دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: 1
نویسندگان: Philip S. Francis
سری:
ISBN (شابک) : 0190279761, 9780190279769
ناشر: Oxford University Press
سال نشر: 2017
تعداد صفحات: 233
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 6 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب When Art Disrupts Religion: Aesthetic Experience and the Evangelical Mind به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب وقتی هنر دین را مختل می کند: تجربه زیبایی شناختی و ذهن انجیلی نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
پیشگفتار توسط رندال بالمر داستانهایی که در این صفحات گردآوری
شدهاند، قدرت هنر را آشکار میسازد تا باورها و اعمال مذهبی
عمیقاً ریشهدار را برهم بزند و دوباره کار کند. این کتاب روایت
خود را در روایتهای 82 انجیلی که با مداخله هنر دستخوش تغییر
هویت دینی شدند، قرار میدهد. یک مرد جوان می گوید: «هیچوقت نمی
شد جهان بینی محافظه کار انجیلی من را از بین برد»، «بدون مواجهه
من با اثر متعالی مارک روتکو در آن بعد از ظهر بارانی در تیت مدرن
لندن». یکی دیگر گزارش میدهد که برادران کارامازوف برای من مانند
خانواده احساس میکنند، و شک و تردیدهای ایوان کارامازوف آرام
آرام روحم را اشباع کرد.» در حالی که داستانهای آنها آشکار
میشود، افراد مورد مطالعه این موضوع را توصیف میکنند. هنرها
بهعنوان منابعی برای «آشناییزدایی»، «آرامش در عدم قطعیت»،
«مقایسهای برای ایمان» و «تعالی جایگزین». استفاده از خاطرات،
مصاحبهها و یادداشتهای میدانی فیلیپ سلیم فرانسیس به بررسی
رابطه متقابل پیچیده دین و هنر در غرب مدرن می پردازد و منبع جدید
مهمی برای بحث های جاری درباره نقش هنر در آموزش و زندگی اجتماعی
ارائه می دهد.
Foreword by Randall Balmer The stories gathered in these pages
lay bare the power of the arts to unsettle and rework deeply
ingrained religious beliefs and practices. This book grounds
its narrative in the accounts of 82 Evangelicals who underwent
a sea-change of religious identity through the intervention of
the arts. "There never would have been an undoing of my
conservative Evangelical worldview" confides one young man,
"without my encounter with the transcendent work of Mark Rothko
on that rainy afternoon in London's Tate Modern." "The
characters in The Brothers Karamazov began to feel
like family to me," reports another individual, "and the doubts
of Ivan Karamazov slowly saturated my soul." As their stories
unfold, the subjects of the study describe the arts as sources
of, by turns, "defamiliarization," "comfort in uncertainty," "a
stand-in for faith" and a "surrogate transcendence." Drawing on
memoirs, interviews, and field notes, Philip Salim Francis
explores the complex interrelationship of religion and art in
the modern West, and offers an important new resource for
on-going debates about the role of the arts in education and
social life.