دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: نویسندگان: Charles A. Hallett, Elaine S. Hallett سری: ISBN (شابک) : 0521392039, 9780521392037 ناشر: Cambridge University Press سال نشر: 1991 تعداد صفحات: 243 زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 9 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Analyzing Shakespeare's Action: Scene versus Sequence به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب تحلیل کنش شکسپیر: صحنه در مقابل سکانس نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
چارلز و الین هالت در این کتاب از خواننده دعوت می کنند تا کنش های نمایشنامه های شکسپیر را دنبال کند. آنها نشان میدهند که تقسیم بندی متعارف نمایشنامهها به صحنهها به خواننده یا تماشاگر کمک نمیکند تا چگونگی کارکرد روایت را کشف کند. آنها در عوض تقسیمی را به واحدهای کوچکتر ارائه می دهند که آنها را به عنوان ضربات، سکانس ها و فریم ها تعریف می کنند. تجزیه و تحلیل دقیق کنش آشکار میکند که صحنههای شکسپیر غالباً از یک سری سکانسها تشکیل شدهاند که هر کدام نقطه اوج خاص خود را دارند و این سکانسها به طور منظم از مجموعهای از واحدها یا ضربهای کوچکتر ساخته میشوند. چندین سکانس معمولاً با هم کار می کنند تا یک اکشن یا فریم بزرگتر ایجاد کنند. مطالعه این مولفه ها اطلاعات ارزشمندی در مورد تکنیک های نمایشنامه نویسی شکسپیر به دست می دهد. این کتاب مورد توجه دانشجویان و دانش پژوهان شکسپیر و مطالعات تئاتر و همچنین بازیگران و کارگردانان خواهد بود.
In this book, Charles and Elaine Hallett invite the reader to follow the actions of Shakespeare's plays. They show that the conventional division of the plays into scenes does not help the reader or play goer to discover how the narrative works. They offer instead a division into smaller units which they define as beats, sequences and frames. Detailed analysis of the unfolding action reveals that Shakespeare's scenes frequently consist of a series of sequences, each with its own individual climax, and these sequences are regularly built up of a succession of smaller units, or beats. Several sequences usually work together to create a still larger action, or frame. Study of these components yields valuable information about Shakespeare's playwriting techniques. The book will be of interest to students and scholars of Shakespeare and theatre studies as well as to actors and directors.
Contents......Page 10
Acknowledgments......Page 11
1 Scene versus sequence in Shakespeare\'s plays......Page 14
2 The beat defined......Page 24
3 Ancillary beats: the interval beat, the interpolated beat, the linking beat......Page 45
4 Sequential beats: the introductory beat......Page 62
5 Sequential beats: the concluding beat......Page 81
6 Sequential beats: the intensifying beat......Page 93
7 The dramatic question......Page 122
8 Observing and meditating sequences......Page 136
9 Reporting and interrogating sequences......Page 148
10 Persuading sequences......Page 165
11 Disputing sequences......Page 180
12 Commanding sequences......Page 196
13 Sequences combined: the frame......Page 200
Notes......Page 222
Glossary......Page 233
Index of sequences analyzed......Page 238
General index......Page 240