دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Ngarino Ellis. Natalie Robertson (photo)
سری:
ISBN (شابک) : 9781869407377, 9781869407422
ناشر: Auckland University Press
سال نشر: 2016
تعداد صفحات: 0
زبان: English
فرمت فایل : EPUB (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 32 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب A Whakapapa of Tradition: 100 Years of Ngāti Porou Carving, 1830–1930 به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب Whakapapa از سنت: 100 سال حکاکی نگاتی پورو، 1830-1930 نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
کنده کاری مائوری از سال 1830 تا 1930 تکامل سریعی را پشت سر گذاشت. از حدود سال 1830، سه سنت هنری غالب - قایق های جنگی، انبارهای تزئین شده و عمدتاً خانه ها - رو به زوال نهادند و جای خود را به whare karakia (کلیساها)، whare whakairo (خانه های تزئین شده whareka) دادند. (سالن غذاخوری). در کتاب A Whakapapa of Tradition، نگارینو الیس بررسی میکند که چگونه و چرا آن دگرگونی اساسی با کاوش در مکتب کندهکاری Iwirakau رخ داده است - اجدادی که در دره Waiapu در حدود سال 1700 زندگی میکرده است، Iwirakau به خاطر تقویت دوباره کنده کاری در ساحل شرقی اعتبار دارد. شش منبت کار بزرگ مدرسه او بیش از سی خانه ملاقات مهم و سازه های دیگر را ایجاد کردند که نگارینو الیس برای بیان داستان کنده کاری نگاتی پورو و تحولی عمیق در هنر مائوری به کاوش در آنها می پردازد. A Whakapapa of Tradition همچنین تلاش میکند تا تاریخ هنر مائوری را معنا کند، و آنچه را که یک سنت در هنر مائوری ایجاد میکند، بررسی میکند. سنت ها چگونه آغاز می شوند و برعکس، چگونه و چرا متوقف می شوند. A Whakapapa of Tradition که به زیبایی با عکاسی جدید توسط ناتالی رابرتسون، و با تکیه بر کار دانشمندان کلیدی برای ایجاد یک کل مصنوعی جدید به تصویر کشیده شده است، یک جلد برجسته در تاریخ نوشتن درباره هنر مائوری خواهد بود.
Maori carving went through a rapid evolution from 1830 to 1930. Beginning around 1830, three dominant art traditions - war canoes, decorated storehouses and chiefly houses - declined and were replaced by whare karakia (churches), whare whakairo (decorated meeting houses) and wharekai (dining halls). In A Whakapapa of Tradition, Ngarino Ellis examines how and why that fundamental transformation took place by exploring the Iwirakau school of carving - an ancestor who lived in the Waiapu Valley around 1700, Iwirakau is credited for reinvigorating carving on the East Coast. The six major carvers of his school went on to create more than thirty important meeting houses and other structures, which Ngarino Ellis explores to tell this story of Ngati Porou carving and a profound transformation in Maori art. A Whakapapa of Tradition also attempts to make sense of Maori art history, exploring what makes a tradition in Maori art; how traditions begin and, conversely, how and why they cease. Beautifully illustrated with new photography by Natalie Robertson, and drawing on the work of key scholars to make a new synthetic whole, A Whakapapa of Tradition will be a landmark volume in the history of writing about Maori art.