دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
دسته بندی: هنر ویرایش: نویسندگان: Jacqueline Millner and Catriona Moore سری: ISBN (شابک) : 2021003936, 9780367492243 ناشر: Routledge سال نشر: 2021 تعداد صفحات: 271 زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 27 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Contemporary Art and Feminism به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب هنر معاصر و فمینیسم نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
این کتاب مهم جدید به بررسی هنر معاصر می پردازد و در عین حال نقش کلیدی فمینیسم را در توانمندسازی شیوه های فعلی هنرسازی، تماشاگری و گفتمان نظری ایفا کرده است. هنر معاصر و فمینیسم پیوندهای بین نظریه و عمل فمینیستی چهار دهه گذشته هنر معاصر را به دقت ترسیم می کند و بازخوانی بنیادی جنبش معاصر را ارائه می دهد. نویسندگان بهجای تمرکز بر پر کردن شکافهای تاریخهای پذیرفتهشده با «افزودن» «مفقودشده» زنان، دگرباشان، اولین ملل و زنان هنرمند رنگینپوست، به دنبال تجدیدنظر در درک وسیعتر از عملکرد معاصر با ارائه مطالعات موردی در زمینه هنری قوی هستند. مبانی تاریخی و نظری خوانندگان تشویق می شوند تا ببینند ایده های هنری از کجا می آیند و استراتژی های هنری گذشته و حال را ارزیابی کنند. چه استراتژیها، مواد یا موضوعاتی در اقتصادهای هنری شبکهای و رویداد محور امروزی کمتر مرتبط هستند؟ چه استراتژی ها و مضامینی را باید حفظ کنیم یا به روش های جدید توسعه دهیم؟ این یک مداخله مهم و نوآورانه است که برای دانشجویان در دوره های هنرهای معاصر در هنرهای زیبا، مطالعات تجسمی، تاریخ هنر، مطالعات جنسیتی و مطالعات عجیب و غریب ایده آل است.
This important new book examines contemporary art while foregrounding the key role feminism has played in enabling current modes of artmaking, spectatorship and theoretical discourse. Contemporary Art and Feminism carefully outlines the links between feminist theory and practice of the past four decades of contemporary art and offers a radical re-reading of the contemporary movement. Rather than focus on filling in the gaps of accepted histories by ‘adding’ the ‘missing’ female, queer, First Nations and women artists of colour, the authors seek to revise broader understandings of contemporary practice by providing case studies contextualised in a robust art historical and theoretical basis. Readers are encouraged to see where art ideas come from and evaluate past and present art strategies. What strategies, materials or tropes are less relevant in today’s networked, event-driven art economies? What strategies and themes should we keep hold of, or develop in new ways? This is a significant and innovative intervention that is ideal for students in courses on contemporary art within fine arts, visual studies, history of art, gender studies and queer studies.
Cover Half Title Title Page Copyright Page Table of Contents List of figures Acknowledgements Introduction 1. From the politics of representation to a politics of acts 2. Beyond performing identities 3. Feminism and the pedagogical turn in art 4. Craftivism: A material ethics of care 5. Avant gardening: Western landscape, ecofeminism and First Nations’ care for country 6. Feminist worlds: Re-imagining community and publics 7. Conclusion: Feminist arts activism—doing politics differently Index