دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
دسته بندی: طراحی: معماری ویرایش: نویسندگان: Anmol Vellani سری: ناشر: India Foundation for the Arts سال نشر: 2010 تعداد صفحات: 179 زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 104 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Beyond the Proscenium: Reimagining the Space for Performance به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب فراتر از پروسنیوم: از نو تصور کردن فضای اجرا نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
Beyond the Proscenium به بررسی این میپردازد که چگونه هنرمندان نمایشی از فضا در اجرا تصور کردهاند، از امکانات تئاتر موجود به صورت تخیلی استفاده کردهاند یا فضاهای جایگزین برای اجرا ایجاد کردهاند. هنرمندان نمایشی ممکن است به دلایل مختلفی نیاز به از بین بردن تأثیر صحنههای نمایشی را تجربه کنند تا با تماشاگران به روشی فوریتر ارتباط برقرار کنند. تا ویژگی های فضایی را که در آن ساکن هستند وارد اجرا کنند. مهار انرژی های طبیعت؛ بازیابی حس اجتماع و دموکراتیک کردن فضای تئاتر. یا انکار سیاستی که به نظر می رسد نشانگر آن است. دلیل آن نیز ممکن است ناامیدی محض از عدم حساسیتی باشد که با آن تئاترهای طاق پروسنیوم اداره می شوند. این کتاب این و سایر انگیزهها را مستند میکند که هنرمندان اجراکننده را «فراتر از پیشنمایش» و بینشهایی درباره کنش اجرا که در نتیجه به دست آوردهاند، گرفته است.
Beyond the Proscenium investigates how performing artists have conceived of space in performance, used existing theatre facilities imaginatively or created alternative spaces for performances. Performing artists might experience the need to shake off the influence of the proscenium stage for a variety of reasons to connect with spectators in a more immediate way; to bring the features of the space they inhabit into the performance; to harness the energies of nature; to retrieve the sense of community and democratise the space for theatre; or to spurn the politics of which it is perceived to be a marker. The reason might also be sheer frustration with the insensitivity with which proscenium arch theatres are governed. This book documents these and other impulses that have taken performing artists 'beyond the proscenium' and the insights into the act of performance that they have acquired as a result.