دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Stephen Fredman (author)
سری: Modern & Contemporary Poetics
ISBN (شابک) : 0817359818, 9780817359812
ناشر: The University of Alabama Press
سال نشر: 2020
تعداد صفحات: 248
[257]
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 8 Mb
در صورت تبدیل فایل کتاب American Poetry as Transactional Art به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب شعر آمریکایی به عنوان هنر تعاملی نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
روش هایی را که شعر آمریکایی با هنرهای بصری، موسیقی، داستان، معنویت، و هنر اجرا درگیر می شود، بررسی می کند.\r\n\r\n بسیاری از مردم شعر را یک هنر هرمتیک می دانند، گویی شاعران فقط درباره خودشان می نوشتند یا انگار موضوع شعر در نهایت فقط شعر است - اشکال و سنت های آن. در واقع، بسیاری از آنچه در سنت غزلیات شعر را تشکیل میدهد، به دیدگاهی کاملاً کنترلشده بستگی دارد و هدفش بیانی بیزمان و ناگذر است. مطالعه استیون فردمن دیدگاه متفاوتی را پیشنهاد می کند.\r\n\r\nشعر آمریکایی به مثابه هنر معاملاتی کیفیت برجسته ای از شعر آوانگارد آمریکایی را بررسی می کند که تا کنون فاقد درمان پایدار بوده است: یعنی نقش آن به عنوان یک هنر مبادله ای. به طور خاص فردمن این نقش را بهعنوان روشهایی توصیف میکند که دائماً در مکالمه، گفتگو، مکاتبه، فراتر از محدوده موضوعات و اشکال خود - تعاملات وجودی آن با جهان خارج، شرکت میکند. شعری که در این راستا عمل میکند، تصاویر، ایدهها، اعمال، آیینها، و تکنیکهای کلامی را از سراسر جهان و در گذر زمان گرد هم میآورد - نه برای یکسان دانستن آنها، بلکه برای برقراری گفتوگو و دعوت هرچه بیشتر مهمانان به مهمانی جهانی. رابرت دانکن «سمپوزیوم کل» نامیده است.\r\n\r\n فردمن با ارائه تحلیل های شفاف و ظریف از اشعار خاص و تبادلات خاص بین شاعران و محیط اطرافشان، خوانندگان جدید را به شعر معاصر دعوت می کند. او موضوعاتی مانند تبادل شعر با سنت ها و اعمال معنوی در طول قرن بیستم را بررسی می کند. تأثیر جنگ جهانی دوم بر شعر چارلز اولسون و جورج اوپن. مبادلات بین شعر و سایر اشکال هنری از جمله مجسمه سازی، هنر اجرا و موسیقی محیطی؛ نبرد بین شعر و نثر در آثار اولیه پل آستر و در زندگی من لین هجینیان. پایان به طور خلاصه به یکی دیگر از مناسبتهای مهم معامله میپردازد: آموزش شعر آمریکایی در کلاس درس بهگونهای که نشان دهد که در مرکز هنرها و در قلب فرهنگ آمریکایی قرار دارد.
Explores the ways American poetry engages with visual art, music, fiction, spirituality, and performance art. Many people think of poetry as a hermetic art, as though poets wrote only about themselves or as if the subject of poetry were finally only poetry - its forms and traditions. Indeed much of what constitutes poetry in the lyric tradition depends on a stringently controlled point of view and aims for a timeless, intransitive utterance. Stephen Fredman's study proposes a different perspective. American Poetry as Transactional Art explores a salient quality of much avant-garde American poetry that has so far lacked sustained treatment: namely, its role as a transactional art. Specifically Fredman describes this role as the ways it consistently engages in conversation, talk, correspondence, going beyond the scope of its own subjects and forms - its existential interactions with the outside world. Poetry operating in this vein draws together images, ideas, practices, rituals, and verbal techniques from around the globe, and across time - not to equate them, but to establish dialogue, to invite as many guests as possible to the World Party, which Robert Duncan has called the 'symposium of the whole.' Fredman invites new readers into contemporary poetry by providing lucid and nuanced analyses of specific poems and specific interchanges between poets and their surroundings. He explores such topics as poetry's transactions with spiritual traditions and practices over the course of the twentieth century; the impact of World War II on the poetry of Charles Olson and George Oppen; exchanges between poetry and other art forms including sculpture, performance art, and ambient music; the battle between poetry and prose in the early work of Paul Auster and in Lyn Hejinian's My Life. The epilogue looks briefly at another crucial transactional occasion: teaching American poetry in the classroom in a way that demonstrates that it is at the center of the arts and at the heart of American culture.
Contents List of Figures Preface Introduction Poetry & Spirit: Against Orthodoxy 1. Why Mysticism in Twentieth-Century American Poetry? 2. Jerome Rothenberg’s Technicians of the Sacred: Transactions between the Indigenous and the Avant-Garde 3. Judaism as Loss and the Buddhist Element in Michael Heller’s Eschaton Poetry & Its Time: Revising Literary History 4. “And All Now Is War”: George Oppen, Charles Olson, and Literary Generations 5. “The Lordly and Isolate Satyrs”: Charles Olson’s Contemporaries 6. Laurie Anderson in the Reagan Era Poetry & The Arts: Multimedia Exchange 7. Robert Creeley, Marisol, and Presences as Transaction Network 8. The Language Art of David Antin’s Talk Poems 9. Audio File Audiophile: Listening for Ambient Poetry Poetry & Prose: Intimate Opposition 10. Translation and Not-Understanding 11. Paul Auster’s Solitude in the Room of the Book 12. Lyn Hejinian Becomes a Person on Paper Epilogue: Teaching American Poetry Notes Bibliography Index