Economic analysis of music copyright: income, media and performances

تحلیل اولیه "Long Tail" کریس اندرسون در سال 2004 منتشر شد، درست زمانی که موج ادغام ها و اکتساب ها صنایع انتشارات موسیقی و رادیو را فراگرفته بود. مدیران صنعت موسیقی شروع به جستجوی اثر «دم دراز» اندرسون و همراه با آن توزیع مجدد ضمنی درآمد حق‌الامتیاز از آهنگ‌های محبوب به آثار طولانی‌مدت خاموش و فراموش‌شده در کاتالوگ‌هایشان کردند. این ناشران موسیقی امیدوار بودند که با کاهش فروش دیسک‌های فشرده، و مصرف کنندگان عادت‌های خرید و شنیدن خود را به فرمت‌های دیجیتال جدید در فناوری موسیقی مانند آی پاد. این کتاب به اندازه گیری چولگی، دم سنگین و عدم تقارن در داده های درآمد حق امتیاز اجرا در صنعت موسیقی می پردازد، حوزه ای که به دلایل مختلف توجه آکادمیک بسیار کمی را به خود جلب کرده است. به عنوان مثال، بسته های دستمزد، از جمله پاداش امضا، برخی از "سوپراستارها" در دنیای ورزش اغلب هنگام پیوستن به یک تیم اعلام می شود. در دنیای هنر، گاهی اوقات ارزش اثر یک هنرمند زمانی آشکار می شود که اثر در حراج به فروش می رسد. دلیل اصلی دشوار بودن مطالعه هنر و فرهنگ از منظر درآمد حق امتیاز این است که بیشتر داده های درآمد در سطح فردی اغلب اختصاصی هستند و معمولاً برای تجزیه و تحلیل اقتصادی در دسترس عموم قرار نمی گیرند. نویسنده به عنوان یک اقتصاددان ارشد برای انجمن آهنگسازان، نویسندگان و ناشران آمریکا (ASCAP) با استفاده از داده های اختصاصی داخلی و خارجی دارای مجوز، دریافت که به اصطلاح «اثرات فوق ستاره» هنوز در درآمد حق امتیاز اجرا وجود دارد. موفقیت هنوز بر روی تعداد نسبتاً کمی از دارندگان حق چاپ یا اعضایی متمرکز است که می‌توانند با انحراف از تحلیل «دم دراز» اندرسون در «دنبال‌های سنگین» توزیع درآمد تجربی گروه‌بندی شوند. این کتاب به دو بخش تقسیم شده است. بخش اول یک مقدمه کلی است بر بسیاری از عوامل اقتصادی عرضه و تقاضا که با پرداخت حق امتیاز اجرای موسیقی مرتبط هستند. بخش دوم یک بخش اقتصاد سنجی کاربردی است که مدل سازی و تجزیه و تحلیل عمیق داده های درآمد را از دیدگاه ترانه سرا، ناشر موسیقی و دیدگاه مجوز عمومی ارائه می دهد. در عصر کاهش درآمد حاصل از فروش آلبوم سی دی، جمع آوری داده ها، استخراج و تجزیه و تحلیل از نظر درک عادات گوش دادن، خرید و استفاده از موسیقی مصرف کنندگان اهمیت فزاینده ای پیدا می کند. تأثیر اقتصادی بر ترانه سرایان، ناشران، شنوندگان موسیقی و سازمان‌های حقوق عملکرد (PROs) مورد بحث قرار گرفته و مدل‌های تجاری آینده ارزیابی می‌شوند. این کتاب برای محققان و دانشجویان در اقتصاد فرهنگی، رسانه و آمار و همچنین خوانندگان عمومی و متخصصان صنعت انتشارات موسیقی جذاب خواهد بود.

Chris Anderson's initial `Long Tail' analysis was released in 2004 just as the wave of mergers and acquisitions was sweeping the music publishing and radio industries. Music industry executives began looking for Anderson’s ‘Long Tail’ effect and with it the implied redistribution of royalty income from popular songs to long dormant and forgotten works in their catalogs. These music publishers had hoped to further maximize the value of their copyright assets (lyrics and melody) in their existing music catalogs as the sale of compact disks diminished, and consumers switched their purchasing and listening habits to new digital formats in music technology such as the iPod. This book deals with the measurement of skewness, heavy tails and asymmetry in performance royalty income data in the music industry, an area that has received very little academic attention for various reasons. For example, the pay packages, including signing bonuses, of some `superstars' in the sports world are often announced when they join a team. In the art world, the value of an artist's work is sometimes revealed when the work is sold at auction. The main reason it is difficult to study art and culture from a royalty income perspective is that most of the income data at the individual level is often proprietary, and generally not made publicly available for economic analysis. As a Senior Economist for the American Society of Composers, Authors, and Publishers (ASCAP) using both internal and licensed external proprietary data, the author found that the so-called `superstar effects' are still present in performance royalty income. Success is still concentrated on a relatively few copyright holders or members who can be grouped into `heavy tails' of the empirical income distribution in a departure from Anderson's `long tail' analysis. This book is divided into two parts. The first part is a general introduction to the many supply and demand economic factors that are related to music performance royalty payments. The second part is an applied econometrics section that provides modeling and in-depth analysis of income data from a songwriter, music publisher and blanket licensing perspective. In an era of declining income from CD album sales, data collection, mining and analysis are becoming increasingly important in terms of understanding the listening, buying and music use habits of consumers. The economic impact on songwriters, publishers, music listeners, and Performance Rights Organizations (PROs) is discussed and future business models are evaluated. The book will appeal to researchers and students in cultural economics, media and statistics as well as general readers and professionals in the music publishing industry.