برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید

09117307688
09117179751

در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید

دسترسی نامحدود

برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند

ضمانت بازگشت وجه

درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب

پشتیبانی

از ساعت 7 صبح تا 10 شب

دانلود کتاب Emancipacion de la musica : alejamiento de mimesis estetica s.XVIII

دانلود کتاب رهایی از موزیک: فاصله تا موزیمیشن زیبایی s.XVIII

مشخصات کتاب

Emancipacion de la musica : alejamiento de mimesis estetica s.XVIII

دسته بندی: موسیقی: گیتار
ویرایش:  
نویسندگان: John Neubauer  
سری:  
ISBN (شابک) : 9788477745570, 8477745579 
ناشر:  
سال نشر: 1992 
تعداد صفحات: 281 
زبان: Spanish 
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) 
حجم فایل: 31 مگابایت

قیمت کتاب (تومان) : 47,000

میانگین امتیاز به این کتاب :
تعداد امتیاز دهندگان : 9

در صورت تبدیل فایل کتاب Emancipacion de la musica : alejamiento de mimesis estetica s.XVIII به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.

توجه داشته باشید کتاب رهایی از موزیک: فاصله تا موزیمیشن زیبایی s.XVIII نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.

توضیحاتی در مورد کتاب رهایی از موزیک: فاصله تا موزیمیشن زیبایی s.XVIII

توسعه تدریجی موسیقی دستگاهی در قرن هجدهم، که با تولید سونات، سمفونی و موسیقی مجلسی به اوج خود رسید، یک ارزیابی مجدد زیباشناختی عمده را وادار کرد که پیامدهای آن فراتر از محدوده خود موسیقی بود. برای اولین بار در تاریخ زیبایی‌شناسی غربی، هنری که پیام‌های آموزشی و بازنمایی محتوای خاص را تابع فرم‌های ناب قرار می‌داد، هنری عمیق تلقی می‌شد. اگرچه قطعات دستگاهی همچنان به عنوان بازنمایی (مثلاً از مهتاب یا صحنه شبانی) تفسیر می شدند، روش جدیدی برای درک هنرها پدیدار شد و مبارزه برای مشروعیت بخشیدن به موسیقی دستگاهی اولین و سرنوشت ساز نبرد برای نماینده غیر هنری بود.

توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی

El desarrollo gradual de la música instrumental en el siglo XVIII, que culmina en la producción de sonatas, sinfonías y la música de cámara, obligó a realizar una revaluación estética de la mayor importancia, cuyas implicaciones sobrepasaron los confines de la propia música. Por primera vez en la historia de la estética occidental se consideró que un arte que subordinaba los mensajes didácticos y las representaciones de contenidos específicos a formas puras era un arte profundo. Aunque las piezas instrumentales continuaron interpretándose como representaciones (de la luz de la luna o de una escena pastoral, por ejemplo), surgió una nueva manera de entender las artes y la lucha para legitimar la música instrumental fué la primera y decisiva batalla del arte no representativo.