دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: نویسندگان: Meghen M. Jones, Louise Allison Cort سری: Routledge Research in Art History ISBN (شابک) : 0367143305, 9780367143305 ناشر: Routledge سال نشر: 2020 تعداد صفحات: xx+230 [251] زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 26 Mb
در صورت تبدیل فایل کتاب Ceramics and Modernity in Japan به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب سرامیک و مدرنیته در ژاپن نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
سرامیک و مدرنیته در ژاپنمجموعهای از دیدگاههای
انتقادی در مورد ایجاد، حمایت، گردش و حفظ سرامیک در طول
چشمگیرترین دوره مدرنیزاسیون ژاپن، دهههای 1860 تا 1960 ارائه
میدهد.
مانند سایر نقاط جهان، سرامیک در ژاپن مدرن در امتداد سه مسیر
هستیشناختی هنر، صنایع دستی و طراحی توسعه یافت. با این حال،
باور عمومی بر این است که هیچ کشور مدرن دیگری به اندازه ژاپن -
یک "بهشت سفالگر" - از نظر خلق، نمایشگاه و گفتمان با سرامیک
درگیر نبوده است. این کتاب به بررسی این موضوع میپردازد که چگونه
سرامیکهای ژاپنی به چنین جایگاهی دست یافتند و چرا آنها چنین
اشکال مهمی از تولید فرهنگی بودند. تمرکز ویژه متوسط آن، بررسی
مسائل مربوط به مواد و شیوه های منحصر به فرد سرامیک، از جمله نقش
متمایز آنها در طول تاریخ فرهنگی ژاپن را تشویق می کند. فراتر از
بررسیهای تاریخی توصیفی سرامیک به عنوان محصول افراد یا سبکهای
خاص، فصلهای درهم تنیده نیز به بررسی رابطه بین سرامیک و مدرنیته
میپردازند، از جمله روشهایی که سرامیک در ژاپن با همتایان خود
در آسیا و اروپا مرتبط میشد.
این کتاب با ارائه کمکهای متخصصان برجسته بینالمللی، برای
دانشجویان و محققان تاریخ هنر، طراحی و مطالعات ژاپنی مفید خواهد
بود.
Ceramics and Modernity in Japan offers a set of
critical perspectives on the creation, patronage, circulation,
and preservation of ceramics during Japan's most dramatic
period of modernization, the 1860s to 1960s.
As in other parts of the world, ceramics in modern Japan
developed along the three ontological trajectories of art,
craft, and design. Yet, it is widely believed that no other
modern nation was engaged with ceramics as much as Japan--a
"potter's paradise"--in terms of creation, exhibition, and
discourse. This book explores how Japanese ceramics came to
achieve such a status and why they were such significant forms
of cultural production. Its medium-specific focus encourages
examination of issues regarding materials and practices unique
to ceramics, including their distinct role throughout Japanese
cultural history. Going beyond descriptive historical
treatments of ceramics as the products of individuals or
particular styles, the closely intertwined chapters also probe
the relationship between ceramics and modernity, including the
ways in which ceramics in Japan were related to their
counterparts in Asia and Europe.
Featuring contributions by leading international specialists,
this book will be useful to students and scholars of art
history, design, and Japanese studies.
Cover Half Title Series Page Title Page Copyright Page Contents List of figures List of tables Notes on contributors Acknowledgements Notes on names and translations 1 A potter’s paradise: The realm of ceramics in modern Japan PART I 2 Tradition, modernity, and national identity: Celadon production at the Makuzu ceramic workshop 1870–1916 3 More than “Western”: Porcelain for the Meiji Emperor’s table PART II 4 Modernizing ceramic form and decoration: Kyoto potters and the Teiten 5 Unifying science and art: The Kyoto City Ceramic Research Institute (1896–1920) and ceramic art education during the Taisho era PART III 6 The spark that ignited the flame: Hamada Shōji, Paterson’s Gallery, and the birth of English studio pottery 7 Okuda Seiichi and the new language of ceramics in Taisho (1912–1926) Japan 8 The nude, the empire, and the porcelain vessel idiom of Tomimoto Kenkichi PART IV 9 Veiled references: The role of glaze in Japanese avant-garde ceramics 10 Koyama Fujio’s view of modern Japanese ceramics and his role in the creation of “Living National Treasures” EPILOGUE 11 Found in translation: Ceramics and social change Index