دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: نویسندگان: Paul Jobling, Philippa Nesbitt, Angelene Wong سری: ISBN (شابک) : 1350183210, 9781350183216 ناشر: Bloomsbury Visual Arts سال نشر: 2022 تعداد صفحات: 176 زبان: English فرمت فایل : EPUB (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 10 Mb
در صورت تبدیل فایل کتاب Fashion, Identity, Image به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب مد، هویت، تصویر نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
چگونه صنعت مد به هویتهای غیر دودویی در اوایل هزاره
واکنش نشان داده است؟ آیا آنها رابطه حمایتی یا استثماری با
سوژه های دگرباش، ترنس و مسن دارند؟ مد، هویت،
تصویر این پرسشها و بسیاری دیگر را در رابطه با
لباس و نمایندگی، هویت و سیاست بدنی در فرهنگ بریتانیا، اروپا و
آمریکا بین سالهای 1990 تا 2020 باز میکند.
Jobling، Nesbitt و Wong از طریق نمایشهای پیشگامانه، از جمله
نمایش «ما همه باید فمینیست باشیم» ماریا گرازیا چیوری برای
دیور (بهار و تابستان 2017)، مجموعه «بیوههای کالودن» اثر
الکساندر مککوئین، به بررسی مسائل متقاطع بودن و فراگیری
میپردازند. (پاییز-زمستان 2006)، و نقش مدلهای تراجنسیتی
مانند اسلو گریس از سال 2015. با نگاهی به آینده رابطه ما با
مد، همچنین تحقیقی در مورد اندروید بهعنوان یک شخصیت رستگار در
مجموعه سایبورگ بینفرهنگی الساندرو میکله برای گوچی (پاییز و
زمستان 2018/2019) و تأثیر جمعیت سالخورده با تجزیه و تحلیل سن
و حافظه در آثاری مانند عبور از خط ماگالی نوگارد (2002) و لذت
و اخلاق در تبلیغات مد از دهه 1990 برای افرادی مانند کالوین
Klein، D&G و American Apparel.
How has the fashion industry responded to
turn-of-the-millennium non-binary identities? Do they have a
supportive or exploitative relationship with queer, trans and
ageing subjects? Fashion, Identity, Image
unpacks these questions and many more in relation to
clothing and representation, identity and body politics in
British, European and American culture between 1990 and
2020.
Jobling, Nesbitt and Wong explore issues of intersectionality
and inclusivity through groundbreaking shows, including Maria
Grazia Chiuri's 'We Should All Be Feminists' catwalk show for
Dior (Spring-Summer 2017), Alexander McQueen's 'The Widows of
Culloden' collection (Fall-Winter 2006), and the role of
transgender models such as Oslo Grace since 2015. Looking to
the future of our relationship with fashion, there's also an
investigation of the android as a redemptive figure in
Alessandro Michele's cross-cultural cyborg collection for
Gucci (Autumn-Winter 2018/2019) and the impact of the ageing
population with analysis of age and memory in work such as
Magali Nougarède's Crossing the Line (2002), and pleasure and
morality in fashion publicity since the 1990s for the likes
of Calvin Klein, D&G and American Apparel.