دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
دسته بندی: موسیقی ویرایش: نویسندگان: Erling E. Guldbrandsen, Julian Johnson (eds.) سری: Music since 1900 ISBN (شابک) : 1107127211, 9781107127210 ناشر: Cambridge University Press سال نشر: 2016 تعداد صفحات: 370 زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 7 مگابایت
کلمات کلیدی مربوط به کتاب دگرگونی های مدرنیسم موسیقی: هنر و تاریخ هنر، هنر موسیقی، تاریخ موسیقی، فرهنگ موسیقی اروپای غربی
در صورت تبدیل فایل کتاب Transformations of Musical Modernism به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب دگرگونی های مدرنیسم موسیقی نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
دگرگونی های عمیقی در آهنگسازی، اجرا و دریافت موسیقی مدرنیستی در دهه های اخیر رخ داده است. این مجموعه دیدگاههای تازهای را به پرسشهای کلیدی پیرامون اشکال مدرنیسم موسیقی امروزی، نحوه اجرا و شنیدن موسیقی مدرن و ارتباط آن با موسیقی قبلی ارائه میدهد. در شانزده فصل، چهرههای برجسته این حوزه و محققان نوظهور، موسیقی مدرنیستی را از درون، از نظر تغییر شیوههای آهنگسازی، مواد موسیقی و اصول کلی زیباییشناختی، و از بیرون، از نظر چارچوبهای متنی متغیری که مدرنیسم موسیقی در آن قرار دارد، بررسی میکنند. صورت گرفته و درک شده است. تصویری که بهواسطه «بازخوانی» موسیقی مدرنیستی شکل میگیرد، نقشه مدرنیسم موسیقی را بهعنوان یک کل دوباره ترسیم میکند و یک ارزیابی مجدد در مقیاس کامل از آنچه جنبش مدرنیستی درباره آن بوده است ارائه میکند.
Profound transformations in the composition, performance and reception of modernist music have taken place in recent decades. This collection brings fresh perspectives to bear upon key questions surrounding the forms that musical modernism takes today, how modern music is performed and heard, and its relationship to earlier music. In sixteen chapters, leading figures in the field and emerging scholars examine modernist music from the inside, in terms of changing practices of composition, musical materials and overarching aesthetic principles, and from the outside, in terms of the changing contextual frameworks in which musical modernism has taken place and been understood. Shaped by a 'rehearing' of modernist music, the picture that emerges redraws the map of musical modernism as a whole and presents a full-scale re-evaluation of what the modernist movement has all been about.