Digital Black & White Landscape Photography: Fine Art Techniques from Camera to Print

عکاسی منظره یک ژانر عکاسی محبوب است و دلیل خوبی دارد. فضای باز یک موضوع همیشه آماده است. همچنین متغیر است. تحت تأثیر تغییر نور، تجزیه، آب و هوا، تعامل انسان و عوامل بی شمار دیگر قرار می گیرد. ویژگی‌های آن از عناصر طبیعی گرفته تا عناصر ساخته‌شده توسط انسان متغیر است و بسیاری از مناظر از هر دو تشکیل شده‌اند.

عکاسانی که لنز دوربین خود را به سمت یک منظره نشانه می‌گیرند، این کار را برای انتقال احساسات خود در مورد منظره انجام می‌دهند. آن‌ها به‌جای اینکه صرفاً صحنه را ثبت کنند، به دنبال تسخیر روح مکان هستند. هدف آنها این است که راه هایی را که صحنه با آنها صحبت می کند با بینندگان به اشتراک بگذارند. انجام این اهداف ممکن است در ابتدا ساده به نظر برسد، اما این کار مملو از چالش است.

در این کتاب، گری واگنر به خوانندگان نشان می‌دهد که چگونه می‌توانند عکس‌های سیاه و سفید قدرتمند، تداعی‌کننده و پر از نور زیبا و نوری کامل خلق کنند. طیفی از تن ها و جزئیات عالی. واگنر با نگاهی به تجهیزات مورد نیاز برای دریافت بهترین تصاویر ممکن، دوربین ها، انواع لنزها، سه پایه ها و فیلترها را پوشش می دهد. او سپس در مورد فرآیندهای پس از تولید که برای بهبود تصاویرش استفاده می کند بحث می کند و سوابق عکاسی نفس گیر از مکان های طبیعی و تغییر یافته توسط انسان تولید می کند.
واگنر پس از بررسی اصول اولیه عکاسی منظره، 60 تصویر مورد علاقه خود را برای بررسی ارائه می کند. . خوانندگان تصاویر را در شش دسته پیدا خواهند کرد: (1) دریاچه ها و نهرها، (2) درختان و صخره ها، (3) مناظر دریایی ساحلی، (4) زمستان، و (5) مناظر تغییر یافته توسط انسان. این مدل ارائه به خوانندگان اجازه می دهد تا بر جنبه هایی از عکاسی منظره تمرکز کنند که بیشتر برای آنها جذاب است یا آنها را به چالش می کشد. با هر تصویر ارائه شده، خوانندگان استراتژی‌هایی را که برای مفهوم‌سازی و خلق عکس از نوردهی، ترکیب‌بندی، پس‌تولید و موارد دیگر استفاده می‌شود، یاد می‌گیرند.
با اطلاعاتی در مورد هر جنبه‌ای از ایجاد تصاویر چشم‌انداز متحرک و قابل توجه از انتخاب ابزار برای مطالعه نور، محاسبه نوردهی ایده‌آل، ترکیب تصاویر، روتوش/دستکاری تصاویر برای نتایج خیره‌کننده، تنظیم گردش کار برای اطمینان از اینکه تصویر چاپی/خروجی با سخت‌ترین معیارها مطابقت دارد، این کتاب برای عکاسان جدید ضروری خواهد بود. به عکاسی منظره یا کسانی که به دنبال ایجاد تصویر خود به سطح کاملاً جدیدی هستند.

Landscape photography is a popular photographic genre—and for good reason. The great outdoors is an ever-ready subject. It is variable, as well; it is affected by changing light, decomposition, weather, human interaction, and myriad other factors. Its features range from natural to manmade elements—and many landscapes are comprised of both.

Photographers who point their camera’s lens at a scene do so in an effort to communicate their feelings about the landscape. Rather than simply document the scene, they seek to capture the spirit of place—perhaps to tell a story or depict a mood. They aim to share with viewers the ways in which the scene speaks to them. Accomplishing these goals may seem simple at the outset, but the task is rife with challenges.

In this book, Gary Wagner shows readers how to create powerful, evocative black & white landscape photographs filled with beautiful light, a full range of tones, and exquisite detail. Beginning with a look at the gear you’ll need to get the best-possible images, Wagner covers cameras, lens types, tripods, and filters. He then discusses the postproduction processes he uses to enhance his images, producing breathtaking photographic records of natural and man-altered locales.
Following a run-through of the basic tenets of landscape photography, Wagner presents 60 of his favorite images for review. Readers will find images in six categories: (1) Lakes and Streams, (2) Trees and Rocks, (3) Coastal Seascapes, (4) Winter, and (5) Man-Altered Landscapes. This presentation model allows readers to focus on the aspects of landscape photography that most appeal to them or challenge them most. With each image presented, readers will learn the strategies that went into conceptualizing and creating the shot—from exposure, to composition, to postproduction, and more.
With information on every aspect of creating striking, moving landscape images—from choosing gear, to studying light, to calculating ideal exposures, to composing images, to retouching/manipulating the images for breathtaking results, to setting up your workflow to ensure that the printed/output image meets the strictest criteria, this book will prove indispensable to photographers new to landscape photography or those seeking to take their image creation to a whole new level.