دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Lucy Soutter
سری:
ISBN (شابک) : 0415577330, 9780415577335
ناشر: Routledge
سال نشر: 2013
تعداد صفحات: 160
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 2 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Why Art Photography? به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب چرا عکاسی هنری؟ نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
عکاسی هنر معاصر متناقض است. هرکسی میتواند به آن نگاه کند و درباره آنچه میبیند نظر بدهد، اما نشاندهنده مواضع انتقادی است که معمولاً فقط تعداد کمی از بینندگان آگاه میتوانند به آن دسترسی داشته باشند.
چرا عکاسی هنری؟ مقدمه ای زنده و قابل دسترس برای ایده های پشت تصاویر عکاسی خیره کننده امروزی ارائه می دهد. این فصل ها با بررسی موضوعات کلیدی مانند ابهام، عینیت، صحنه سازی، اصالت، حوزه گسترده دیجیتال و عکاسی، دیدگاه های تازه ای را در مورد بحث های موجود ارائه می دهند. در حالی که تمرکز اصلی بر زمان حال است، کتاب مفاهیم و سبکهای بصری را در ریشههای آنها دنبال میکند و از نمونههایی با دقت انتخاب شده از عکاسان شناختهشده بینالمللی استفاده میکند. تصاویر، نظریهها و تاریخچهها به شیوهای واضح، مختصر توصیف میشوند و اصطلاحات کلیدی در طول مسیر تعریف میشوند.
این کتاب برای هر کسی که میخواهد ایدهآل است. برای تعمیق درک خود از عکاسی به عنوان یک شکل هنری.
Contemporary art photography is paradoxical. Anyone can look at it and form an opinion about what they see, yet it represents critical positions that only a small minority of well-informed viewers can usually access.
Why Art Photography? provides a lively, accessible introduction to the ideas behind today’s striking photographic images. Exploring key issues such as ambiguity, objectivity, staging, authenticity, the digital and photography’s expanded field, the chapters offer fresh perspectives on existing debates. While the main focus is on the present, the book traces concepts and visual styles to their origins, drawing on carefully selected examples from recognized international photographers. Images, theories and histories are described in a clear, concise manner and key terms are defined along the way.
This book is ideal for anyone wanting to deepen their understanding of photography as an art form.