دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Kenneth Smith (editor). Vasilis Kallis (editor)
سری:
ISBN (شابک) : 1783276568, 9781783276561
ناشر: Boydell Press
سال نشر: 2021
تعداد صفحات: 358
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 8 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Demystifying Scriabin به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب ابهام زدایی از اسکریابین نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
این کتاب کمکی نوآورانه به مطالعات الکساندر اسکریابین (1872-1915) است که جنبههایی از زندگی، شخصیت، اعتقادات، آموزش، خروجی خلاق و همچنین تعامل او با فرهنگ معاصر روسیه را پوشش میدهد. این پژوهش جدید و اصیل را از محققان موسیقی پیشرو و آینده روسیه ارائه می دهد. موضوعات کلیدی Scriabin مانند عرفان، فلسفه، تئوری موسیقی، زیبایی شناسی معاصر، و فرآیندهای آهنگسازی پوشش داده شده است. پوشش موسیقی دوره اولیه، میانی و اواخر آهنگساز را در بر می گیرد. همه رپرتوارهای اصلی مورد بحث قرار می گیرند: مینیاتورهای پیانو و سونات ها و همچنین سمفونی ها. با جزئیات بیشتر، فصلها به این موارد توجه میکنند: نقش اسکریابین در فضای فرهنگی روسیه در اوایل قرن بیستم. چگونه اسکریابین از پاستیچ اولیه به سبکی بسیار بدیع تر حرکت کرد. تأثیر تئوری موسیقی بر سبک خاص اسکریابین. زمینه های در حال تغییر اجراهای اسکریابین؛ جنبه های جدید مطالعات پذیرش فصول بیشتر ارائه می دهد: درک انتقادی از چگونگی قرار گرفتن نوشته های اسکریابین در سنت های عرفان و همچنین نمادگرایی فرانسوی و روسی. تحقیقی جدید در فرآیند ترکیب خلاقانه او؛ مینیاتوریسم و زمینه گسترده تر آن؛ خوانشی جدید از عرفان و احساس حسی آهنگساز. فصل های تحلیلی برای ارائه یک چارچوب تفسیری از امتیاز خارج می شوند. پذیرش رویکردهای جدید از مطالعات ناتوانی؛ بررسی برهمکنش پیچیده ریتم و متر و برهمکنشهای مودال، «عملکرد تونال» نهفته دیاتونیک آثار متاخر اسکریابین، و همچنین ساختارهای خودتنظیمی در موسیقی آهنگساز.
This book is an innovative contribution to Alexander Scriabin (1872-1915) studies, covering aspects of Scriabin's life, personality, beliefs, training, creative output, as well as his interaction with contemporary Russian culture. It offers new and original research from leading and upcoming Russian music scholars. Key Scriabin topics such as mysticism, philosophy, music theory, contemporary aesthetics, and composition processes are covered. Musical coverage spans the composer's early, middle and late period. All main repertoire is being discussed: the piano miniatures and sonatas as well as the symphonies. In more detail, chapters consider: Scriabin's part in early twentieth-century Russia's cultural climate; how Scriabin moved from early pastiche to a style much more original; the influence of music theory on Scriabin's idiosyncratic style; the changing contexts of Scriabin performances; new aspects of reception studies. Further chapters offer: a critical understanding of how Scriabin's writings sit within the traditions of Mysticism as well as French and Russian Symbolism; a new investigation into his creative compositional process; miniaturism and its wider context; a new reading of the composer's mysticism and synaesthesia. Analytical chapters reach out of the score to offer an interpretative framework; accepting new approaches from disability studies; investigating the complex interaction of rhythm and metre and modal interactions, the latent diatonic 'tonal function' of Scriabin's late works, as well as self-regulating structures in the composer's music.
Contents List of Contributors Editorial Conventions Introduction: Demystifying Scriabin • Kenneth Smith and Vasilis Kallis Part I. Shaping Creativity 1 About That Chord, and about Scriabin as a Mystic • Simon Morrison 2 Scriabin and the Russian Silver Age • Rebecca Mitchell 3 Scriabin as a Writer: The Development of Scriabin’s Thought as Shown in a Lifetime’s Writings • Simon Nicholls 4 Russian Pedagogy in Composition and Music Theory during Scriabin’s Creative Period • Kostantin Zenkin 5 Studying Scriabin’s Autographs: Reflections of the Creative Process • Pavel Shatskiy Part II. The Music as Prism 6 Scriabin’s Miniaturism • Stephen Downes 7 The Scriabin Tremor and Its Role in His Oeuvre • Inessa Bazayev 8 Demystifying the Mystic • Vasilis Kallis 9 Temporal Perspectives in Scriabin’s Late Music • Antonio Grande 10 Scriabin’s Multi-Dimensional Accelerative Sonata Forms • Kenneth Smith 11 Setting Mystical Forces in Motion: The Dialectics of Scale-Type Integration in Three Late Works • Ross Edwards Part III. Reception and Tradition 12 Scriabin’s Synaesthesia: The Legend, the Evidence, and Its Implications for Multimedia Counterpoint • Anna Gawboy 13 Playing Scriabin: Reality and Enchantment • Marina Frolova-Walker 14 Scriabin and Music Analysis: The Search for the Holy Grail • Vasilis Kallis and Kenneth Smith 15 Scriabin and the Classical Tradition • Ildar Khannanov 16 Scriabin’s Critical Reception: ‘Genius or Madman?’ • James Kreiling Bibliography Index