Disney Stories: Getting to Digital

ویرایش دوم داستانهای دیزنی: دستیابی به دیجیتال برای دوستداران تاریخ دیزنی و همچنین به طور کلی برای دوستداران تاریخ هالیوود جالب خواهد بود. اولین نسخه به عنوان یک تاریخچه کوتاه از تکامل شرکت ها از داستان سرایی آنالوگ به حضور آنلاین دیجیتالی برنامه ریزی شده بود که با انتشار فیلم پیشگامانه سفید برفی، فصل فیلم های اولیه دیزنی را بسته بود. هدف نسخه جدید این است که با گنجاندن سه فصل جدید در مورد فیلم که تحولات کلیدی از هیبریدهای انیمیشن زنده دهه 1940 تا CAPS و CGI در دهه 1990 و VR را پوشش می دهد، دید کامل تری از داستان آنالوگ-دیجیتال به خوانندگان ارائه دهد. در دهه 2010 همچنین در بحث داستان سرایی چند رسانه ای، کسب ویژگی استثنایی داستان، جنگ ستارگان را نیز شامل می شود و به این موضوع می پردازد که چگونه دیزنی با ایجاد Galaxy's Edge، این حماسه را وارد روایت استاد دیزنی کرده است. /i> در پارک‌های موضوعی ایالات متحده.

تصویر جذاب کریستینا مادج از تاریخ طولانی رابطه عاشقانه دیزنی با داستان‌گویی و فناوری، تمرکز بزرگ‌تری از نوآوری را در خلق شخصیت‌ها و داستان‌هایی که مخاطب را مجذوب خود می‌کنند، زنده می‌کند. و همراه با تجربه دقیق نیوتن لی از دیزنی در دوران حیاتی 1995-2005، زمانی که نوآوری دیجیتال در بازی‌های آنلاین و در این شرکت در اوج خود بود، باعث می‌شود مطالعه‌ای جذاب و پرسرعت داشته باشید.

ابتدا داستان‌های دیزنی. نسخه به بررسی تاریخچه دیزنی چه آنالوگ و چه دیجیتال پرداخت. این به تفصیل توضیح داد که چگونه والت دیزنی از رویکردهای مبتکرانه و اغلب نوآورانه در استفاده از صدا، رنگ، عمق و روانشناسی شخصیت ها برای انتقال ژانر انیمیشن از فیلم های کوتاه بصری به فیلم های بلند با داستان های معنادار استفاده می کند که مخاطب را درگیر می کند. قلب ها و همچنین استخوان های خنده دار خود را قلقلک دادند. این رویکرد جامع والت برای درگیر کردن مردم در تمام رسانه‌ها را نشان می‌دهد، زیرا او روایت استاد دیزنی را با استفاده از محصولات، کتاب‌ها، کمیک‌ها، مشارکت‌های عمومی، گروه‌های هوادار مانند باشگاه میکی موس، تلویزیون و البته دیزنی لند، موضوع خود ساخت. پارک در نهایت نشان داد که چگونه، پس از درگذشت او، این شرکت همچنان از اشتیاق والت برای استفاده از فناوری جدید برای جذب مخاطبان از طریق تعهد آنها به نوآوری در دنیای دیجیتال استقبال کرد. این سی دی رام های کتاب داستان نوآورانه، حضور آنلاین گسترده آنها، نرم افزاری که برای MMORG ها استفاده می کنند و ایجاد می کنند مانند Toontown، و استفاده از روش های تولید مانند روش چابک را به تفصیل شرح می دهد. این نسخه جدید بینشی در مورد پیشرفت‌های عمده در فیلم‌های دیزنی که آنها را به دنیای دیجیتال منتقل کرد، ارائه می‌کند.

The second edition of Disney Stories: Getting to Digital will be of interest to lovers of Disney history and also to lovers of Hollywood history in general. The first edition was planned as a short history of the companies evolution from analog storytelling to a digital online presence that closed the chapter on early Disney films with the release of the groundbreaking Snow White. The purpose of the new edition is to bring to readers a more complete view of the analog-digital story by including three new chapters on film that cover key developments from the live-animation hybrids of the 1940s to CAPS and CGI in the 1990s and VR in the 2010s. It also includes in the discussion of cross-media storytelling the acquisition of the exceptional story property, Star Wars, and discusses how Disney has brought the epic into the Disney Master Narrative by creating Galaxy’s Edge in its US theme parks.

Krystina Madej’s engaging portrayal of the long history of Disney’s love affair with storytelling and technology brings to life the larger focus of innovation in creating characters and stories that captivate an audience, and together with Newton Lee’s detailed experience of Disney during the crucial 1995-2005 era when digital innovation in online and games was at its height in the company, makes for a fast-paced captivating read.

Disney Stories first edition explored the history of Disney, both analog and digital. It described in detail how Walt Disney used inventive and often ground-breaking approaches in the use of sound, color, depth, and the psychology of characters to move the animation genre from short visual gags to feature-length films with meaningful stories that engaged audience's hearts as well as tickled their funny bones. It showed Walt’s comprehensive approach to engaging the public across all media as he built the Disney Master Narrative by using products, books, comics, public engagements, fan groups such as the Mickey Mouse club, TV, and, of course, Disneyland, his theme park. Finally it showed how, after his passing, the company continued to embrace Walt’s enthusiasm for using new technology to engage audiences through their commitment to innovation in digital worlds. It describes in detail the innovative storybook CD-ROMs, their extensive online presence, the software they used and created for MMORGs such as Toontown, and the use of production methods such as agile methodology. This new edition provides insight on major developments in Disney films that moved them into the digital world.