دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
دانلود کتاب Dissonant Divas in Chicana Music: The Limits of La Onda
دانلود کتاب دیواهای ناسازگار در موسیقی چیکانا: محدودیت های لا اوندا
مشخصات کتاب
Dissonant Divas in Chicana Music: The Limits of La Onda
ویرایش:
نویسندگان: Deborah R. Vargas
سری:
ISBN (شابک) : 0816673160, 9780816673162
ناشر: University of Minnesota Press
سال نشر: 2012
تعداد صفحات: 337
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 5 مگابایت
قیمت کتاب (تومان) : 49,000
در صورت تبدیل فایل کتاب Dissonant Divas in Chicana Music: The Limits of La Onda به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب دیواهای ناسازگار در موسیقی چیکانا: محدودیت های لا اوندا نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
توضیحاتی در مورد کتاب دیواهای ناسازگار در موسیقی چیکانا: محدودیت های لا اوندا
اجرای موسیقی پرطنین زنان آمریکایی مکزیکی مانند چلو سیلوا، اوا یبارا، اوا گارزا و سلنا را در موسیقی تجانو/چیکانو کاوش می کند. صدای موزیکال در تولیدات هتروماسکولینیستی ملت و میهن، چه چیکانو، تجانو، تگزاس، مکزیک و یا آمریکایی، مرکزی بوده است. اگر این ادعا درست باشد، همانطور که دبورا آر. وارگاس پیشنهاد می‌کند، پس از آن خواننده‌ها و نوازندگانی که بازنمایی جنسیت و جنسیت‌شان با موسیقی متعارف چیکانو/تژانو یا آنچه وارگاس از آن به عنوان «لا اوندا» یاد می‌کند ناسازگار است، چه باید بکنیم؟ این‌ها همان «دیواهای ناهنجار» هستند که بارگاس درباره آنها صحبت می‌کند، نوازندگانی که گوش دادن ما به تخیل‌های مرزی جایگزین را تحریک می‌کنند که در محدوده «لا اوندا» نامفهوم هستند. Dissonant Divas in Chicana Music بر بنای یادبود تگزاسی آلامو و ارتباط آن با رزیتا فرناندز تمرکز دارد. فولکلور Tejano corrido و آنتی تز موسیقی آن در چلو سیلوا. اجسام زن آکاردئون نواز ونتورا آلونزا و اوا یبارا که با کار دستگاهی موسیقی ترکیبی ناسازگار است. جغرافیا به‌عنوان مرز ملی، که از طریق مقیاس‌های موسیقی ملی متعدد مورد مذاکره اوا گارزا بررسی شده است. و جنسیت نژادی، از طریق ادغام سلنا از صدای موسیقی دیاسپوریک سیاهپوست مشاهده می شود. وارگاس با پیشبرد مفهومی از ناهماهنگی موسیقایی - ناهماهنگی که پیچیدگی جنسیت، جنسیت و قدرت را در فرهنگ Chicana/o به رسمیت می شناسد، تحلیلی فمینیستی از مشارکت این چهره ها ارائه می دهد. مطالعه وارگاس با ترکیب کار میدانی قوم نگاری، تاریخ شفاهی و تحقیقات آرشیوی، نشان می دهد که چگونه این خوانندگان با هم کار می کنند تا محدودیت های هویت تگزاسی، چیکانو، تجانو، مکزیکی و آمریکایی را منفجر کنند.
توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی
Explores the resounding musical performances of Mexican American women such as Chelo Silva, Eva Ybarra, Eva Garza, and Selena within Tejano/Chicano music Musical sound has been central to heteromasculinist productions of nation and homeland, whether Chicano, Tejano, Texan, Mexican, or American. If this assertion holds true, as Deborah R. Vargas suggests, then what are we to make of those singers and musicians whose representations of gender and sexuality are irreconcilable with canonical Chicano/Tejano music or what Vargas refers to as “la onda”? These are the “dissonant divas” Vargas discusses, performers who stimulate our listening for alternative borderlands imaginaries that are inaudible within the limits of “la onda.” Dissonant Divas in Chicana Music focuses on the Texan monument of the Alamo and its association with Rosita Fernandez; Tejano corrido folklore and its musical antithesis in Chelo Silva; the female accordion-playing bodies of Ventura Alonza and Eva Ybarra as incompatible with the instrumental labor of conjunto music; geography as national border, explored through the multiple national music scales negotiated by Eva Garza; and racialized gender, viewed through Selena's integration of black diasporic musical sound. Vargas offers a feminist analysis of these figures' contributions by advancing a notion of musical dissonance—a dissonance that recognizes the complexity of gender, sexuality, and power within Chicana/o culture. Incorporating ethnographic fieldwork, oral history, and archival research, Vargas's study demonstrates how these singers work together to explode the limits of Texan, Chicano, Tejano, Mexican, and American identities.
فهرست مطالب
Introduction: Music, Mejicanas, and the Chicano Wave 1. Forgetting the Alamo, Remembering Rosita Fernandez 2. Borders, Bullets, Besos: The Boleros of Chelo Silva 3. TexMex Conjunto Accordion Masculinity: The Queer Discord of Eva Ybarra and Ventura Alonzo 4. Sonido de Las Américas: Crossing South–South Borders with Eva Garza 5. Giving Us That Brown Soul: Selena's Departures and Arrivals Epilogue: The Borderlands Rock Reverb of Gloria Rios and Girl in a Coma Acknowledgments Notes Permissions Index
