Art Cinema and Theology: The Word Was Made Film

این کتاب به بررسی الهیات پست مدرن و چگونگی ارتباط آن با سبک سینمایی رابرت برسون، کارل تئودور درایر، اینگمار برگمان و لوئیس بونوئل می پردازد. تامل نشان می دهد که چگونه این فیلمسازان در استفاده از میزانسن، مسائل مذهبی را پیشتاز می کنند. او هم ویژگی‌های فنی «گوشت» فیلم و هم ویژگی‌های کلامی آن را بررسی می‌کند. فصل‌ها نشان می‌دهند که چگونه سینمای هنری از صدا، ویرایش، نورپردازی و نمای نزدیک به شیوه‌هایی استفاده می‌کند که اقتدارگرایی دکترین و همچنین فردگرایی فلسفه را نقد می‌کند تا الاهیات پست مدرنی را پیشنهاد کند که بر اجتماع تأکید دارند. از طریق این کتاب می آموزیم که چگونه سبک سینمایی نویسندگان مدرنیست با الهیات پست مدرن مرتبط است و چگونه صنعت سینمای هنری انواع خاصی از ذهنیت تماشاگر فیلم را می سازد.

This book examines postmodern theology and how it relates to the cinematic style of Robert Bresson, Carl Theodor Dreyer, Ingmar Bergman, and Luis Buñuel. Ponder demonstrates how these filmmakers forefront religious issues in their use of mise en scène. He investigates both the technical qualities of film “flesh” and its theological features. The chapters show how art cinema uses sound, editing, lighting, and close-ups in ways that critique doctrine’s authoritarianism, as well as philosophy’s individualism, to suggest postmodern theologies that emphasize community. Through this book we learn how the cinematic style of modernist auteurs relates to postmodern theology and how the industry of art cinema constructs certain kinds of film-watching subjectivity.