Between Renaissance and Baroque: Jesuit Art in Rome, 1565-1610

بین رنسانس و باروک یک دستاورد خیره کننده است - اولین کتابی که در مورد سفارشات نقاشی اصلی یسوعیان در رم نوشته شده است. این مطالعه با ارائه یک تجزیه و تحلیل منحصر به فرد جامع و تطبیقی ​​از نقاشی‌ها و گچ‌کاری‌هایی که تمام پایه‌های یسوعی را در شهر در طول نیم قرن اول زندگی خود زینت داده است، برخی از مهم‌ترین آثار نقاشی اواخر رنسانس از جمله تزئینات اصلی کلیسا را ​​بررسی می‌کند. از Gesù و Collegio Romano، و نقاشی های دیواری شهادت در S. Stefano Rotondo.

بر اساس تحقیقات آرشیوی گسترده جدید از رم، فلورانس، پارما، و پروجا، Gauvin Alexander مطالعه بیلی رویکردی بدیع و تجدیدنظرطلبانه از نقاشی ایتالیایی در چهار دهه آخر قرن شانزدهم ارائه می‌کند، دوره‌ای مهم انتقالی بین رنسانس و باروک. بیلی چرخه‌های نقاشی یسوعی را به فضای بزرگ مذهبی و فکری آن دوره مرتبط می‌کند، گرایش‌های سبک جدیدی را که پس از شورای ترنت پدیدار شد، جدا می‌کند، و به روش‌های مختلفی که هنرمندان با چالش‌های هنر عبادی ساخته شده توسط اقلیم مذهبی مواجه می‌شوند، نگاه می‌کند. بیلی همچنین موفق به ارائه اولین بازسازی مکتوب کلیساهای یسوعی S. Tommaso di Canterbury، S. Saba و S. Apollinare شد. و مجتمع نوپای اصلی S. Andrea al Quirinale، محل پیچیده ترین و اصلی ترین دکوراسیون بیمارستان در اواخر دوره رنسانس ایتالیا. از طریق این بازسازی ها، بیلی نور جدیدی را بر آثاری مانند کتابچه راهنمای مراقبه لوئیس ریشوم در مورد نقاشی های S. Andrea، Le peinture spirituelle، رساله ای پر جنب و جوش و مفصل در مورد اواخر رنسانس می افکند. هنری که قبلاً هرگز موضوع مطالعه کاملی نبوده است. در نهایت، بیلی درک جدیدی از رشته‌های سبکی و شمایل‌شناختی به ما ارائه می‌دهد که اندکی پس از آن با هم تنیده شدند تا باروک را شکل دهند.