Art, Observation, and an Anthropology of Illustration

هنر، مشاهده و انسان‌شناسی تصویرسازی نقش طرح‌ها، طراحی‌ها و سایر آثار هنری را در درک ما از فرهنگ‌های بشری گذشته بررسی می‌کند.

در کنار هم قرار دادن مورخان هنر و مردم شناسان، منتخبی از مطالعات موردی مفصل از مجموعه های مختلف آثار تولید شده توسط هنرمندان غیر غربی و غربی از مناطق مختلف جهان و از دوره های زمانی مختلف (از بومی آمریکای شمالی، کامرون، و نپال، تا ایتالیا، سلیمان ارائه می کند. جزایر و مکزیک) برای کشف ارتباط و چالش‌های ضمنی در بازخوانی‌های هنری مردمان و مکان‌های گذشته.

در عصری که هویت‌ها تا حدی بر اساس سوابق بصری موجود ساخته می‌شوند، کتاب سؤالات مهمی درباره ماهیت مشاهده و گنجاندن اطلاعات فرهنگی مرتبط در بازنمایی های هنری. آبرنگ ها، نقاشی ها یا طرح ها چقدر برای درک شیوه های زندگی گذشته قابل اعتماد هستند؟ تصاویر قدیمی مردمان گذشته چه ارتباطی با قوانین تاریخی و مردم‌شناسی هنر دارند؟ چگونه از این تصاویر و فناوری های بازنمایی برای توصیف، نشان دادن یا توضیح واقعیت های ناشناخته استفاده شده است؟

این کتاب ابزاری ضروری برای مورخان هنر، انسان شناسان، و هر کسی است که می خواهد بفهمد چگونه مشاهده واقعیت های مختلف چگونه است. بر تولید هنر و فرهنگ های بصری تأثیر گذاشته است. 10 فصل جمع‌آوری‌شده در اینجا با ترکیب ابزارهای روش‌شناختی و نظری کنونی، حوزه ارتباط بین رشته‌های تاریخ هنر و مردم‌شناسی را گسترش می‌دهد و تلاقی‌های متعدد عینیت، شواهد و مجوز هنری را در کانون توجه قرار می‌دهد.

Art, Observation, and an Anthropology of Illustration examines the role of sketches, drawings and other artworks in our understanding of human cultures of the past.

Bringing together art historians and anthropologists, it presents a selection of detailed case studies of various bodies of work produced by non-Western and Western artists from different world regions and from different time periods (from Native North America, Cameroon, and Nepal, to Italy, Solomon Islands, and Mexico) to explore the contemporary relevance and challenges implicit in artistic renditions of past peoples and places.

In an age when identities are partially constructed on the basis of existing visual records, the book asks important questions about the nature of observation and the inclusion of culturally-relevant information in artistic representations. How reliable are watercolours, paintings, or sketches for the understanding of past ways of life? How do old images of bygone peoples relate to art historical and anthropological canons? How have these images and technologies of representation been used to describe, illustrate, or explain unknown realities?

The book is an essential tool for art historians, anthropologists, and anyone who wants to understand how the observation of different realities has impacted upon the production of art and visual cultures. Incorporating current methodological and theoretical tools, the 10 chapters collected here expand the area of connection between the disciplines of art history and anthropology, bringing into sharp focus the multiple intersections of objectivity, evidence, and artistic licence.