دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: 1st
نویسندگان: Robert Morris
سری: October
ISBN (شابک) : 026213294X, 9780262132947
ناشر: The MIT Press
سال نشر: 1994
تعداد صفحات: 171
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 45 مگابایت
کلمات کلیدی مربوط به کتاب پروژه پیوسته تغییر روزانه: نوشته های رابرت موریس: هنرمندان انفرادی مقاله ها تک نگاری ها هنر عکاسی طراحی تزئینی مبلمان صنعتی محصول داخلی خانه منسوجات لباس تاریخچه نقد مرجع آزمون آماده سازی سالنامه ها سالنامه ها اطلس نقشه ها مشاغل فهرست ها فهرست ها راهنمای مصرف کننده فرهنگ لغت نامه ها دایره المعارف ها واژه نامه ها دانشنامه های خارجی موضوع: انتشار
در صورت تبدیل فایل کتاب Continuous Project Altered Daily: The Writings of Robert Morris به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب پروژه پیوسته تغییر روزانه: نوشته های رابرت موریس نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
رابرت موریس بیشتر به دلیل مشارکت قابل توجه خود در مجسمه سازی و
هنر ضد فرم مینیمالیست و همچنین برای تعدادی از نوشته های نظری
بسیار تأثیرگذار در مورد هنر شناخته شده است. این مجموعه از
مقالات مهم او از دهه 1960 تا 1980 که در سراسر تصویر نشان داده
شده است، به مشکلات فکری و فلسفی گسترده مجسمه سازی، طرح مسائل
مادیت، اندازه و شکل، ضد توهم گرایی و شرایط ادراکی می
پردازد.
شامل «یادداشتهای مربوط به مجسمهسازی» تأثیرگذار است که در چهار
بخش به دقت زمینههای در حال تغییر مجسمه را در طول دهه 1960 بیان
میکند، و حرکت آن را از فرمهای یکپارچه گشتالت محور مینیمالیسم،
از طریق قطعات تغییرپذیر به فرآیند گرا به طور رسمی پراکنده
میکند. هنر ضد شکلی که بعداً در دهه ظاهر شد، و مقاله برجسته
موریس در مورد "ضد فرم"، که نشان دهنده انحراف از هنر به عنوان
ابژه بود. موریس در «هنر هستی» سه هنرمند را به طرز ماهرانه و
طنزی ابداع می کند که در حرکت خود از ابژه-هنر و به سمت فرابصری،
محدودیت ها و شرایط مجسمه سازی مدرن را آشکار می کنند. مقالههای
دهههای 1970 و 1980 مشغولیت موریس را به شرایط وسیع حافظه و فضا
نشان میدهد، که در آزمایشهای او با احیای زمین و هنر زمین، با
محیطهای هزارتویی و تصاویر غمانگیز مورد بررسی قرار گرفت. در
مقالات بعدی، موریس به توسعه هنر مدرن در آمریکا، بر اساس چارچوبی
از استراتژیهای تولید شده توسط دوشان، پولاک و دیگر چهرههای
کلیدی نگاه میکند. و در بازسازی هوشمندانه مصاحبه با راجر دنسون،
موریس تمسخر ظریفی از خود و هنرش انجام می دهد و جدیت بالای قالب
مورد نظر را به طرحی بازیگوش تبدیل می کند.
مقالات : یادداشت های مجسمه سازی (قسمت های 1-4). ضد
فرم. نکاتی درباره پدیدارشناسی ساخت. جستجو برای انگیزه. هنر
وجود. سه هنرمند فرا بصری: آثار در حال انجام. چند پاشیدن در جزر
و مد. همسو با نازکا. شرایط فعلی فضا. یادداشت هایی در مورد هنر
به عنوان / و احیای زمین. چهارجانبه آمریکایی سه تا در پارچه و
چهار حاشیه زندگینامه به عنوان تمثیل (یا وقفه). رابرت موریس به
راجر دنسون پاسخ میدهد (یا این یک موش است در من Paragon؟)
Robert Morris is best known for his significant contributions
to minimalist sculpture and antiform art, as well as for a
number of widely influential theoretical writings on art.
Illustrated throughout, this collection of his seminal essays
from the 1960s to the 1980s addresses wide-ranging intellectual
and philosophical problems of sculpture, raising issues of
materiality, size and shape, anti-illusionism, and perceptual
conditions.
Included are the influential "Notes on Sculpture" which in four
parts carefully articulates the shifting terrains of sculpture
during the 1960s, tracing its movement from the gestalt-driven
unitary forms of minimalism, through permutable pieces to the
formally dispersed process-oriented antiform art that appeared
later in the decade, and Morris's landmark essay on "Anti
Form," which marked a departure from art as object. In "The Art
of Existence," Morris deftly and humorously invents three
artists, who in their movement away from object-art and toward
the extra-visual, reveal the limits and conditions of modern
sculpture. Essays of the 1970s and 1980s reveal Morris's
preoccupation with the broad conditions of memory and space,
which were explored in his experiments with land reclamation
and land art, with labyrinthine environments and carceral
imagery. In the later essays, Morris looks at modern art's
development in America, based on a framework of strategies
produced by Duchamp, Pollock, and other key figures. And in a
clever refiguration of an interview with Roger Denson, Morris
acts out a subtle mockery of himself and his art, collapsing
the high seriousness of the intended format into a playful
scheme.
The essays: Notes on Sculpture (Parts 1-4). Anti
Form. Some Notes on the Phenomenology of Making. The Search for
the Motivated. The Art of Existence. Three Extra-Visual
Artists: Works in Process. Some Splashes in the Ebb Tide.
Aligned with Nazca. The Present Terms of Space. Notes on Art
as/and Land Reclamation. American Quartet. Three Folds in the
Fabric and Four Autobiographical Asides as Allegories (Or
Interruptions). Robert Morris Replies to Roger Denson (Or Is
That a Mouse in My Paragon?)