچنین انحراف از آن است. او استدلال می‌کند که آنچه در مورد این هنر رسانه‌ای جدید است، انسانی‌سازی آن از فناوری، تأکید آن بر تعامل، بررسی فلسفی آن از امر واقعی و مجازی، و ماهیت چندحسی آن است. او همچنین استدلال می کند که آنچه هنرمندانی را که هنر مجازی را از هنرمندان سنتی متمایز می کند، تعهد ترکیبی آنها به زیبایی شناسی و فناوری است. اهداف "فرا هنری" آنها - مرتبط با اهداف زیبایی شناختی آنها - نه تنها به علم و جامعه بلکه به نیازها و انگیزه های اساسی انسان نیز مربوط می شود.

تعریف هنر مجازی به طور گسترده به عنوان هنری که به ما اجازه می دهد، پوپر از طریق رابط با فناوری، برای غوطه ور شدن در تصویر و تعامل با آن، منطق زیبایی شناختی-فناوری خلقت را شناسایی می کند که امکان بیان هنری را از طریق ادغام با فناوری فراهم می کند. پوپر پس از توصیف پیشگامان هنری هنر مجازی از 1918 تا 1983 - از جمله هنری که از نور، حرکت و الکترونیک استفاده می‌کرده است - به اشکال و هنرمندان رسانه‌های جدید معاصر نگاه می‌کند. او آثاری را که مبتنی بر دیجیتال هستند اما تحقق یافته اند، آثار آفلاین چندرسانه ای، نصب های دیجیتال تعاملی، و آثار آنلاین چندرسانه ای (هنر خالص) بسیاری از هنرمندان، از جمله جان مائدا، جنی هولزر، برندا لورل، اگنس هگدوس، استلارک و ایگور استروماجر را بررسی می کند. جزئیات بیوگرافی شامل این ایده پوپر را تقویت می کند که فن آوری توسط هنر انسانی شده است. او استدلال می‌کند که هنر مجازی مدل جدیدی برای تفکر در مورد ارزش‌های اومانیستی در عصر تکنولوژی ارائه می‌کند.


توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی

An influential and respected historian of art and technology analyzes the development of immersive, interactive new media art; includes detailed looks at the work of such artists as Nam June Paik, John Maeda, and Jenny Holzer.

InFrom Technological to Virtual Art, respected historian of art and technology Frank Popper traces the development of immersive, interactive new media art from its historical antecedents through today's digital, multimedia, and networked art. Popper shows that contemporary virtual art is a further refinement of the technological art of the late twentieth century and also a departure from it. What is new about this new media art, he argues, is its humanization of technology, its emphasis on interactivity, its philosophical investigation of the real and the virtual, and its multisensory nature. He argues further that what distinguishes the artists who practice virtual art from traditional artists is their combined commitment to aesthetics and technology. Their "extra-artistic" goals--linked to their aesthetic intentions--concern not only science and society but also basic human needs and drives.

Defining virtual art broadly as art that allows us, through an interface with technology, to immerse ourselves in the image and interact with it, Popper identifies an aesthetic-technological logic of creation that allows artistic expression through integration with technology. After describing artistic forerunners of virtual art from 1918 to 1983--including art that used light, movement, and electronics--Popper looks at contemporary new media forms and artists. He surveys works that are digital based but materialized, multimedia offline works, interactive digital installations, and multimedia online works (net art) by many artists, among them John Maeda, Jenny Holzer, Brenda Laurel, Agnes Hegedus, Stelarc, and Igor Stromajer. The biographical details included reinforce Popper's idea that technology is humanized by art. Virtual art, he argues, offers a new model for thinking about humanist values in a technological age.





نظرات کاربران