دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش: نویسندگان: Jonathan McCollum (ed.), David G. Hebert (ed.) سری: ISBN (شابک) : 0739168266, 9780739168264 ناشر: Lexington Books سال نشر: 2014 تعداد صفحات: 431 زبان: English فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) حجم فایل: 7 مگابایت
در صورت تبدیل فایل کتاب Theory and Method in Historical Ethnomusicology به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب نظریه و روش در اتنوموزیکولوژی تاریخی نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
قوم موزیکولوژی تاریخی به طور فزاینده ای به عنوان یک زیر
شاخه مهم در حال ظهور قوم شناسی شناخته می شود، زیرا تحقیقات
تاریخی به مجموعه ای از نظریه ها و روش های متفاوتی نسبت به
مطالعات رویه های معاصر نیاز دارد و بسیاری از تکنیک های تاریخ
نگاری به سرعت در نتیجه تغییرات جدید در حال تغییر هستند. فن آوری
ها در سال 2005، برونو نتل مشاهده کرد که "اصطلاح "قوم موسیقی
شناسی تاریخی" در برنامه های کنفرانس ها و در نشریات ظاهر شده
است" (Nettl 2005, 274) و اخیراً در سال 2012 محققان به طور مشابه
به "نگرانی فزاینده ای در مورد نوشتن موسیقی" اشاره کردند. تاریخ
در اتنوموسیکولوژی» (راسکین و رایس 2012، 318). مواضع مرتبطی که
اخیراً توسط سایر نویسندگان مطرح شده است شامل این است که موسیقی
شناسان تاریخی «اکنون همه اتنوموسیکولوژیست هستند» و «تمام
اتنوموزیکولوژی تاریخی است» (Stobart، 2008)، با این حال ما احساس
می کنیم که چنین استدلال هایی - اگرچه مفید و از لحاظ نظری درست
هستند - ممکن است در نهایت توجه را از دقت منحرف کنند. در نظر
گرفتن انواع نظریههای معاصر و روشهای سختگیرانه که منحصراً
برای تحقیق تاریخی در زمینه موسیقی مناسب است.
در نظریه و روش در
اتنوموزیکولوژی تاریخی، ویراستاران جاناتان مک کولوم
و دیوید هبرت، همراه با مشارکت کنندگان جودا کوهن، کریس گورتزن،
کیث هاوارد، آن لوکاس، دانیل نویمن و دایان ترام به طور سیستماتیک
نشان می دهند. روشهای مختلفی که رویکردهای جدید به تاریخنگاری –
و کاربرد فناوریهای جدید مرتبط با آن – بر کار
قومموسیقیشناسانی تأثیر میگذارد که به دنبال بازنمایی معنادار
سنتهای موسیقی در میان موانع زمان و مکان هستند. مشارکتکنندگان
متخصص در موسیقیهای تاریخی ارمنستان، ایران، هند، ژاپن، جنوب
آفریقا، یهودیان آمریکایی، و سنتهای کمانچهبازی جنوب ایالات
متحده، گشایش رویکردها و روشهای نظری جدید برای
تحقیق در مورد تاریخ موسیقی جهانی را شرح میدهند. . در پیشگفتار،
کیث هاوارد دیدگاه خود را در مورد قومموسیقیشناسی تاریخی و
اهمیت بازنگری در نظریهها و روشهای کاربردی در این زمینه برای
افزایش درک موسیقی در حال و آینده ارائه میدهد.
Historical ethnomusicology is increasingly acknowledged
as a significant emerging subfield of ethnomusicology due to
the fact that historical research requires a different set of
theories and methods than studies of contemporary practices and
many historiographic techniques are rapidly transforming as a
result of new technologies. In 2005, Bruno Nettl observed that
“the term ‘historical ethnomusicology’ has begun to appear in
programs of conferences and in publications” (Nettl 2005, 274),
and as recently as 2012 scholars similarly noted “an increasing
concern with the writing of musical histories in
ethnomusicology” (Ruskin and Rice 2012, 318). Relevant
positions recently advanced by other authors include that
historical musicologists are “all ethnomusicologists now” and
that “all ethnomusicology is historical” (Stobart, 2008), yet
we sense that such arguments—while useful, and theoretically
correct—may ultimately distract from careful consideration of
the kinds of contemporary theories and rigorous methods
uniquely suited to historical inquiry in the field of
music.
In Theory and Method in
Historical Ethnomusicology, editors Jonathan
McCollum and David Hebert, along with contributors Judah Cohen,
Chris Goertzen, Keith Howard, Ann Lucas, Daniel Neuman, and
Diane Thram systematically demonstrate various ways that new
approaches to historiography––and the related application of
new technologies––impact the work of ethnomusicologists who
seek to meaningfully represent music traditions across barriers
of both time and space. Contributors specializing in historical
musics of Armenia, Iran, India, Japan, southern Africa,
American Jews, and southern fiddling traditions of the United
States describe the opening of new theoretical
approaches and methodologies for research on global music
history. In the Foreword, Keith Howard offers his perspective
on historical ethnomusicology and the importance of
reconsidering theories and methods applicable to this field for
the enhancement of musical understandings in the present and
future.