Dance and Light: The Partnership Between Choreography and Lighting Design

رقص و نور رابطه به هم پیوسته بین حرکت و طراحی، مشارکت روانی که بین این دو رشته وجود دارد و رویکردهایی که طراحان می‌توانند برای ارتقای اجراهای رقص از طریق طراحی نور اتخاذ کنند را بررسی می‌کند.

این کتاب نورپردازی را برای رقصنده ابهام می کند و به طراحان کمک می کند تا درک کنند که رقصنده/ طراح رقص چگونه در مورد شکل هنری خود فکر می کند، بینشی در مورد روند طراح رقص ارائه می دهد و چگونگی طراحان را بررسی می کند. می توانند از منابع خود نهایت استفاده را ببرند. نویسنده حکایات و ایده هایی از یک حرفه تقریباً 50 ساله به عنوان طراح نور را به همراه مثال های عملی و بینش همکاران به اشتراک می گذارد و بر اهمیت ارتباط واضح بین طراحان، طراحان رقص و رقصندگان تأکید می کند. همچنین به طراح رقصی که می‌خواهد بیاموزد که نور می‌تواند چه کارهایی برای بهبود کارشان روی صحنه انجام دهد، توجه می‌شود.

در فصل‌های کوتاه و مستقلی نوشته شده است که به خوانندگان اجازه می‌دهد به سرعت به مناطق مورد علاقه بروید، رقص و نور منبع ارزشمندی برای کلاس های طراحی نور است که مایل به اضافه کردن بخشی در نور رقص هستند، و همچنین برای کلاس های رقص که می خواهند هنرمندان جوان را برای همکاری قابل توجهی تجهیز کنند. مشارکت.

Dance and Light examines the interconnected relationship between movement and design, the fluid partnership that exists between the two disciplines, and the approaches that designers can take to enhance dance performances through lighting design.

The book demystifies lighting for the dancer and helps designers understand how the dancer/choreographer thinks about their art form, providing insight into the choreographer’s process and exploring how designers can make the most of their resources. The author shares anecdotes and ideas from an almost 50-year career as a lighting designer, along with practical examples and insights from colleagues, and stresses the importance of clear communication between designers, choreographers, and dancers. Attention is also given to the choreographer who wants to learn what light can do to help enhance their work on stage.

Written in short, stand-alone chapters that allow readers to quickly navigate to areas of interest, Dance and Light is a valuable resource for lighting design classes wishing to add a section on dance lighting, as well as for choreography classes who want to better equip young artists for a significant collaborative partnership.