دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
دانلود کتاب Echo's Chambers: Architecture and the Idea of Acoustic Space
دانلود کتاب اتاق های اکو: معماری و ایده فضای آکوستیک
مشخصات کتاب
Echo's Chambers: Architecture and the Idea of Acoustic Space
ویرایش:
نویسندگان: Joseph L. Clarke
سری:
ISBN (شابک) : 0822946572, 9780822946571
ناشر: University of Pittsburgh Press
سال نشر: 2021
تعداد صفحات: 320
زبان: English
فرمت فایل : EPUB (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 58 Mb
قیمت کتاب (تومان) : 50,000
در صورت تبدیل فایل کتاب Echo's Chambers: Architecture and the Idea of Acoustic Space به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب اتاق های اکو: معماری و ایده فضای آکوستیک نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
توضیحاتی در مورد کتاب اتاق های اکو: معماری و ایده فضای آکوستیک
شخصیت آکوستیک یک اتاق در عین حال فنی ترین و عرفانی ترین دغدغه به نظر می رسد. از اوایل عصر روشنگری، معماران اروپایی به طور سیستماتیک سعی در نمایش و کنترل انتشار صدا در فضاهای داخلی بزرگ داشتند. کار آنها با علم صدا آشنا شده است، اما با بحث هایی در مورد سبک، تکنیک های تجسم، شیوه های اجرا، و گسترش مخاطبان شنونده نیز درگیر شده است. اتاق‌های اکو به بررسی این موضوع می‌پردازد که چگونه آزمایش‌های معماری از قرن هفدهم تا اواسط قرن بیستم زمینه را برای مفاهیم فضای آکوستیک فراهم کرد که به طور گسترده در فرهنگ معاصر پذیرفته شده‌اند. این کتاب بر نقش پژواک و طنین در معماری پیر پت، کلود نیکولا لدوکس، کارل فردیناند لانگانس و لوکوربوزیه و همچنین ایده‌های تاثیرگذار آکوستیک آتاناسیوس کرچر، ریچارد واگنر و مارشال مک لوهان تمرکز دارد. جوزف ال. کلارک با تکیه بر نظریه‌های میان رشته‌ای فرهنگ رسانه و شنیداری نشان می‌دهد که چگونه معماری بر شیوه‌های گوش دادن، صحبت کردن و دستکاری خلاقانه صدا در محیط فیزیکی تأثیر گذاشته است.
توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی
A room’s acoustic character seems at once the most technical and the most mystical of concerns. Since the early Enlightenment, European architects have systematically endeavored to represent and control the propagation of sound in large interior spaces. Their work has been informed by the science of sound but has also been entangled with debates on style, visualization techniques, performance practices, and the expansion of the listening public. Echo’s Chambers explores how architectural experimentation from the seventeenth through the mid-twentieth centuries laid the groundwork for concepts of acoustic space that are widely embraced in contemporary culture. It focuses on the role of echo and reverberation in the architecture of Pierre Patte, Claude-Nicolas Ledoux, Carl Ferdinand Langhans, and Le Corbusier, as well as the influential acoustic ideas of Athanasius Kircher, Richard Wagner, and Marshall McLuhan. Drawing on interdisciplinary theories of media and auditory culture, Joseph L. Clarke reveals how architecture has impacted the ways we continue to listen to, talk about, and creatively manipulate sound in the physical environment.
