Acoustics and the Performance of Music. Manual for Acousticians, Audio Engineers, Musicians, Architects and Musical Instruments Makers

دسته بندی: ابزار
ویرایش:  
نویسندگان: Meyer J.  
سری:  
 
ناشر:  
سال نشر:  
تعداد صفحات: 446 
زبان: English 
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) 
حجم فایل: 7 مگابایت 

قیمت کتاب (تومان) : 33,000

Springer, 2009. — 446 p. از اواسط قرن بیستم، تحولات اجرای کنسرت، تقاضاهای مطرح شده و تا حدی جدیدی را از نوازندگان و معماران ایجاد کرده است. . دلایل تغییر در شرایط اجرا را می توان از یک سو در تمایل به سالن های کنسرت بزرگتر یافت و از سوی دیگر در این واقعیت که شنوندگانی که با ضبط های باکیفیت آموزش می بینند با درجه بالایی از دقت و ظرافت های ظریف آهنگ استفاده می شوند. این شرایط منجر به مشکلات فنی صوتی و عملکردی برای مترجم ناشناخته در نسل های قبلی می شود. این وظایف تا حد زیادی باید توسط خود نوازندگان تسلط داشته باشند، اما به نوعی Tonmeister (مهندسین ضبط صدا) و سازندگان سالن‌های کنسرت می‌توانند تأثیر اساسی بر نتایج آهنگی اجرا داشته باشند. بنابراین برای همه شرکت‌کنندگان مهم است که از آن فرآیندهای آکوستیک آگاه باشند که رشد آهنگ را شکل می‌دهند که از ادراک آهنگی اجراکننده تا برداشت شنیداری شنونده شکل می‌گیرد.
با این پیش‌زمینه، اولین نسخه آلمانی کتاب آکوستیک و اجرای موسیقی در سال 1972 منتشر شد که در آن جنبه‌هایی از آکوستیک آلات موسیقی و آکوستیک اتاق که به طور کلی با موسیقی مرتبط است در نظر گرفته شد. یکی از عناصر مهم این کتاب در نظر گرفتن درجه ای بود که رویکردهای عملکرد عملکرد را می توان از آن اصول استخراج کرد. تقاضای زیاد برای این مضامین، چندین ویرایش جدید را ضروری می‌سازد که در هر مورد برای گنجاندن دانش فعلی تجدید نظر شده است. بنابراین، این نسخه انگلیسی کتاب بر اساس نسخه 5 آلمانی 2004 است. علاوه بر نتایج تجربی جدید در حوزه فیزیکی، فنی، بسیاری از تجربیات شخصی نویسنده، به عنوان مجری و رهبر کنسرت های نمایشی با ارکسترهای بزرگ، نه فقط در اروپا، بلکه در ایالات متحده آمریکا و ژاپن، در رابطه با مسائل مربوط به تنظیم ارکستر، بینش های قابل توجهی اضافه شده است.
برای اینکه این موضوع پیچیده حتی برای خوانندگان بدون دانش خاصی در علوم فیزیکی قابل دسترس باشد، فصل های اصلی با توضیحات مختصری در مورد مهمترین مفاهیم اساسی آکوستیک و همچنین انتخاب برخی از اصول مهم شنوایی ضروری برای درک معرفی می شوند. نمایش دقیق ویژگی های جهت در فصل چهارم در ابتدا به ویژه برای مهندسین صدا در نظر گرفته شده بود. از آن زمان، حوزه جدیدی از شبیه‌سازی صوتی اتاق ایجاد شد که در سال 1972 قابل پیش‌بینی نبود. بخش‌های مربوط به آکوستیک اتاق عمداً به جنبه‌های ضروری برای اجرای موسیقی محدود می‌شوند. بنابراین آنها به عنوان مقدمه ای برای افراد غیر آکوستیک در نظر گرفته شده اند. از سوی دیگر، هنگام بررسی مسائل فنی اجرای تاریخی، احتمالاً برای آکوستیست ها مهم تر است که بینشی در مورد چیزهایی که برای هر نوازنده معمول است به دست آورند. داده‌های آکوستیک که ویژگی‌های تونال را در تابش صدای آلات موسیقی و همچنین فرآیندهای آکوستیک اتاق مشخص می‌کنند، حقایق عینی را نشان می‌دهند. در مقابل، جهت‌های عملی عملکرد در بسیاری از موارد تنها نمونه‌هایی از تفاسیر ذهنی هستند. آنها صرفاً به منظور نشان دادن امکانات استفاده از حقایق آکوستیک برای تحقق یک ادراک آهنگی هنری هستند. از این نظر، جلد حاضر جایگاهی بین آثار استاندارد فلچر/روسینگ (فیزیک آلات موسیقی) و برانک (سالن‌های کنسرت و اپرا – چگونه به صدا می‌آیند) را اشغال می‌کند. بنابراین، آنها بر اساس تجربه عملی، پلی بین آکوستیک آلات موسیقی و آکوستیک اتاق تشکیل می دهند.
داده های علمی به دست آمده توسط نویسنده نتیجه تبادل مداوم بین تحقیقات تجربی در Physikalisch-Technische Bundesanstalt در براونشوایگ و سخنرانی ها در چارچوب است. از برنامه مهندسی صدا (Tonmeister-Ausbildung) در دانشکده موسیقی در Detmold (آکادمی موسیقی). نویسنده در اینجا مجدداً از هر دو نهاد برای چندین دهه حمایت تشکر می کند. این دقیقاً همکاری با نسل‌های مختلف مهندسان صدا است که به طور قابل توجهی به این واقعیت کمک کرده است که در سال‌های اخیر تغییراتی در نگرش رهبران ارکستر در مورد ترتیب نشستن تارها در ارکستر ایجاد شده است. مقدمه ای بر آکوستیک.
ساختار صدای موسیقی.
ویژگی های تونال آلات موسیقی.
ویژگی های جهت.
مبانی آکوستیک اتاق.
ویژگی های آکوستیک فضاهای اجرایی قدیم و جدید.
آرایش صندلی در سالن کنسرت.
ملاحظات آکوستیک برای ساز و تکنیک نواختن.
مشکلات آکوستیک در خانه اپرا.
جدول وابستگی زاویه ای آماری

Springer, 2009. — 446 p. Since the middle of the twentieth century, concert performance developments have created raised, and to some extent, new demands on musicians and architects. Reasons for changes in performance conditions can be found on the one hand in the tendency for ever larger concert halls and on the other in the fact that listeners, educated by quality recordings are used to a high degree of precision and subtle tonal nuances. These circumstances lead to acoustic and performance technical problems for the interpreter unknown in previous generations. These tasks must largely be mastered by the musicians themselves, yet in some sense Tonmeister (sound recording engineers) and builders of concert halls can have an essential influence on the tonal results of a performance. Thus it is important for all participants to be knowledgeable of those acoustic processes which shape the tonal development beginning with the tonal perception of the performer down to the aural impression of the listener.
With this background, the first German edition of the book Acoustics and Musical Performance appeared in 1972, in which those aspects of musical instrument acoustics, and room acoustics, relevant to music in general were considered. An important element of this book was the consideration of the degree to which approaches to performance practice could be derived from those principals. The great demand for these themes made several new editions necessary, which in each case were revised to include current knowledge. Thus, this English edition of the book is based on the 5th German Edition of 2004. In addition to new experimental results in the physical, technical realm, many personal experiences by the author, as presenter and conductor of demonstration concerts with large orchestras, not only in Europe, but also in the USA and Japan, relating to questions of orchestral arrangements have added significant insights.
In order to make this complex subject matter accessible even for readers without special knowledge in the physical sciences, the principal chapters are introduced by brief explanations of the most important fundamental concepts of acoustics as well as a selection of some of the more important hearing principles essential for understanding. The detailed representation of directional characteristics in the fourth chapter was originally intended especially for audio engineers. Since then, the new area of room acoustical simulation auralization has been developed which could not be anticipated in 1972. The sections concerned with room acoustics are deliberately limited to those aspects essential to musical performance. They are thus intended as an introduction for non-acousticians. On the other hand, it is likely more important for acousticians, when considering historic performance technical matters, to gain an insight relating to things which are routine for every musician. Acoustic data which characterize tonal characteristics in sound radiation of musical instruments as well as room acoustics processes represent objective facts. In contrast, performance practical directions in many cases are only examples of subjective interpretations. They are intended merely to show the possibilities for utilizing acoustical facts for the realization of an artistic tonal perception. In this sense, the present volume occupies a position between the standard works of Fletcher/Rossing (The Physics of Musical Instruments) and Beranek (Concert and Opera Halls – How They Sound). They thus form a bridge between musical instrument acoustics and room acoustics, based on practical experience.
Scientific data obtained by the author are the result of continuing exchange between experimental investigations at the Physikalisch-Technische Bundesanstalt in Braunschweig and lectures in the framework of the audio engineering program (Tonmeister-Ausbildung) at the School of Music in Detmold (Music Academy). The author here again expresses gratitude to both institutions for decades of support. It is precisely the cooperation with generations of audio engineers that has significantly contributed to the fact that in recent years changes in attitude of conductors concerning the seating order of strings in the orchestra have been effected. Introduction to Acoustics.
Structure of Musical Sound.
Tonal Characteristics of Musical Instruments.
Directional Characteristics.
Foundations of Room Acoustics.
Acoustical Properties of Old and New Performance Spaces.
Seating Arrangement in the Concert Hall.
Acoustic Considerations for Instrumentation and Playing Technique.
Acoustical Problems in the Opera House.
Table for Angular Dependence of the Statistical.