دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
دسته بندی: هنر ویرایش: Reprint نویسندگان: Antony Eastmond. Liz James (eds.) سری: Publications of the Society for the Promotion of Byzantine Studies, 16 ISBN (شابک) : 1409455149, 9781409455141 ناشر: Reprint سال نشر: 2016 تعداد صفحات: 352 زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 12 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Wonderful Things: Byzantium through its Art: Papers from the Forty-Second Spring Symposium of Byzantine Studies, London, 20-22 March 2009 به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب چیزهای شگفت انگیز: بیزانس از طریق هنرش: مقالاتی از چهل و دومین سمپوزیوم بهار مطالعات بیزانس، لندن، 20-22 مارس 2009 نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
اولین بار در سال 2013 توسط انتشارات Ashgate منتشر شد مقالات گردآوری شده در این کتاب در XLII بهار سمپوزیوم مطالعات بیزانس، که در لندن در سال 2009 به همراه نمایشگاه "بیزانس 330-1453" در آکادمی سلطنتی برگزار شد، ارائه شد. این نمایشگاه یکی از جاهطلبانهترین و پیچیدهترین نمایشگاههایی بود که تا کنون در آکادمی سلطنتی برپا شده بود، و همچنین یکی از محبوبترین نمایشگاهها بود و هدف کلی کتاب تأمل در نمایشگاه هنر بیزانس، هم بهعنوان یک نمایشگاه دانشگاهی و هم محبوب است. ورزش، و از طریق انتخاب و بحث در مورد اشیاء فردی. نمایشگاه ها تصویر بسیار متفاوتی از بیزانس و فرهنگ آن با آثار تاریخی ارائه می دهند. انتخاب شیء برای نمایش، چیدمان آنها و اهداف اساسی متصدیان و طراحان نمایشگاه به این معنی است که هر نمایشگاه تصویر متفاوتی از بیزانس ارائه می دهد. چه بر زندگی روزمره و چه بر فرهنگ دادگاه عالی می توان تأکیدات خاصی داشت. قسطنطنیه یا استانها؛ یا ادعای تداوم یا تغییر در طول هزاره بیزانس. این مقالات جنبه هایی از تصویر بیزانس را که از این انتخاب ها ناشی می شود، بررسی می کنند. با توجه به محبوبیت بسیار زیاد نمایشگاههای اشیاء بیزانسی (که پس از تکمیل این جلد توسط نمایشگاههایی در پاریس، بن و استانبول ادامه یافت)، هنر به یکی از محبوبترین و در دسترسترین ابزارهای محبوبیت بیزانس برای مخاطبان گسترده تبدیل شده است. تاکنون هیچ توجه کلی به تاریخنگاری نمایشگاههای بیزانس یا شیوههای برپایی آنها برای ارائه جنبههای مختلف فرهنگ بیزانس به عموم دانشگاهیان و عموم مردم وجود نداشته است. مقالات به چهار بخش تقسیم میشوند: «نمایش بیزانس» نمایشگاه 2009 را در چارچوب سایر نمایشگاههای هنر بیزانس قرار میدهد و مسائل مربوط به سرپرستی و مشاهده چنین مجموعههای بزرگ هنر قرون وسطی را در نظر میگیرد. «درس های شی» مجموعه ای از مطالعات اشیاء فردی را که در نمایشگاه بودند ارائه می دهد. «بیزانس از طریق هنر خود» به سمت هنر بیزانسی به طور گستردهتر مورد توجه قرار میگیرد و به روشهای مختلف استفاده از اشیاء برای مطالعه فرهنگ و جامعه بیزانس میاندیشد. مقاله پایانی بار دیگر به نمایشگاه منعکس می شود. مقدمه ای توسط ویراستاران که حجم را در زمینه تنظیم می کند، مقدمه ای است.
First published 2013 by Ashgate Publishing The essays collected in this book were delivered at the XLII Spring Symposium of Byzantine Studies, held in London in 2009 to accompany the exhibition 'Byzantium 330-1453', at the Royal Academy. The exhibition was one of the most ambitious and complex exhibitions ever mounted at the Royal Academy, as well as one of the most popular, and the overall aim of the book is to reflect on the exhibition of Byzantine art, both as an academic and popular exercise, and through the choice and discussion of individual objects. Exhibitions present a very different picture of Byzantium and its culture from works of history. The choices of object for display, their arrangement, and the underlying aims of exhibition curators and designers mean that every exhibition presents a different picture of Byzantium. Particular emphases can be placed, whether on everyday life or high court culture; Constantinople or the provinces; or claims of continuity or change over the Byzantine millennium. The essays explore aspects of the image of Byzantium that results from these choices. Given the enormous popularity of exhibitions of Byzantine objects (continued after the completion of this volume by exhibitions in Paris, Bonn and Istanbul), art has become one of the most popular and accessible means of popularizing Byzantium to a wide public audience. Hitherto there has been no general consideration of either the historiography of Byzantine exhibitions or the ways in which they have been set up to present different aspects of Byzantine culture to an academic and general public. The essays are divided into four sections: 'Exhibiting Byzantium' sets the 2009 exhibition into the context of other exhibitions of Byzantine art and considers the issues involved in curating and viewing such major collections of medieval art; 'Object Lessons' offers a set of studies of individual objects that were in the exhibition; 'Byzantium through its Art' moves to consider Byzantine art more widely, thinking about the different ways in which objects can be used to study Byzantine culture and society. A final paper reflects on the exhibition once again. These are preceded by an introduction by the editors which sets the volume in context.
List of Abbreviations xix Introduction: Byzantium through its Art / Liz James and Antony Eastmond 1 Part I: Exhibiting Byzantium 1. Maria Vassilaki / Learning lessons: from the \'Mother of God\' to \'Byzantium 330–1453\' 7 2. Robin Cormack / \'Of What is Past, or Passing, or To Come\' 19 3. John Hanson / Two Scenes from the Prehistory of the Byzantine Blockbuster 33 4. Rowena Loverance / Exhibiting Byzantium: Edinburgh 1958 and London 2008 49 Part II: Object Lessons 5. Niki J. Tsironis / Gospel Decoration and its Relation to Artistic and Doctrinal Trends of the Middle-Byzantine Period: A Study with Reference to the Marciana Book Covers 71 6. Cecily Hennessy / The Stepmum and the Servant: The Stepson and the Sacred Vessel 79 7. Eileen Rubery / The Vienna \'Empress\' Ivory and its Companion in Florence: Crowned in Different Glories? 99 8. Helen Rufus Ward / Representing Decline and Fall: Nineteenth-century Responses to the Asclepius–Hygieia and Clementinus Ivory Diptychs 115 9. Teodora Burnand / The Complexity of the Iconography of the Bilateral Icon with the Virgin Hodegetria and the Man of Sorrows, Kastoria 129 10. Elena Ene D-Vasilescu / The Last Wonderful Thing: The Icon of the Heavenly Ladder on Mount Sinai 139 11. Georgi R. Parpulov / The Date of Two Icons from Sinai 149 12. Vera Zalesskaya / The Nestorian Discos in the Light of Apocryphal Texts and Artefacts 155 Part III: Byzantium Through its Art 13. Anastasia Drandaki / From Centre to Periphery and Beyond: The Diffusion of Models in Late Antique Metalware 163 14. Anna Muthesius / Textiles as Text 185 15. Michele Bacci / Some Thoughts on Greco-Venetian Artistic Interactions in the Fourteenth and Early-Fifteenth Centuries 203 16. Robert Ousterhout / Women at Tombs: Narrative, Theatricality, and the Contemplative Mode 229 17. Leslie Brubaker / Show and Tell 247 18. Anthony Cutler / The Idea of Likeness in Byzantium 261 19. Eirini Panou / Mary’s Parents in Homilies Before and After James Kokkinobaphos 283 20. Marc D. Lauxtermann / Constantine’s City: Constantine the Rhodian and the Beauty of Constantinople 295 Part IV: Exhibiting Byzantium Reviewed 21. Averil Cameron / Seeing Byzantium: A Personal Response 311 Index 319