دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
دسته بندی: آموزشی ویرایش: نویسندگان: Julia A. Walker سری: Cambridge Studies in American Theatre and Drama ISBN (شابک) : 0521847478, 9780511126048 ناشر: Cambridge University Press سال نشر: 2005 تعداد صفحات: 314 زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 8 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Expressionism and Modernism in the American Theatre: Bodies, Voices, Words به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب اکسپرسیونیسم و مدرنیسم در تئاتر آمریکا: بدنها ، صداها ، کلمات نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
گرچه اغلب به عنوان یک شاخه کوچک از جنبش شناخته شده آلمانی رد می شود، اکسپرسیونیسم در صحنه آمریکا نشان دهنده مرحله مهمی در توسعه مدرنیسم نمایشی آمریکایی است. واکر با قرار دادن اکسپرسیونیسم در چارچوب فرهنگ آمریکایی اوایل قرن بیستم، نشان میدهد که چگونه نمایشنامهنویسانی که به این شیوه مینوشتند، هم به فناوریهای ارتباطی جدید و هم به تهدیدی که برای کنش تجسم یافته معنا ایجاد میکردند، پاسخ میدادند. در زمانی که بدنهای لال روی صفحه نقرهای ژست میگفتند، صداهای شبحآلود از شاخهای حلبی بیرون میآمد، و کلمات مرکبشده شخصیت دستی را که آنها را تشکیل میداد، نشان میداد، نمایشنامهنویسان اکسپرسیونیست شروع به بازنمایی این تجربیات فرهنگی جدید با بیان زبانهای نمایشی بدن کردند. صداها و کلمات با انجام این کار، آنها نه تنها یک فرم دراماتیک جدید را ابداع کردند، بلکه نمایشنامه نویسی را از یک هنر نمایشی به یک هنر ادبی بازتعریف کردند و تولد مدرنیسم دراماتیک آمریکایی را بشارت دادند.
Although often dismissed as a minor offshoot of the better-known German movement, expressionism on the American stage represents a critical phase in the development of American dramatic modernism. Situating expressionism within the context of early twentieth-century American culture, Walker demonstrates how playwrights who wrote in this mode were responding both to new communications technologies and to the perceived threat they posed to the embodied act of meaning. At a time when mute bodies gesticulated on the silver screen, ghostly voices emanated from tin horns, and inked words stamped out the personality of the hand that composed them, expressionist playwrights began to represent these new cultural experiences by disarticulating the theatrical languages of bodies, voices and words. In doing so, they not only innovated a new dramatic form, but redefined playwriting from a theatrical craft to a literary art form, heralding the birth of American dramatic modernism.