Dance and Cultural Difference in Aotearoa: Finding Common Ground in Rural Dance Studio Education

این کتاب تأملی انتقادی در مورد روش‌هایی ارائه می‌کند که معلمان استودیو رقص تفاوت‌های فرهنگی را در کلاس‌های استودیوی رقص خود، به‌ویژه در بافت روستایی در Aotearoa/نیوزیلند تشخیص می‌دهند، بازتاب می‌دهند و به آن پاسخ می‌دهند. از طریق روایت‌های معلمان رقص، پیچیدگی‌های چندفرهنگی در کلاس‌های استودیوی رقص را آشکار می‌کند و مسائل مربوط به گنجاندن و حذف در آموزش رقص را بررسی می‌کند.

درک شیوه‌های رقص ارائه‌شده توسط معلمانی مانند معلمان در جوامع روستایی در Aotearoa/ نیوزیلند در عصر تنش‌های سیاسی، اجتماعی و فرهنگی فزاینده برای دانشجویان و دانش پژوهان هنرهای نمایشی، رهبری و توسعه جامعه یک نگرانی فوری است. در حالی که تحقیقات و انتشارات قبلی تفاوت‌های فرهنگی و شیوه‌های هنرهای چندفرهنگی جهانی را بررسی کرده‌اند، این کتاب یک لنز انتقادی در مورد تمرین هنرهای نمایشی و چالش‌های اجتماعی-فرهنگی که توسط معلمان رقص محلی در جوامع روستایی در Aotearoa/نیوزیلند تجربه می‌شود، ارائه می‌کند.

This book provides a critical reflection on the ways dance studio teachers recognize, reflect and respond to cultural difference within their dance studio classes, particularly in the rural context in Aotearoa/New Zealand. Through dance teachers' narratives, it reveals the complexities of multiculturalism within dance studio classes and examines related issues of inclusion and exclusion within dance education.

Understanding the dance practices provided by teachers like those in rural communities within Aotearoa/New Zealand is an increasingly urgent concern in an era of growing political, social and cultural tensions, for students and scholars of performing arts, leadership and community development. While previous research and publications have investigated cultural difference and global multicultural arts practices, this book presents a critical lens on performing arts practice and socio-cultural challenges experienced by local dance teachers within rural communities in Aotearoa/New Zealand.