ورود به حساب

نام کاربری گذرواژه

گذرواژه را فراموش کردید؟ کلیک کنید

حساب کاربری ندارید؟ ساخت حساب

ساخت حساب کاربری

نام نام کاربری ایمیل شماره موبایل گذرواژه

برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید


09117307688
09117179751

در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید

دسترسی نامحدود

برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند

ضمانت بازگشت وجه

درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب

پشتیبانی

از ساعت 7 صبح تا 10 شب

دانلود کتاب Choreographing Difference: The Body and Identity in Contemporary Dance

دانلود کتاب تفاوت طراحی رقص: بدن و هویت در رقص معاصر

Choreographing Difference: The Body and Identity in Contemporary Dance

مشخصات کتاب

Choreographing Difference: The Body and Identity in Contemporary Dance

ویرایش: 1st 
نویسندگان:   
سری:  
ISBN (شابک) : 0819563218, 9780819563156 
ناشر: Wesleyan University Press 
سال نشر: 1997 
تعداد صفحات: 247 
زبان: English  
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) 
حجم فایل: 11 مگابایت 

قیمت کتاب (تومان) : 80,000



ثبت امتیاز به این کتاب

میانگین امتیاز به این کتاب :
       تعداد امتیاز دهندگان : 10


در صورت تبدیل فایل کتاب Choreographing Difference: The Body and Identity in Contemporary Dance به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.

توجه داشته باشید کتاب تفاوت طراحی رقص: بدن و هویت در رقص معاصر نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.


توضیحاتی در مورد کتاب تفاوت طراحی رقص: بدن و هویت در رقص معاصر

طراحی های رقص بیل تی جونز، چرخ های رقص باله کلیولند، زاب مابونگو، دیوید دورفمن، ماری شوینارد، جاوله ویلا جو زولار و دیگران، به تثبیت رقص به عنوان گفتمان مهم دهه 90 کمک کرده است. آن کوپر آلبرایت استدلال می‌کند که این رقصندگان از تماشاگران می‌خواهند که بدن را منبع هویت فرهنگی ببینند - حضور فیزیکی که با و از طریق معانی جنسیتی، نژادی و اجتماعی خود حرکت می‌کند. از طریق تحلیل مفصل و ظریف او از رقص معاصر. آلبرایت نشان می دهد که چگونه بدن رقصنده قراردادهای بازنمایی را تغییر می دهد و نمونه ای انتقادی از رابطه دیالکتیکی بین فرهنگ ها و بدن هایی که در آنها زندگی می کنند ارائه می دهد. آلبرایت به عنوان یک رقصنده، فمینیست و فیلسوف، به تجربه مادی بدن ها روی می آورد، نه فقط بدن به عنوان یک شکل یا استعاره، تا بفهمد چگونه بازنمایی فرهنگی در بدن جا می گیرد. در بحث بر سر هوش بدن ها، رقص تفاوت خود گواهی است که به برخی از مسائل مهم سیاسی، اخلاقی و هنری زمان ما گوشزد می کند.


توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی

The choreographies of Bill T. Jones, Cleveland Ballet Dancing Wheels, Zab Maboungou, David Dorfman, Marie Chouinard, Jawole Willa Jo Zollar, and others, have helped establish dance as a crucial discourse of the 90s. These dancers, Ann Cooper Albright argues, are asking the audience to see the body as a source of cultural identity -- a physical presence that moves with and through its gendered, racial, and social meanings.Through her articulate and nuanced analysis of contemporary choreography, Albright shows how the dancing body shifts conventions of representation and provides a critical example of the dialectical relationship between cultures and the bodies that inhabit them. As a dancer, feminist, and philosopher, Albright turns to the material experience of bodies, not just the body as a figure or metaphor, to understand how cultural representation becomes embedded in the body. In arguing for the intelligence of bodies, Choreographing Difference is itself a testimonial, giving voice to some important political, moral, and artistic questions of our time.



فهرست مطالب

Front Cover......Page 1
Title Page......Page 4
Dedication......Page 6
Contents......Page 8
List of Illustrations......Page 10
Acknowledgments......Page 12
Introduction: Witnessing Dance......Page 14
Mining the Dancefield: Feminist Theory and Contemporary Dance......Page 30
Techno Bodies: Muscling with Gender in Contemporary Dance......Page 57
Moving Across Difference: Dance and Disability......Page 85
Incalculable Choreographies......Page 122
Dancing Bodies and the Stories They Tell......Page 148
Embodying History: Epic Narrative and Cultural Identity in African-American Dance......Page 179
Appendix......Page 208
Introduction: Witnessing Dance......Page 220
Mining the Dancefield: Feminist Theory and Contemporary Dance......Page 221
Techno Bodies: Muscling with Gender in Contemporary Dance......Page 223
Moving Across Difference: Dance and Disability......Page 224
Incalculable Choreographies......Page 226
Dancing Bodies and the Stories They Tell......Page 228
Embodying History: Epic Narrative and Cultural Identity in African-American Dance......Page 230
Selected Bibliography......Page 234
Index......Page 240
Copyright......Page 247




نظرات کاربران