دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Robin Blaetz
سری: Duke backfile
ISBN (شابک) : 0822340232, 9780822340232
ناشر: Duke University Press Books
سال نشر: 2007
تعداد صفحات: 433
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 2 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Women's Experimental Cinema: Critical Frameworks به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب سینمای تجربی زنان: چارچوبهای انتقادی نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
سینمای تجربی زنان معرفی پر جنب و جوشی برای آثار پانزده
زن فیلمساز آوانگارد ارائه می دهد که برخی از آنها در اوایل دهه
1950 کار می کردند و بسیاری از آنها هنوز هم کار می کنند. در هر
مقاله در این مجموعه، یک محقق برجسته سینما، یک فیلمساز را در نظر
میگیرد که اطلاعات زندگینامهای را ارائه میکند، تأثیرات
مختلفی را بر کار او تجزیه و تحلیل میکند، پیشرفت مجموعهاش را
بررسی میکند و تعداد قابل توجهی از فیلمها را تفسیر میکند. این
مقالات آثار فیلمسازان زن را که به شدت نادیده گرفته شده اند، اما
تاثیرگذار را برای آموزش، مطالعه بیشتر، و امیدواریم، بازسازی و
نگهداری نجات می دهند. به همان اندازه مهم، آنها درک فمینیسم در
سینما را غنی می کنند و زمینه تاریخ فیلم، به ویژه تاریخ آوانگارد
آمریکایی را گسترش می دهند. مشارکت کنندگان آثار ماری منکن، جویس
ویلند، گانور نلسون، ایوان راینر، کارولی اشنیمان را بررسی می
کنند. باربارا روبین، امی گرینفیلد، باربارا همر، چیک استرند،
مارجوری کلر، لزلی تورنتون، ابیگیل چایلد، پگی آهوش، سو فردریش و
شریل دانیه. این مقالهها تنوع در فرمها و روشهای این
فیلمسازان را برجسته میکنند و موضوعاتی را پوشش میدهند که منکن
چگونه از فیلم به عنوان راهی برای بازنگری در گذار از
اکسپرسیونیسم انتزاعی به هنر پاپ در دهههای 1950 و 1960 استفاده
کرد، چگونه روبین هم بدن را عینیت میبخشد و هم فیلم را بررسی
میکند. دستگاهی که این عینیت را در فیلم او کریسمس روی
زمین (1963) فعال کرد، و اینکه چگونه دانی از فیلم برای کشف
هویت خود به عنوان یک هنرمند لزبین سیاه پوست استفاده می کند. در
عین حال، مقاله ها اشتراکاتی را نشان می دهند، از جمله تمایل به
مستند به جای داستان و تعهد به شیوه های تولید غیر سلسله مراتبی و
مشارکتی. مقاله پایانی جلد به صراحت بر آموزش فیلم های تجربی
زنان، پرداختن به دغدغه های لجستیکی (نحوه دستیابی به فیلم ها و
ایمن سازی فضاهای تماشای مناسب) و گسترش دامنه کتاب با پیشنهاد
فیلم های جایگزین برای استفاده در کلاس تمرکز دارد.
مشارکت کنندگان. پل آرتور، رابین بلیتز، نوئل کارول، جانت
کاتلر، مری آن دوان، رابرت ا. هالر، کریس هولملوند، چاک کلینهانس،
اسکات مک دونالد، کاتلین مک هیو، آرا استرویل، ماریا پراماگیور،
ملیسا راگونا، کاترین رامی، م. ام. تورن ، ویلیام سی ویز
Women’s Experimental Cinema provides lively
introductions to the work of fifteen avant-garde women
filmmakers, some of whom worked as early as the 1950s and many
of whom are still working today. In each essay in this
collection, a leading film scholar considers a single
filmmaker, supplying biographical information, analyzing
various influences on her work, examining the development of
her corpus, and interpreting a significant number of individual
films. The essays rescue the work of critically neglected but
influential women filmmakers for teaching, further study, and,
hopefully, restoration and preservation. Just as importantly,
they enrich the understanding of feminism in cinema and expand
the terrain of film history, particularly the history of the
American avant-garde.The contributors examine the work of Marie
Menken, Joyce Wieland, Gunvor Nelson, Yvonne Rainer, Carolee
Schneemann, Barbara Rubin, Amy Greenfield, Barbara Hammer,
Chick Strand, Marjorie Keller, Leslie Thornton, Abigail Child,
Peggy Ahwesh, Su Friedrich, and Cheryl Dunye. The essays
highlight the diversity in these filmmakers’ forms and methods,
covering topics such as how Menken used film as a way to
rethink the transition from abstract expressionism to Pop Art
in the 1950s and 1960s, how Rubin both objectified the body and
investigated the filmic apparatus that enabled that
objectification in her film Christmas on Earth (1963),
and how Dunye uses film to explore her own identity as a black
lesbian artist. At the same time, the essays reveal
commonalities, including a tendency toward documentary rather
than fiction and a commitment to nonhierarchical, collaborative
production practices. The volume’s final essay focuses
explicitly on teaching women’s experimental films, addressing
logistical concerns (how to acquire the films and secure proper
viewing spaces) and extending the range of the book by
suggesting alternative films for classroom use.
Contributors. Paul Arthur, Robin Blaetz, Noël Carroll,
Janet Cutler, Mary Ann Doane, Robert A. Haller, Chris Holmlund,
Chuck Kleinhans, Scott MacDonald, Kathleen McHugh, Ara
Osterweil, Maria Pramaggiore, Melissa Ragona, Kathryn Ramey, M.
M. Serra, Maureen Turim, William C. Wees