دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: [1 ed.]
نویسندگان: Zachary Bernstein
سری:
ISBN (شابک) : 0190949236, 9780190949235
ناشر: Oxford University Press
سال نشر: 2021
تعداد صفحات: 324
[314]
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 13 Mb
در صورت تبدیل فایل کتاب Thinking In and About Music: Analytical Reflections on Milton Babbitt's Music and Thought به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب تفکر در موسیقی و درباره آن: تأملات تحلیلی در مورد موسیقی و اندیشه میلتون بابیت نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
میلتون بابیت (1916-2011) در آن واحد یکی از سرآمدترین
آهنگسازان قرن و بنیانگذار تئوری موسیقی آمریکایی بود. این دو
جنبه از زندگی خلاقانه او - به قول او "اندیشیدن در" و "اندیشیدن
در مورد" موسیقی، یکدیگر را تغذیه می کردند. تئوری و تحلیل
الهامبخش ایدههای جدید ترکیبی بودند و نگرانیهای ترکیبی بر
تحقیقات نظری و تحلیلی متمرکز شدند. بر این اساس، این کتاب به
کاوش در منابع نظریه پردازی او به عنوان راهنمای تحلیل موسیقی او
می پردازد.
در تفکر در موسیقی و درباره موسیقی،
نویسنده زاخاری برنشتاین نشان میدهد که چگونه ترکیب خاص بابیت از
ایدههای هاینریش شنکر، فلسفه تحلیلی و علوم شناختی--در حداقل به
اندازه پیشینیان به وضوح مرتبط تر مانند آرنولد شوئنبرگ - بینشی
در مورد زیبایی شناسی
و تکنیک ترکیب بندی او ارائه می دهد. در عین حال، نگاهی دقیق به
موسیقی او، انبوهی از نگرانیها را آشکار میسازد که در نظریههای
او به حساب نمیآیند، که به نظر میرسد برخی از آنها مستقیماً با
انتظارات نظری در تضاد هستند. بنابراین، برنشتاین استدلال میکند
که مدلهای تحلیلی جدیدی برای تکمیل مدلهای پیشنهاد شده توسط
تئوریهای بابیت مورد نیاز است. این کتاب با عدول از منطق سریالی
اکثر آثار قبلی در مورد این موضوع - و در تلاش برای بحث در مورد
موسیقی بابیت همانطور که در واقع شنیده می شود و نه رمزگشایی شده
است - نظریه هایی از ژست و تجسم، بلاغت، تنظیم متن، و موقتی بودن
نتیجه
نگاهی بسیار چند وجهی به یکی از جذاب ترین ذهن های موسیقی قرن
بیستم است.
Milton Babbitt (1916-2011) was, at once, one of the
century's foremost composers and a founder of American music
theory. These two aspects of his creative life--"thinking in"
and "thinking about" music, as he would put it--nourished each
other. Theory and analysis inspired fresh compositional
ideas, and compositional concerns focused theoretical and
analytical inquiry. Accordingly, this book undertakes an
excavation of the sources of his theorizing as a guide to
analysis of his music.
In Thinking In and About Music,
author Zachary Bernstein shows how Babbitt's idiosyncratic
synthesis of ideas from Heinrich Schenker, analytic philosophy,
and cognitive science--at least as much as more obviously
relevant predecessors such as Arnold Schoenberg--provide
insight into his aesthetics
and compositional technique. At the same time, a close look at
his music reveals a host of concerns unaccounted for in his
theories, some of which seem to directly contradict theoretical
expectations. Bernstein argues, therefore, that new analytical
models are needed to complement those suggested by
Babbitt's theories. Departing from the serial logic of most
previous work on the subject--and in an attempt to discuss
Babbitt's music as it is actually heard rather than just
deciphered--the book brings to bear theories of gesture and
embodiment, rhetoric, text setting, and temporality. The
result
is a richly multi-faceted look at one of the twentieth
century's most fascinating musical minds.