Contemporary American Jewelry Design

پدیده طلاسازی استودیو هنگامی که تاریخ هنر در دهه 1980 نوشته شود، بسیاری از آن با طلا حک می شود. این زمان زرگر معاصر است، هنرمندی که کار روی فلزات گرانبها را به جای روغن یا سنگ مرمر انتخاب می کند. جواهرساز معاصر به عنوان هنرمند به تازگی به یک نیروی شناخته شده تبدیل شده است. با استثناهای نادر، کل این رشته کمی بیش از سی سال قدمت دارد. اما تنها در پانزده سال گذشته است که این جواهرسازان وارد جریان اصلی جواهرات شده اند. پدیده زرگری معاصر گروه التقاطی از هنرمندان را در بر می گیرد که هر کدام چشم اندازی منحصر به فرد دارند و هر کدام مسیری را برای تولید جواهرات طی می کنند. آنها با جواهرات معمولی و تولید انبوه ارتباط کمی دارند که یک سازنده شامپاین با یک بطری نوشابه پرتقال. آنها به یک قطعه هنری نزدیک می شوند، نه یک قطعه فلز. این اثر شخصی است و بیان کاملی از جنبش \"بازگشت به زمین\" است که باعث ایجاد آن شد. بسیاری از این زرگرها نه تنها به دنبال راهی برای امرار معاش، بلکه به دنبال راهی برای ساختن زندگی شایسته زندگی بودند. راه اندازی یک کسب و کار و در عین حال تلاش برای باقی ماندن یک فلزساز خلاق چالشی است که در حال انجام است. جواهرسازان این نیازهای اغلب متناقض را به روش‌های کمی متفاوت و با تکنیک‌ها و سبک‌های زیبا حل کرده‌اند. روش های آنها، رشد و کار آنها در اینجا مورد بحث قرار می گیرد.

The Phenomenon of Studio Goldsmithing When the history of art in the 1980s is written, much of it will be etched in gold. This is the time of the contemporary goldsmith, an artist who chooses to work in precious metals rather than oils or marble. The contemporary jeweler-as-artist has only recently become a re­ cognized force. With rare exceptions, the whole field is little more than thirty years old. But it is only within the past fifteen years that these jewelers have entered the jewelry mainstream. The phenomenon of contemporary goldsmithing embraces an eclectic group of artists, each with a unique vision, each taking a per­ sonal path to jewelry producing. They have as little relationship to the typical, mass-produced jewelry as a champagne maker has to a bottler of orange soda. They approach a piece of art, not a piece of metal. The work is personal and a perfect expression of the "back to the land" movement that spawned it. Many of these goldsmiths were looking not merely for a way to make a living but for a way to make a life that was worthy of living. Running a business while trying to remain a creative metalsmith at the same time is the ongoing challenge. The jeweler-artists have solved or resolved these often conflicting needs in slightly different ways and in a beautiful variety of techniques and styles. Their meth­ ods, their growth, and their work are discussed here.