دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
دانلود کتاب Dreaming of cinema : spectatorship, surrealism, & the age of digital media
دانلود کتاب رویای سینما: تماشاگر، سورئالیسم و & amp؛ سن رسانه های دیجیتال
مشخصات کتاب
Dreaming of cinema : spectatorship, surrealism, & the age of digital media
ویرایش:
نویسندگان: Lowenstein. Adam
سری: Film and culture
ISBN (شابک) : 9780231166560, 0231166575
ناشر: Columbia University Press
سال نشر: 2015
تعداد صفحات: 0
زبان: English
فرمت فایل : EPUB (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 17 مگابایت
قیمت کتاب (تومان) : 32,000
کلمات کلیدی مربوط به کتاب رویای سینما: تماشاگر، سورئالیسم و & amp؛ سن رسانه های دیجیتال: مخاطبان فیلم سینمایی سوررئالیسم در تصاویر متحرک
در صورت تبدیل فایل کتاب Dreaming of cinema : spectatorship, surrealism, & the age of digital media به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب رویای سینما: تماشاگر، سورئالیسم و & amp؛ سن رسانه های دیجیتال نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
توضیحاتی در مورد کتاب رویای سینما: تماشاگر، سورئالیسم و & amp؛ سن رسانه های دیجیتال
بازی‌های ویدیویی، کانال‌های یوتیوب، دیسک‌های بلوری، و دیگر
اشکال رسانه «جدید» سینمای تئاتر را «قدیمی» جلوه داده‌اند. حس
«سینما از دست رفته» با صعود رسانه‌های دیجیتال همراه بوده است.
بسیاری نگران ظرفیت فیلم برای ضبط واقعی است اساسا در حال تغییر
است. با این حال، جنبش سوررئالیستی هرگز با سینما به عنوان یک
رسانه رئالیستی برخورد نکرد و تصورات ما از خود واقعی را یک سراب
دانست. این کتاب با بازگشت به تفسیر زیبایی شناسی و کارکرد فیلم،
نوشته ها، فیلم ها و هنر لوئیس بونوئل، سالوادور دالی، من ری،
آندره برتون، آندره را می خواند. بازن، رولان بارت، ژرژ باتای،
راجر کایلویس، و جوزف کورنل و اهمیت آنها را برای فیلم‌های دیوید
کراننبرگ، ناکاتا هیدئو و اتم اگویان می‌شناسد. بازسازی آمریکایی
حلقه ژاپنی (1998)؛ و یک کانال YouTube اختصاص داده شده به راک
هادسون. این مطالعه ابتکاری که جایگزینی مثبت برای بحران رئالیسم
درک شده سینما ارائه می‌کند، معنای تماشاگر سینمایی را در قرن
بیست و یکم غنی می‌کند. بیشتر
بخوانید... span>
چکیده: بازی‌های ویدیویی، کانال‌های یوتیوب، دیسک‌های بلوری و
دیگر اشکال رسانه \"جدید\" باعث شده است که سینمای تئاتر
\"قدیمی\" به نظر برسد. «سینما از دست رفته» با صعود رسانه‌های
دیجیتال همراه بوده است و بسیاری نگران هستند که ظرفیت فیلم برای
ضبط واقعیت اساساً در حال تغییر است. با این حال، جنبش
سوررئالیستی هرگز با سینما به عنوان یک رسانه رئالیستی برخورد
نکرد و تصورات ما از خود واقعی را یک سراب دانست. این کتاب با
بازگشت به تفسیر آنها از زیبایی‌شناسی و کارکرد فیلم، نوشته‌ها،
فیلم‌ها و هنر لوئیس بونوئل، سالوادور دالی، من ری، آندره برتون،
آندره بازن، رولان بارت، ژرژ باتای، راجر کایلو و جوزف کورنل را
می‌خواند و می‌شناسد. اهمیت آنها برای فیلم های دیوید کراننبرگ،
ناکاتا هیدئو و اتم اگویان. بازسازی آمریکایی حلقه ژاپنی (1998)؛
و یک کانال YouTube اختصاص داده شده به راک هادسون. این مطالعه
ابتکاری با ارائه جایگزینی مثبت برای بحران درک شده در سینما،
معنای تماشاگر سینمایی در قرن بیست و یکم را غنی می کند.
توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی
Video games, YouTube channels, Blu-ray discs, and other forms
of "new" media have made theatrical cinema seem "old." A sense
of "cinema lost" has accompanied the ascent of digital media,
and many worry film's capacity to record the real is
fundamentally changing. Yet the Surrealist movement never
treated cinema as a realist medium and understood our
perceptions of the real itself to be a mirage. Returning to
their interpretation of film's
aesthetics and function, this book reads the writing, films,
and art of Luis Buñuel, Salvador Dalí, Man Ray, André
Breton, André Bazin, Roland Barthes, Georges Bataille, Roger
Caillois, and Joseph Cornell and recognizes their significance
for the films of David Cronenberg, Nakata Hideo, and Atom
Egoyan; the American remake of the Japanese Ring (1998); and a
YouTube channel devoted to Rock Hudson. Offering a positive
alternative to cinema's perceived crisis of realism, this
innovative study enriches the meaning of cinematic
spectatorship in the twenty-first century. Read
more...
Abstract: Video games, YouTube channels, Blu-ray discs, and
other forms of "new" media have made theatrical cinema seem
"old." A sense of "cinema lost" has accompanied the ascent of
digital media, and many worry film's capacity to record the
real is fundamentally changing. Yet the Surrealist movement
never treated cinema as a realist medium and understood our
perceptions of the real itself to be a mirage. Returning to
their interpretation of film's aesthetics and function, this
book reads the writing, films, and art of Luis Buñuel,
Salvador Dalí, Man Ray, André Breton, André Bazin, Roland
Barthes, Georges Bataille, Roger Caillois, and Joseph Cornell
and recognizes their significance for the films of David
Cronenberg, Nakata Hideo, and Atom Egoyan; the American remake
of the Japanese Ring (1998); and a YouTube channel devoted to
Rock Hudson. Offering a positive alternative to cinema's
perceived crisis of realism, this innovative study enriches the
meaning of cinematic spectatorship in the twenty-first century
فهرست مطالب
Content: List of IllustrationsAcknowledgmentsIntroduction: Cinema as Digital Dream Machine1. Enlarged Spectatorship: From Realism to Surrealism: Bazin, Barthes, and The (Digital) Sweet Hereafter2. Interactive Spectatorship: Gaming, Mimicry, and Art Cinema: Between Un chien andalou and eXistenZ3. Globalized Spectatorship: Ring Around the Superflat Global Village: J-Horror Between Japan and America4. Posthuman Spectatorship: The Animal in You(Tube): From Los olvidados to \"Christian the Lion\"5. Collaborative Spectatorship: The Surrealism of the Stars: From Rose Hobart to Mrs. Rock HudsonAfterword: Marking Cinematic TimeNotesBibliographyIndex
