دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید
در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب
از ساعت 7 صبح تا 10 شب
ویرایش:
نویسندگان: C. W. Marshall
سری:
ISBN (شابک) : 1107073758, 9781107073753
ناشر: Cambridge University Press
سال نشر: 2015
تعداد صفحات: 336
[338]
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 2 Mb
در صورت تبدیل فایل کتاب The Structure and Performance of Euripides' Helen به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب ساختار و عملکرد هلن اوریپیدس نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
مطالعه دقیق سی دبلیو مارشال با استفاده از نمایشنامه هلن اوریپید به عنوان نقطه مرجع اصلی، درک ما را از تراژدی آتن گسترش می دهد و تفاسیر جدیدی از چگونگی خلق معنا در اجرا اوریپید ارائه می دهد. مارشال بر ساختار دراماتیک تمرکز میکند تا نشان دهد که چگونه پیشفرضهای تماشاگران باستانی معنا را در هلن شکل میدادند و نشان میداد که چگونه بازی اوریپید بهطور گستردهای از نمایشنامه ساتیر پروتئوس، که بخشی از اورستیا آیسخولوس بود، استفاده میکند. ساختار نه به عنوان یک انتزاع نظری، بلکه به عنوان یک مؤلفه حیاتی از تجربه اجرا، کار با موسیقی، گروه کر و سایر نمایشنامه ها در تترالوژی ارائه می شود. به طور خاص آندرومدای اوریپید نشان داده شده است که با هلن رزونانس هایی دارد که قبلاً توضیح داده نشده است. مارشال با این استدلال که نقش کارگردان کلیدی است، نشان میدهد که انتخابهایی که یک کارگردان میتواند در مورد دو برابر کردن نقش، ژستها، مسدود کردن، طنز و ماسکها انجام دهد، نقش مهمی در شکلگیری معنای هلن دارند.
Using Euripides' play Helen as the main point of reference, C. W. Marshall's detailed study expands our understanding of Athenian tragedy and provides new interpretations of how Euripides created meaning in performance. Marshall focuses on dramatic structure to show how assumptions held by the ancient audience shaped meaning in Helen and to demonstrate how Euripides' play draws extensively on the satyr play Proteus, which was part of Aeschylus' Oresteia. Structure is presented not as a theoretical abstraction, but as a crucial component of the experience of performance, working with music, the chorus and the other plays in the tetralogy. Euripides' Andromeda in particular is shown to have resonances with Helen not previously described. Arguing that the role of the director is key, Marshall shows that the choices that a director can make about role doubling, gestures, blocking, humour, and masks play a crucial part in forming the meaning of Helen.