دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
دانلود کتاب Figuring Redemption: Resighting My Self in the Art of Michael Snow
دانلود کتاب کشف رستگاری: بازبینی خود در هنر مایکل اسنو
مشخصات کتاب
Figuring Redemption: Resighting My Self in the Art of Michael Snow
ویرایش:
نویسندگان: Tila L. Kellman
سری:
ISBN (شابک) : 0889203997, 9780889203990
ناشر: Wilfrid Laurier University Press, Waterloo
سال نشر: 2002
تعداد صفحات: 0
[222]
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 5 Mb
قیمت کتاب (تومان) : 44,000
در صورت تبدیل فایل کتاب Figuring Redemption: Resighting My Self in the Art of Michael Snow به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب کشف رستگاری: بازبینی خود در هنر مایکل اسنو نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
توضیحاتی در مورد کتاب کشف رستگاری: بازبینی خود در هنر مایکل اسنو
آیا هنر بصری می تواند به بازخرید حس خود که توسط جامعه تکنولوژیک آسیب دیده است کمک کند؟ کار مایکل اسنو اغلب به عنوان خود ارجاعی توصیف می شود، به این معنی که در مورد روابط بین مواد و تصاویر خود «صحبت می کند»، تا حد زیادی روابط فراتر از «قاب» را نادیده می گیرد. با این حال، از آنجایی که اثر شامل نحوه تلاقی روابط درونی اثر با دید و نحوه ایجاد قاب است، اثر باید شامل افرادی نیز باشد که به آن نگاه می‌کنند. این کتاب بررسی می‌کند که چگونه تمرین هنرهای تجسمی مایکل اسنو این سوال را مطرح می‌کند که چه کسی؟ بینندگان در حالی که آنچه را که پیش روی خود قرار داده است تفسیر می کنند. بسیاری از انتقادات به اسنو به طور عینی روابط متقابل مادی در آثار او را تحلیل می‌کند، مشارکت بیننده را نادیده می‌گیرد و به طور ضمنی کنترل دیدگاه را به هنرمند می‌دهد. با این حال، اگر «چه کسی» از منظر بیننده مورد خطاب قرار گیرد، که به شکاف ایجاد شده توسط بازنمایی ملموس، زمان، مکان، تجربه و شاید جنسیت نگاه می کند، چه؟ پس چگونه می تواند عینی باقی بماند؟ به دنبال نویسندگانی مانند مارتین هایدگر، والتر بنیامین، پل ریکور، ژاک دریدا و میکل بورچ-ژاکوبسن، فیگورینگ رستگاری این پیشنهاد را زیر سوال می‌برد که حس معاصر از خود در نتیجه فناوری مدرن «سقوط» شده است، اما می‌توان آن را در برخی موارد بازخرید کرد. بخشی از انواع خاصی از هنرهای تجسمی این کتاب در جایگاه نگارش تفسیری و انتقادی خود در کنار یک بیننده تجسم یافته، با فراتر رفتن از بحث در مورد مواد و عملکرد یا از دست دادن و فاصله گرفتن به دلیل میانجیگری، نقد برفی را تجدید می کند. متن با متناوب نوشتن عملکرد شخصی با تحلیل عینی، در فرآیند بی‌ثبات‌کننده زیر سؤال بردن شناخت خود که تمرین اسنو آغاز می‌کند، شرکت می‌کند.
توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی
Can visual art help redeem one’s sense of self, damaged by technological society? Michael Snow’s work is often described as self-referential, meaning that it “talks” about the relationships between its materials and images, largely ignoring relationships beyond the “frame.” However, since the work also encompasses the way in which the interior relationship of the work intersects with sight and how they, together, create the frame, the work also must include the people looking at it. This book explores how the visual art practice of Michael Snow asks the question Who? of the viewers as they interpret what lies before them. Much criticism of Snow objectively analyzes the material interrelationships in his work, ignoring viewer participation, and implicitly giving the artist control of the view. However, what if the “who” is addressed from the perspective of the viewer, who is looking across a gap created by concrete representation, time, place, experience and, perhaps, gender? How then can it remain objective? Following on writers such as Martin Heidegger, Walter Benjamin, Paul Ricoeur, Jacques Derrida and Mikkel Borch-Jacobsen, Figuring Redemption questions the proposal that the contemporary sense of self is “fallen” as a result of modern technology, but can be redeemed in some part by certain kinds of visual art. Original in its positioning of interpretive and critical writing on the side of an embodied viewer, this book rejuvenates Snow criticism by going beyond discussions of materials and operation or of loss and distancing due to mediation. By alternating personal performance writing with objective analysis, the text participates in the destabilizing process of questioning self-recognition that Snow’s practice initiates.
