دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Melissa Mccleave Furrow
سری:
ناشر: Yale University
سال نشر: 1980
تعداد صفحات: 192
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 8 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Comic Middle English Treatments of Romance به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب طنز درمان های عاشقانه انگلیسی میانه نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
هیچ متن نظری از قرون وسطی وجود ندارد که ما را در خواندن رمان های عاشقانه راهنمایی کند تا به ما کمک کند ببینیم خوانندگان معاصر چگونه به این ژانر فکر می کردند. اما پارودیها، شعرهای کامل یا لمس لحظهای در این یا آن اثر ادبی، اغلب در خود رمانها وجود دارد. این تقلیدها میتوانند به ما نشان دهند که خوانندگان قرون وسطایی چه چیزی را در رمانهای عاشقانه متعارفتر میدانستند، و گاهی اوقات چه چیزی را آسیبپذیرتر از همه در برابر حمله میدانستند. در طول سه قرن عاشقانه قرون وسطایی در انگلیسی، تغییر در کمیت و نوع تقلیدهای نوشته شده نشان دهنده تغییر در نوع عاشقانه هایی است که آن تقلیدها به آنها پاسخ می دهند. در قرن سیزدهم، زمانی که ادبیات فرانسوی مملو از تقلیدهای عاشقانه است، تقریباً هیچ چیز در انگلیسی قابل مقایسه نیست، زیرا اولین رمان های عاشقانه انگلیسی محتوای کمتر متعارف و واقعی تری دارند (مانند هاولوک، هورن، بیویس). همانطور که عاشقانه های قرن چهاردهم بیشتر و بیشتر شبیه به برخی از عاشقانه های فرانسوی می شوند، تقلید مسخره آمیز بیشتر و بیشتر رایج می شود. اما این تقلید، به دور از تضعیف مفروضات و قراردادهای عاشقانه، در ابتدا از آنها حمایت میکند: چهرههای کم نظیر در نهایت در دادگاه متعارف جذب میشوند (مثلاً اکتاویان، پرسیوال). سپس، در دستان استادانی مانند چاسر و شاعر گاواین، تقلید، ظرفیت عاشقانه را گسترش می دهد. اما همچنین با چاسر، تقلید مسخره آمیزتر و طنز آمیزتر می شود. تا قرن پانزدهم، دیگر امکان گنجاندن پارودی در یک عاشقانه جدی وجود ندارد: این شاخه از ادبیات سکولار به عاشقانه های بسیار آرام و شبه آموزنده (مانند پسران سه پادشاه، پادشاه پونتوس) و بورلسک ها و طنزهای عاشقانه تقسیم می شود. (به عنوان مثال تورنمنت تاتنهام، رئوف کویلزیر). نشانه مطمئنی از اینکه عاشقانه های قرون وسطایی به پایان توسعه خود رسیده و به ژانری متحجر شده در گذشته تبدیل شده است، این است که تقلید هجو شروع به ضربه زدن به روشی می کند که شاعران قدیم می نوشتند، و فقط به شیوه ای که فقط به سبک کهنه یا بی مزه میانه می نوشتند. اکنون کلاس تایید می کند.
There are no theoretical texts from the Middle Ages to guide us in our reading of romances, to help us see how contemporary readers thought of the genre. But there are parodies, whole poems or momentary touches in one or another work of literature, often in romances themselves; those parodies can show us what medieval readers found most conventional in romance, and sometimes what they found most vulnerable to attack. Over the three centuries of medieval romance in English a shift in the quantity and kind of parodies written indicates a shift in the kind of romances to which those parodies are responding. In the thirteenth century, when French literature teems with parodies of romance, there is almost nothing comparable in English, because the earliest English romances have a less conventional, more realistic content (e.g. Havelok, Horn, Bevis). As fourteenth-century romances become more and more like certain French romances, parody becomes more and more common. But the parody, far from undermining the assumptions and conventions of romance, at first supports them: comically idiosyncratic figures are eventually assimilated into the conventional court (e.g. Octavian, Percival). Then, in the hands of masters like Chaucer and the Gawain-poet, parody stretches the capacity of romance. But also with Chaucer, parody becomes more judgemental, more satirical. By the fifteenth century, it is no longer possible to incorporate parody within a serious romance: this branch of secular literature splits into very sedate, quasi-instructional romances (e.g. The Three Kings' Sons, King Ponthus), and burlesques and satires of romance (e.g. The Tournament of Tottenham, Rauf Coilzear). A sure sign that medieval romance has reached the end of its development and become a genre petrified in the past is that parody begins to strike at the way poets of old used to write, and the way only the old-fashioned or the tasteless middle-class approve now.