دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: Nancy Ostreicher
سری:
ناشر: Columbia University
سال نشر: 1980
تعداد صفحات: 306
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 13 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Trial Scenes in Medieval Romance: The Evolution of their Structure and Function به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب صحنه های محاکمه در عاشقانه قرون وسطی: تکامل ساختار و عملکرد آنها نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
صحنه های محاکمه با فراوانی خاصی در رمان های عاشقانه فرانسوی قرن دوازدهم رخ می دهد. هدف این پایان نامه نشان دادن چگونگی تبدیل این صحنه های قضایی به یک کنوانسیون ادبی با کارکردهای ادبی است. پایان نامه رابطه ای بین تکامل این صحنه های محاکمه و تکامل خود ژانر عاشقانه را نشان می دهد. متون روایی که برای این پژوهش به طور عمیق مورد بررسی قرار گرفتهاند عبارتند از La Chanson de Roland، Lanval اثر Marie de France، Le Roman de Tristan اثر Beroul، Yvain و Lancelot اثر Chretien de Troyes، و Parzival اثر Wolfram von Eschenbach. محاکمه های عاشقانه به روشی که منتقدان قبلی نمی توانستند آن را توضیح دهند، از رویه محاکمه معتبر خارج شد. رویه قضایی معتبر آن دوره، نتیجه محاکمه را نتیجه مداخله الهی تفسیر کرد. با این حال، در داستانهای عاشقانه، اگرچه ظاهر مداخله الهی با دقت برای سایر شخصیتهای روایت حفظ میشود، اما به خواننده نشان داده میشود که شخصیت متهم وقایع محاکمه را دستکاری میکند تا نتیجهای را ترتیب دهد که مطابق با منافع شخصی او باشد. نتیجهگیری اصلی من این است که کارکرد اصلی این صحنههای محاکمه دراماتیزه کردن و حل یک تعارض اساسی در ژانر عاشقانه است - چگونگی ترکیب دغدغههای عمومی شعر حماسی با دغدغههای خصوصی غزل. فصل اول به محاکمه گانلون در La Chanson de Roland می پردازد. این محاکمه خاص از بسیاری جهات بسیار نزدیک به رویه واقعی آن زمان است. با این حال، به شدت به شیوههایی ساخته شده است که دگرگونیهای ادبی صحنههای محاکمه عاشقانه را پیشبینی میکند. در حالی که نتیجه محاکمه گانلون از یک سیستم ارزشی پشتیبانی می کند که حفظ نظم عمومی را بر خواسته های شخصی برای انتقام ترجیح می دهد، شخصیت گانلون به طور ناموفق استراتژی هایی را برای دستکاری رویه های محاکمه ای آغاز می کند که قهرمان داستان عاشقانه با موفقیت بیشتری از آنها استفاده خواهد کرد. برای توضیح فعالیتهای خرابکارانه قهرمانان رمان، به منابع ادبی دیگر نگاه کردم تا سرنخهایی از یک نظام ارزشی متفاوت پیدا کنم. فصل دوم به بررسی راه هایی می پردازد که در آن شاعران پروانسالی نظام ارزشی حماسی را وارونه کردند و الگوهای جدیدی را برای ایفای نقش های محاکمه اساسی خدا، متهم و مردم ارائه کردند. این فصل همچنین به بررسی دو موقعیت دراماتیک میپردازد، یکی از ویژگیهای شانسون، و دیگری برای آلبا، که وقتی از دنیای ایستا غزل به دنیای پویای شعر روایی منتقل میشود، نیازمند حل و فصل از طریق آزمایش است. بخش سوم پایان نامه به تحلیل استفاده از صحنه محاکمه در سه رمان عاشقانه آرتوری نزدیک به روح غزل می پردازد. اشکال صحنه های محاکمه در این اشعار نشان دهنده این دیدگاه است که خواسته های عشق و جامعه آشتی ناپذیرند. شکل دوم عاشقانه آرتوری امکان آشتی بین خواسته های عشق و جامعه را مطرح کرد. فصل چهارم و پنجم هر کدام به یک رمان عاشقانه از این نوع می پردازد و روش هایی را بررسی می کند که در آن صحنه محاکمه عاشقانه بیشتر تغییر می کند تا با این رویکرد جدید در تضاد بین عشق و جامعه روبرو شود. توجه ویژه ای به نقش صحنه های محاکمه در روشن کردن روند رشد و خودیابی که توسط قهرمانان انجام می شود، شده است. پیامدهای موقعیت صحنه های محاکمه در هر ساختار روایی نیز در نظر گرفته شده است. این تحلیلها نشان میدهد که با هر تغییر در دیدگاه در مورد این تضاد موضوعی اصلی، صحنه محاکمه نیز تغییر میکند تا نظم ارزشهای اجتماعی را که نویسنده برای آن اثر خاص انتخاب کرده است، تطبیق دهد. یک یافته ثانویه این بود که نویسندگان عاشقانه از صحنه محاکمه برای نمایش موضوعات تخصصی تر مانند سلطنت و مشکلات سیاسی معاصر استفاده کردند.
Trial scenes occur with special frequency in twelfth-century French romances. The purpose of this dissertation is to show how these judicial scenes evolved into a literary convention with primarily literary functions. The dissertation shows a relationship between the evolution of these trial scenes, and the evolution of the romance genre itself. The narrative texts examined in depth for this study are La Chanson de Roland, Lanval by Marie de France, Le Roman de Tristan by Beroul, Yvain and Lancelot by Chretien de Troyes, and Parzival by Wolfram von Eschenbach. The romance trials departed from authentic trial procedure in ways which previous critics could not account for. Authentic judicial procedure of the period interpreted the outcome of the trial as the result of divine intervention. In the romances, however, although the appearance of divine intervention is carefully preserved for the other characters in the narrative, the reader is shown that the accused character manipulates the events of the trial to arrange an outcome which suits his or her personal interests. My major conclusion is that the central function of these trial scenes is to dramatize and resolve a conflict basic to the romance genre--how to combine the public concerns of epic poetry with the private concerns of lyric poetry. The first chapter deals with the trial of Ganelon in La Chanson de Roland. This particular trial in many ways conforms very closely to actual procedure of the time; yet it is highly contrived in ways which anticipate the literary transformations of the romance trial scenes. While the outcome of the Ganelon trial supports a value system which puts maintenance of public order ahead of personal desires for vengeance, the character of Ganelon initiates, unsuccessfully, strategies for manipulating trial procedures which the romance protagonist will use much more successfully. To explain the subversive activities of the romance protagonists, I looked to other literary sources for clues to a different value system. The second chapter examines ways in which the Provencal poets inverted the epic value system, and provided new models to fill the basic trial roles of God, the accused, and the public. This chapter also explores two dramatic situations, one characteristic of the chanson, and the other basic to the alba, which when transferred from the static world of lyric poetry to the dynamic world of narrative poetry require resolution through a trial. The third section of the dissertation analyzes the use of the trial scene in three Arthurian romances close to the spirit of the lyric. The forms the trial scenes take in these poems reflect the view that the demands of love and society are irreconcilable. A second form of Arthurian romance suggested the possibility of reconciliation between the demands of love and society. The fourth and fifth chapter each deal with one romance of this type, examining ways in which the romance trial scene changes further to meet this new approach to the conflict between love and society. Special attention is given to the role of the trial scenes in illuminating the process of growth and self-discovery undergone by the protagonists. The implications of the position of the trial scenes within each narrative structure are also considered. These analyses show that with each change in perspective on this major thematic conflict, the trial scene changed also to accommodate the ordering of social values which the author chose for that particular work. A secondary finding was that romance writers used the trial scene to dramatize more specialized issues such as kingship, and contemporary political problems.