دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: نویسندگان: Melissa Hyde, Jennifer Milam سری: ISBN (شابک) : 9781351871723, 1351871722 ناشر: Routledge سال نشر: 2017 تعداد صفحات: 328 [329] زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 28 Mb
در صورت تبدیل فایل کتاب Women, Art and the Politics of Identity in Eighteenth-Century Europe به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب زنان، هنر و سیاست هویت در اروپای قرن هجدهم نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
قرن هجدهم به عنوان دوره پیچیده ای از تغییرات معرفتی چشمگیر شناخته می شود که تأثیرات عمیقی بر دنیای مدرن خواهد داشت. به طرز متناقضی، هنر آن دوران همچنان به عنوان یک رشته نسبتاً مغفول در تاریخ هنر باقی مانده است. در حالی که زندگی خصوصی زنان، مشارکت آنها با تولیدات فرهنگی، پروژه روشنگری، و حوزه عمومی موضوع مطالعات تاریخی و ادبی نوآورانه در دهه های اخیر بوده است، درگیری زنان با هنر یکی از غنی ترین و ضعیف ترین آنهاست. مناطقی را برای تحقیقات علمی کشف کرد. این مجموعه از مقالات جدید توسط نویسندگان متخصص به فعالیتهای زنان به عنوان حامیان و هنرمندان \"حمایتشده\" در طول قرن میپردازد. این یک بررسی بسیار مورد نیاز، با گستردگی و تنوع قابل تحسین، از تولیدات هنری و حمایت زنان در طول قرن هجدهم ارائه می کند. با گشودن مشکلات و تضادهای خاص ذاتی درگیرهای هنری زنان از منظر آنچه برای خود زنان قرن هجدهم در خطر بود، همچنین به عنوان اصلاحی برای تعمیم و کلیشه سازی در مورد برجسته بودن آن زنان عمل می کند. اغلب در ادبیات امروزی وجود دارد. برخی از مقالهها به این موضوع میپردازند که چگونه مشارکت زنان در هنر به آنها اجازه میدهد تا هویتهایی را برای خود بسازند (اعم از ملی، سیاسی، مذهبی، فکری، هنری یا جنسیتی) و اینکه چگونه چنین خودسازی به نوبه خود آنها را قادر به مذاکره یا مداخله میکند. حوزه های عمومی فرهنگ و سیاست که در آن «مسئله زن» بسیار داغ بحث می شد. مقالات دیگر بررسی میکنند که چگونه حمایت مردان از زنان به عنوان وسیلهای برای خودآرایی هم برای هنرمندان و هم برای حامیان مالی عمل میکند. هنرمندان و حامیان مورد بحث عبارتند از: Carriera; ملکه لوویسا اولریکه و شاردن؛ شاهزاده خانم های بوربون، مله کلرمون، خانم آدلاید و ناتیر. دوشس اوسونا و گویا؛ ماری-آنتوانت و ویژه-لبرون; Labille-Guiard; ملکه کارولینا ناپل، شاهزاده استانیسلاوس پونیاتوفسکی از لهستان و کافمن؛ دیوید و شاگردانش، مسدام بنویست، لاووازیه و مونگز.
The eighteenth century is recognized as a complex period of dramatic epistemic shifts that would have profound effects on the modern world. Paradoxically, the art of the era continues to be a relatively neglected field within art history. While women's private lives, their involvement with cultural production, the project of Enlightenment, and the public sphere have been the subjects of ground-breaking historical and literary studies in recent decades, women's engagement with the arts remains one of the richest and most under-explored areas for scholarly investigation. This collection of new essays by specialist authors addresses women's activities as patrons and as "patronized" artists over the course of the century. It provides a much needed examination, with admirable breadth and variety, of women's artistic production and patronage during the eighteenth century. By opening up the specific problems and conflicts inherent in women's artistic involvements from the perspective of what was at stake for the eighteenth-century women themselves, it also acts as a corrective to the generalizing and stereotyping about the prominence of those women, which is too often present in current day literature. Some essays are concerned with how women's involvement in the arts allowed them to fashion identities for themselves (whether national, political, religious, intellectual, artistic, or gender-based) and how such self-fashioning in turn enabled them to negotiate or intervene in the public domains of culture and politics where "The Woman Question" was so hotly debated. Other essays examine how men's patronage of women also served as a vehicle for self-fashioning for both artist and sponsor. Artists and patrons discussed include: Carriera; Queen Lovisa Ulrike and Chardin; the Bourbon Princesses Mlle Clermont, Mme Adélaïde and Nattier; the Duchess of Osuna and Goya; Marie-Antoinette and Vigée-Lebrun; Labille-Guiard; Queen Carolina of Naples, Prince Stanislaus Poniatowski of Poland and Kauffman; David and his students, Mesdames Benoist, Lavoisier and Mongez.