دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
دسته بندی: تاریخ ویرایش: نویسندگان: Jonathan Harris سری: ISBN (شابک) : 0415324289, 9780203087039 ناشر: Routledge سال نشر: 2005 تعداد صفحات: 289 زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 1 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Writing Back to Modern Art: After Greenberg, Fried and Clark به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب نوشتن به هنر مدرن: بعد از گرینبرگ ، فرید و کلارک نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
در اینجا برای اولین بار مطالعه کاملی از "مدرنیسم های انتقادی" سه نویسنده هنری برجسته نیمه دوم قرن بیستم است که به ما کمک می کند تا درک بهتری از توسعه نویسندگی هنر مدرن ایجاد کنیم. ارتباط آن با «پست مدرن» در هنر و جامعه از دهه 1970.
با تمرکز بر هنرمندان متعارف مدرن مانند مانه، سزان، پیکاسو و پولاک، این کتاب درکی مهم از نوشتن و نقد در هنر مدرن برای همه دانشجویان و دانش پژوهان تئوری هنر و تاریخ هنر. موضوعات اصلی مورد بحث شامل ارزیابی زیباییشناختی، ذهنیت و معنا در هنر و نوشتن هنری است. جاناتان هریس گفتمان های کلیدی را بررسی می کند و نقاط همپوشانی قابل توجه و همچنین تفکیک شدید بین منتقدان را شناسایی می کند.
با بسط مفاهیم پیچیدگی «خوب» و «بد» در نقد مدرنیستی، نوشتن به هنر مدرن راههایی را برای ما ایجاد میکند تا به خارج از این گفتمانهای ارزش و معنا فکر کنیم. به ما کمک می کند تا به جایگاهی که نوشتن هنری در قرن بیستم و پس از آن دارد نگاه کنیم.
Here for the first time is a full-length study of the 'critical modernisms' of the three leading art writers of the second half of the twentieth century, which helps us build a better understanding of the development of modern art writing and its relation to the 'post-modern' in art and society since the 1970s.
Focusing on canonical modern artists such as Manet, Cezanne, Picasso and Pollock, this book provides an important understanding of writing and criticism in modern art for all students and scholars of art theory and art history. Mainstay issues discussed include aesthetic evaluation, subjectivity and meaning in art and art writing. Jonathan Harris examines key discourses and identifies points of significant overlap as well as sharp disjunction between the critics.
Developing the notions of 'good' and 'bad' complexity in modernist criticism, Writing Back to Modern Art creates ways for us to think outside of these discourses of value and meaning and helps us to look at the place that art writing holds in the latter twentieth century and beyond.