Beethoven’s symphonies : an artistic vision

کاوشی در بینش هنری بی‌وقفه زیربنای سمفونی‌های بتهوون، از سوی یکی از محققان برجسته جهان در زمینه آثار این آهنگساز.

بیش از هر آهنگساز دیگری، بتهوون به آیندگان سپرده شد. مجموعه وسیعی از مطالب که مراحل اولیه تقریباً همه چیزهایی که او نوشته است را مستند می کند. لوئیس لاک‌وود از این مجموعه کتاب‌های طراحی، ما را به ذهن آهنگساز می‌کشاند و از فرآیند خلاقانه‌ای با گستره و اصالت شگفت‌انگیز پرده‌برداری می‌کند.

برای موسیقی‌دانان و غیرموسیقی‌دانان، سمفونی‌های بتهوون در قله دستاوردهای هنری قرار دارند که امروزه مورد علاقه است. همان‌طور که دویست سال پیش به‌خاطر تسلط عاطفی، تنوع و فردیت بی‌سابقه‌شان بودند. بتهوون در طول عمر خود تلاش کرد تا 9 مورد از آنها را تکمیل کند - یک چهارم آثار موتزارت و یک دهم آثار هایدن - اما هیچ اثر موسیقایی نمادین تر نیست و در خاطره هرکسی که آنها را شنیده است به شکلی پاک نشدنی تر نقش بسته است. آنها محصول تخیلی هستند که آهنگساز را وادار کرد تا از بالاترین سنت‌های موسیقی گذشته چیزی شگفت‌انگیز جدید بسازد.

لاک‌وود زندگی طولانی‌ای را در مطالعه منابع باقی‌مانده که بینش بتهوون را ارائه می‌دهند، به ارمغان می‌آورد. کارهای خلاقانه، از جمله طرح های مفهومی برای سمفونی هایی که هرگز به پایان نرسیدند. از اینها، لاک‌وود مکاشفه‌های جذابی را در مورد شرایط تاریخی و زندگی‌نامه‌ای که در آن سمفونی‌ها ساخته شده‌اند، ارائه می‌کند. در این داستان متقاعد کننده از جاه طلبی منحصر به فرد بتهوون، لاک وود خوانندگان را با سمفونی ها به عنوان آثار هنری فردی آشنا می کند و به طور گسترده پیدایش آنها را در پس زمینه تحولات سیاسی، زندگی کنسرت ها و رابطه آنها با آثار اصلی او در ژانرهای دیگر دنبال می کند. لاک‌وود از اولین سمفونی‌هایی که در دوران ناشنوایی نوظهورش نوشته شده تا سمفونی تاریخی نهم، اشتیاق مادام‌العمر بتهوون برای سرودن آثاری با زیبایی بی‌نظیر را زنده می‌کند.

An exploration of the unswerving artistic vision underlying Beethoven’s symphonies, from one of the world’s leading scholars of the composer’s works.

More than any other composer, Beethoven left to posterity a vast body of material that documents the early stages of almost everything he wrote. From this trove of sketchbooks, Lewis Lockwood draws us into the composer’s mind, unveiling a creative process of astonishing scope and originality.

For musicians and nonmusicians alike, Beethoven’s symphonies stand at the summit of artistic achievement, loved today as they were two hundred years ago for their emotional cogency, variety, and unprecedented individuality. Beethoven labored to complete nine of them over his lifetime―a quarter of Mozart’s output and a tenth of Haydn’s―yet no musical works are more iconic, more indelibly stamped on the memory of anyone who has heard them. They are the products of an imagination that drove the composer to build out of the highest musical traditions of the past something startlingly new.

Lockwood brings to bear a long career of studying the surviving sources that yield insight into Beethoven’s creative work, including concept sketches for symphonies that were never finished. From these, Lockwood offers fascinating revelations into the historical and biographical circumstances in which the symphonies were composed. In this compelling story of Beethoven’s singular ambition, Lockwood introduces readers to the symphonies as individual artworks, broadly tracing their genesis against the backdrop of political upheavals, concert life, and their relationship to his major works in other genres. From the first symphonies, written during his emerging deafness, to the monumental Ninth, Lockwood brings to life Beethoven’s lifelong passion to compose works of unsurpassed beauty.