دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Annette Insdorf
سری: Leonard Hastings Schoff Lectures
ISBN (شابک) : 0231182244, 9780231182249
ناشر: Columbia University Press
سال نشر: 2017
تعداد صفحات: 205
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 9 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Cinematic Overtures: How to Read Opening Scenes به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب اورتورهای سینمایی: چگونه صحنه های افتتاحیه را بخوانیم نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
چند دقیقه اول یک فیلم عالی کلید بقیه فیلم را ارائه می
دهد. مانند پاراگرافهای آغازین یک رمان، بیننده را به درون خود
میکشاند و دغدغههای موضوعی و رویکرد سبکی را که در طول روایت
توسعه مییابد، تنظیم میکند. یک سکانس آغازین قوی باعث می شود
بیننده به فیلمسازان اعتماد کند. مواقع دیگر، نماهای آغازین عمداً
گمراه کننده هستند، زیرا دعوت به مشارکت فعال در فیلم می کنند. در
اورتورهای سینمایی، آنت اینسدورف سکانس آغازین را مورد بحث
قرار می دهد تا بینندگان برداشت های اولیه را به درک عمیق تری از
تکنیک سینمایی تبدیل کنند.
از صدای جو گیلیس در Sunset Boulevard در حالی که مرده در
یک استخر شنا تا دهانه توهمآمیز اکنون آخرالزمان، از
مونتاژ جریان آگاهی همانطور که در هیروشیما، mon amour
یافت میشود آغاز آشکار فهرست شیندلر، اورتورهای
سینمایی نماهای آغازین طیفی از هالیوود و همچنین فیلم های بین
المللی را تحلیل می کند. اینسدورف به نحوه درک بیننده از این صحنه
ها و دنیای سینمایی که قرار است وارد آن شود، بسیار دقت می کند.
از جمله دهها بزرگنمایی فریم که استراتژیهای صحنههای آغازین
را نشان میدهند، اینسدورف همچنین چگونگی کاوش و گاه نقد فیلمها
از قدرت نگاه دوربین را بررسی میکند. این کتاب همراه با تحلیل
صحنههای آغازین، مجموعهای از خوانشهای افشاگرانه و
غافلگیرکننده از فیلمهای منفرد توسط برخی از کارگردانان برجسته
هفتاد و پنج سال گذشته را ارائه میدهد. سخنرانیهای
سینمایی دانشآموخته اما در دسترس، محققان سینما و طرفداران
پرشور سینما را به توجه بیشتر به آن لحظات آغازین زودگذر سوق
میدهد.
A great movie’s first few minutes provide the key to the
rest of the film. Like the opening paragraphs of a novel, they
draw the viewer in, setting up the thematic concerns and
stylistic approach that will be developed over the course of
the narrative. A strong opening sequence leads the viewer to
trust the filmmakers. Other times, opening shots are
intentionally misleading as they invite alert, active
participation with the film. In Cinematic Overtures,
Annette Insdorf discusses the opening sequence so that viewers
turn first impressions into deeper understanding of cinematic
technique.
From Joe Gillis’s voice-over in Sunset Boulevard as he
lies dead in a swimming pool to the hallucinatory opening of
Apocalypse Now, from the stream-of-consciousness montage
as found in Hiroshima, mon amour to the slowly unfolding
beginning of Schindler’s List, Cinematic
Overtures analyzes opening shots from a range of Hollywood
as well as international films. Insdorf pays close attention to
how the viewer makes sense of these scenes and the cinematic
world they are about to enter. Including dozens of frame
enlargements that illustrate the strategies of opening scenes,
Insdorf also examines how films explore and sometimes critique
the power of the camera’s gaze. Along with analyses of opening
scenes, the book offers a series of revelatory and surprising
readings of individual films by some of the leading directors
of the past seventy-five years. Erudite but accessible,
Cinematic Overtures will lead film scholars and ardent
movie fans alike to greater attentiveness to those fleeting
opening moments.
Table of Contents Preface 1. The Crafted Frame (Saul Bass, Talk to Her, Knife in the Water, Camouflage) 2. The Opening Translated from Literature (The Conformist, The Tin Drum, The Unbearable Lightness of Being, All the President’s Men, Cabaret) 3. Narrative Within the Frame: Mise-en-Scene and the Long Take (Touch of Evil, The Player, Aguirre: The Wrath of God, The Piano, Bright Star, In Darkness) 4. Narrative Between the Frames: Montage (Z; Hiroshima, mon amour; Seven Beauties; Schindler’s List; Three Colors: Red; The Shipping News; Shine) 5. Singular Point of View (The Graduate, Taxi Driver, Apocalypse Now, Come and See, Lebanon, Good Kill) 6. The Collective Protagonist (La Ciudad, 3 Backyards, Little Miss Sunshine, Le Bal, Day for Night, A Separation, Where Do We Go Now?) 7. Misdirection/Visual Narration (The Hourglass Sanatorium, Before the Rain, Ajami, Under Fire, The Conversation, Rising Sun, Psycho, The Truman Show) 8. Voice-Over Narration/Flashback (Sunset Boulevard, American Beauty, Fight Club, Badlands) Notes Index Color Plates